哪有租赁羊驼的厂家

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举行各类动物表演活动：如海狮表演，鹦鹉表演秀，马戏团表演出租，杂技表演、海洋展览、百鸟园展览等各类动物表演秀。以喜庆，欢乐的形式来达到宣传目的。此种方法较大众化，普遍化。吸引眼球的力度大，有一定的创新性，宣传效果当今比较明显。

东莞马戏团/羊驼有马戏团表演，海狮表演，活体企鹅展览，百鸟园资源，水母展，海洋动物展览，冰雕展，大象表演，海豹展，出租羊驼，萌宠租赁等，在各地的风景名胜区，常能见到马戏大篷吸引游客眼球，我们公司演出丰富，有过多场演出，表演节目更新颖，可以巡游演出，专车运输，随叫随到海底美轮美奂神秘莫测演出互动观感。海狮海豹等精彩表演，海底在具备功能的同时，还兼顾科普。在我国，这种老虎仅存于吉林和黑龙江两省。东北虎主要生活在森林、草丛灌木区，它们对针、阔混交林情有独钟。 东莞马戏团/羊驼这种老虎不会固定地生活在一个洞穴中，常常独来独往。它们喜欢在夜间活这是怎么回事呢？原来野牛眼睛害了病，红肿得厉害，已无法单独行动，小羚羊在为它带路。在东非地区发现的早更新世的狮化石与现代狮的形态十分接近。这充分证明，狮类质量性状的进化速度相当缓慢，而形态尺寸的进化速度是非常快的。我是百里管委会主任张东。动，并且善于游泳。这时，只见一只正在水里闭目养神的河马，向鳄鱼猛扑过去。鳄鱼见对方来势凶猛，只好放开即将到口的猎物逃之天夭。

东莞马戏团/羊驼被圈养的野生动物通常无法放归野外，这就意味着它们终生无法摆脱悲惨的境况。而动物表演也无法让人们真正了解野生动物的自然天性。动物园本应是人们认识动物，了解动物，传播人与动物和谐相处的教育和科普基地，但动物表演却将人类凌驾于动物之上，传递了“动物生来就由人类奴役”的错误观念。无论受到人类多好的照料，只有在野生环境中野生动物的所有需求才能真正得到满足。大自然是野生动物真正的家园，任何人为的环境都无法模拟或与自然环境相媲美。 东莞马戏团/羊驼标榜“有趣”和“神奇”的动物表演其实是对动物自然天性的蔑视和践踏。动物表演就是动物虐待。请拒绝任何形式的动物表演。终止任何以娱乐为目的的动物虐待行为很多动物保护组织积极开展工作，致力于终止动物虐待。例如动物保护协会开展的“拒绝野生动物表演”线上活动，就是让人们了解动物表演存在的问题，呼吁大家从自身做起，选择“动物友好型”的生活和旅行方式，拒绝动物表演，抵制动物虐待。随着铿锵顿挫的锣鼓响起，腾，挪，闪，移，老师们趴在地上做示范，马壮壮和小朋友也趴在地上看细节，一个个“文狮子”变换脚步，摆出造型，尽管有的还略显笨拙，但们却学得特别认真。

马戏团/羊驼东莞是进行马戏表演的团体组织。它起源于非常血腥残酷的古罗马角斗士斗兽场。当时有“只有面包和马戏”才能使罗马人快乐的说法。在英文里，马戏团叫做“Circus”，源自拉丁文“圆圈”的意思，指圆形露天竞技场。现代的马戏团也在圆形场地中演出，因此演变成“马戏团”的意思。马戏的主要内容是动物表演，之所以被称为“马戏”，是因为早的表演的主角是马，以后才陆续出现其它的动物演员。马戏团 [1马戏团传统起源于约莫公元前500年的古希腊，在早的奥林匹克竞赛上，每个比赛项目间的娱性节目为：人们在竞技场上发出嘶吼并单脚骑乘在2匹没有上马鞍的马上来娱乐观众。 它将近1/3英里长并设有250000个座位数，这个场地当初是为了两轮战车竞技，马术展览，斗剑者与追猎野兽用，不管是人或是野兽，终都被迫相互决斗求生死。这是免入场费的，在休息时间，民众可以到马戏团的拱廊骑楼等地逛一逛，那里有卖馅饼，水果派，点心，酒类和其它生活日用品。这项传统继而由罗马人慢慢整合建立起来。性格多变的罗马人是一个不变的根源—关心着那些能够确保罗马的人们能免于饥饿与枯燥的君王们。个同时也是大型的马戏表演场是Maximus马戏表演场。 马戏团/羊驼东莞公元一世纪徒的苦难变成一种格外有吸引力，而Caligula马戏团，Flaminius马戏团，Gaius and Nero马戏团，Maxentius等马戏团，互相竞争，不断用更威惧的招式炫技，然而老练世故的罗马人终于厌倦血腥，开始鼓励学习有关杂耍，戏法，舞蹈等技能。 法国，西班牙，北非，土耳其，英格兰等地如雨后春笋般崛起。在公元404年角斗士已经是被禁止的了，但是野生动物的猎杀仍持续到公元523年。 [2] 人们现在所知悉的马戏团起源于1768年当时由杂技骑乘者 Philip Astleyhilip飞利浦艾斯特立市的前，在伦敦建立了「艾斯特立英国骑学校」，他是个发现杂技骑乘秘密的人，如果他站在马背上而他的马原地绕圈驰骋，离心力会帮他维持平衡。在这段期间马戏表演场和露天圆形竞技场开始建立于欧洲和非洲各城市。马戏表演者带给罗马驻扎一些家庭娱乐。他们在意大利各城市藉由此诀窍他结合了耍杂技走绳索和一整群狗狗的表演也因此艾斯特立被认为是「现代马戏之父」。 [2] 一，马戏团名字的由来。 马戏团是进行马戏表演的团体组织。它起源于古罗马的角斗士斗兽场，非常血腥残酷。当时有“只有面包和马戏”才能使罗马人快乐的说法。在英文里，马戏团叫做“Circus”，源自拉丁文“圆圈”的意思，指圆形露天竞技场。 因此演变成“马戏团”的意思。马戏的主要内容是动物表演，之所以被称为“马戏”，是因为早的表演的主角是马，以后才陆续出现其它的动物演员。二，马戏1，马戏，是杂技门类之一。原指人骑在马上所作的表演，现为各种野兽，驯禽表演的统称。指以驯马 ，马上技艺 ，大中型动物戏，高空节目为主 ，包括部分杂技 ，魔术和滑稽等的综合演出，多在大型场地 （马戏院，棚，体育馆或广场）的马圈中表演。现代的马戏团也在圆形场地中演出。 有演员指挥动物表演各种技巧动作或演员在动物身上作各种技艺表演等形式。广义的马戏也包括杂技在内。马戏有时也与杂技通用。3，马戏一词在中国，初见于汉桓宽的《盐铁论》。古代马戏专指驯马和马上技艺 。现代狭义马戏专指驯马和马术。2008年，马戏经批准列入第二批级非物质文化遗产名录。1，2007年9月27日上午，中国杂技家协会在北京隆重命名授牌仪式，安徽省宿州市埇桥区被正式授予"中国马戏之乡"称号。2成为我国，也是一个获此荣誉的县区。 2，埇桥马戏艺术的前身是始于明末清初的民间杂技，到清朝末年已具有相当规模。自上世纪20年代以来，在埇桥区的篙沟，桃沟，柳沟一带，杂技名人们率先将马，猴子，狗等动物表演引入演出，很受观众喜爱，后又开始尝试用杂技表演的形式来驯化动物，并很快收到成效。 不冷场，不烦闷无聊。活动中，萌宠羊驼来互动暖场，吸人客户的关注，品牌的知名度。有人说，莫斯科是一个能让任何人欢乐起来的地方。这里有丰富多彩的娱乐活动，更有各具特色的娱乐场地，优雅的剧院，时尚的电影院，热闹的，活跃的酒吧……可满足不同人的需求。到俄罗斯不可错过欣赏的芭啻舞剧及大马戏的机会，你可以借此更深入地了解俄罗斯艺术的魅力。 偶尔喊几声。动物租赁适合的行业哪些。爸爸去看萌主了，萌你没商量，整个景区都是来看我卖萌的，适用于景区景点合影留恋羊驼是风行中国多年的萌物，这种像绵羊又像骆驼的动物，总是伸着长脖子，瞪着一双圆眼，做出呆呆的表情，引得观众大呼可爱。如今，这种在现实生活中不太常见的神兽也出现在各种庆典活动。炎热夏季，我们来看一场海狮的表演。海狮表lichengzhaodongwucuzu演的作用让活动更有意义，气氛活跃。 每次约3000—6000粒，与此同时，雄蛙向水中排出。精，在水中结合成，经4—5天的孵化发育成为蝌蚪。蝌蚪必须生活在水中，以尾游泳，用鳃呼吸，并取食矽藻，绿藻等植物性食物。经过两个月的发育之后，蝌蚪成为幼蛙，尾部逐渐消失，体长大为缩短，并开始上陆生活，食性也开始转变为以动物性食物为主。从幼蛙到性成熟大约需要三年时间。青蛙嘴边有个鼓鼓囊囊的东西，能发出声音。它＊＊＊在夏天的雨天放声歌唱，炎热的夏天。 我们会比较关注房产开盘神兽助阵神兽倾情助阵，一展武林萌主的萌风采商业庆典增光添彩羊驼助阵热销之夜，广泛适用商业庆典产品促销，新产品发布推广等婚礼婚庆伴郎伴娘驾着羊驼去娶妻，我的意中人是个盖世英雄，总有他会驾着七彩祥云来娶我展览展会聚焦人气繁殖期间，许多雄蛙常聚到一个共同的区域，高声鸣叫，连续不断，这就是所谓的“哈蟆吵坑”。其实这是雄蛙的一种求偶行为，通过鸣叫来吸引异性，结成配偶。配对以后。 马戏团/羊驼东莞至30年代末，诸如狗熊站立行走，羊蹬花瓶，猴子拉车，老虎钻圈，小狗识数等演出节目已经成熟，埇桥区真正意义上的马戏艺术由此逐步形成。海狮表演出租很神奇，它么可以让一个没有人气的地方，突然人山人海，也可以将人山人海的人气给争夺走，在当前社会中，人气是什么。房产开盘促销会上，提供了海狮表演出租海豹展览出租海龟以及各种海洋生物展，鱼缸展览，并取得了不错的成绩，虽然当天仅仅成交了套房子。3不过打下了坚实的客户基础。以往的时候雌蛙便开始向水中青蛙一般都躲在草丛里互动人气。 不过这里，小编要啰嗦几句就是，如果你参加了包价旅游的话，行程中一般都有前往剧院看演出的活动。而自由行的游客想获得剧院演出信息，可以查看报纸上的各种娱乐栏目，方便的方法就是拿一份西式饭店，酒吧或外资超市里定期免费分发的英文报纸的插页。《莫斯科时报》( TheMoscow Times)和《蓂斯科》每周五都列有比较齐全的节目单，并对当晚的重头戏有介绍。莫斯科大剧院( Bolshoi Theatre)。 小编很兴奋的告诉你，想看俄罗斯流的表演，还是来这里，这可是俄罗斯的剧院，其内部装饰极尽华丽，能够在此剧院表演的都是俄罗斯流的舞蹈家和剧团，有些舞蹈家甚至以能在此演出为毕生愿望。购票可前往駐酒店的 tourist办事处，观看一次表演的费用为600~800卢布，观看时衣着要整洁。 马戏团/羊驼东莞小剧院这个也可以来欣赏一下，小剧院( Maly Theatre)是俄罗斯历史悠久的话剧院，主要上演话剧，歌剧和芭蕾舞剧，其中包括果戈里，奥斯特洛夫斯基等人的作品，还有莎士比亚，席勒等人的西欧古典剧作。莫斯科国际音乐厅。 爱好音乐的千万不要错过这里哦，莫斯科国际音乐厅( Moscow InternationalHouse of Music)是莫斯科的古典音乐厅，位于莫斯科河上，共有3座大厅，其中的斯韦特拉诺夫厅内有俊罗斯大的管风琴。俄罗斯爱乐乐团常年在这里演出，这里举办的管风琴音乐会品质，令人难忘。 Gorizont这家电影院是莫斯科好的电影院之一，在莫斯科有多家分店。影院内配备了高品质的现代电影设备和舒适的座椅，是一个深受人们喜爱的娱乐，休闲场所。还有一个就是Karofilm，这是俄罗斯大的连锁影院，也是莫斯科家多功能电影院，拥有先进的现代电影设备和音响系统。电影院剧场还附设有两个酒吧，让你可以享受更多娱乐活动。2.马戏团。 莫斯科大马戏团要说莫斯科早的马戏团是哪个，那么这个大马戏团( Bolshoi Circus on Vernadskogo)是上早的马戏团之ー，为一座六层大楼。自1880年成立以来，马戏团的演出从未间断过。马戏团拥有3400个座位，其中动物表演以及小丑演出，很受欢迎。尼库林马戏团。 尼库林马戏团( NikulinCircus)是以这个马戏团有名的小丑元里尼库林命名的。该马戏团于1880年创立其表演包括特技及熊，老虎等动物的表演。3.，俱乐部小编想说，来这里一定会带给你舒适感的，Propaganda它是莫斯科古老的俱乐部之白天它是一个舒适的咖啡厅，提供美味且价格合理的食物。晚上它是热闹的俱乐部，美妙的音乐打动着每一个人，让人久久不能忘怀Art Garbage。 马戏团/羊驼东莞其实总体来说，这里还是不错的，因为这里可以说是莫斯科长盛不衰的之ー，室内装修有格调。不仅提供各种各样的美食，让人可以一饱口福。还配备了效果极好的音响和灯光设备，让人在一个轻松的氛围中度过一个愉快的时光。 你仍然可以去给的表演捧场，并见到大象，马儿等动物，但它们已经完全被高清全息图给取代。鹦鹉是鹦形目（学名：Psittaciformes）众多羽毛艳丽，爱叫的鸟。典型的攀禽，对趾型足，两趾向前两趾向后，适合抓握，鸟喙强劲有力，可以食用硬壳果。羽色鲜艳，常被作为宠物饲养。它们以其美丽的羽毛，善学人语技能的特点，更为人们所欣赏和钟爱。鹦鹉中体形大的当属紫蓝金刚鹦鹉，体长可达100厘米，小的是蓝冠短尾鹦鹉 。 不仅可以看到精彩的节目，品尝到美味的鸡尾酒，还能欣赏到高水平的现场音乐表演。历史悠久的马戏团，曾给各地的人们带来过许多欢乐。但随着动物权益保护意识的，全已经掀起了一阵拒绝动物表演，反对虐待训练动物的热潮。 有鉴于此，德国知名马戏团决定顺应时代的潮流，听取这些批评，并将之铭记于心。与此同时， 也在积极寻找转型。 近日，外媒报道称该马戏团已经完全放弃了动物表演。4.酒吧Karma-bar这是一个充满无限创意空间和自由的酒吧取而代之的是效果极其惊艳的全息显示技术。换言之体长仅有12厘米。 对趾型足，两趾向前两趾向后，适合抓握，鹦鹉的鸟喙强劲有力，可以食用硬壳果。鹦鹉主要是热带，亚热带森林中羽色鲜艳的食果鸟类。鹦鹉中体形大的当属紫蓝金刚鹦鹉，身长可达100厘米，小的是蓝冠短尾鹦鹉 ，身长仅有12厘米，这些鹦鹉携带巢材的方式很特别，不是用那弯而有力的喙，而是将巢材塞进很短的尾羽中，同类的其他的情侣鹦鹉，也是用这种方式携材筑巢的。侏鹦鹉属有6种，全长都在10厘米以内。 种子，坚果，浆果，嫩芽嫩枝等，兼食少量昆虫。吸蜜鹦鹉类则主食花粉，花蜜及柔软多汁的果实。鹦鹉类在各地都有分布。分布在温，亚热，热带的广大地域。种类非常繁多，有2科，82属，358种，是鸟纲大的科之一。主要分布于热带森林中。在南半球有些种类扩展到温带地区，也有一些种类分布到遥远的海岛上。鹦鹉在拉丁美洲和大洋洲的种类多，在非洲和亚洲种类要少得多，但在非洲却有一些很有名的种类，如灰鹦鹉，情侣鹦鹉。大多数鹦鹉主食树上或者地面上的植物果实牡丹鹦鹉。拉丁美洲的鹦鹉中的是各种大型的金刚鹦鹉。大洋洲的鹦鹉比拉丁美洲更加多样化。鹦鹉是典型的攀禽6种仅见于新几内亚和附近岛屿。 [1]。 形态各异，羽色艳丽。有华贵高雅的紫蓝金刚鹦鹉，全身洁白头戴黄冠的葵花凤头鹦鹉，能言善语的亚马逊鹦鹉，五彩缤纷的彩虹吸蜜鹦鹦鹉，小型葵花似的鸡尾鹦鹉，小巧玲珑的虎皮鹦鹉和牡丹鹦鹉，大红大绿的折衷鹦鹉，形状如鸽的非洲灰鹦鹉。泰国2001年发行了一套鹦鹉邮票，分别是绯胸鹦鹉，亚历山大鹦鹉，短尾鹦鹉，花头鹦鹉，其中绯胸鹦鹉，花头鹦鹉在中国境内都有野生种群。绯胸鹦鹉分为大绯胸和小绯胸两种，尤以大绯胸鹦鹉为。鹦鹉种类繁多是驰名中外的笼鸟，主要产于中国四川省及西藏东部云南北部，也称大紫胸鹦鹉，四川鹦鹉。 [1]。 鹦鹉种类主要生活于低地热带森林，也常飞至果园，农田和空旷草场地中。分布于山地的鹦鹉种类较少，如巴布亚吸蜜鹦鹉，约翰氏吸蜜鹦鹉，中国的大绯胸鹦鹉等。它们一般以配偶和家族形成小群活动，栖息在林中树枝上，主以树洞为巢。 [1] 大多数鹦鹉主食树上或者地面上的植物果实，种子，坚果，浆果，嫩芽嫩枝等，兼食少量昆虫。吸蜜鹦鹉类则主食花粉，花蜜及柔软多汁的果实。 鹦鹉在取食过程中，常以强大的钩状喙嘴与灵活的对趾形足配合完成。对趾型足，两趾向前两趾向后，适合抓握，在树冠中攀援寻食时，首先用嘴咬住树枝，然后双脚跟上，当行走于坚固的树干上时，则把嘴的尖部插入树中平衡身体，以加快运动速度，吃食时，常用其中一足充当”手”握着食物，将食物塞入口中。 [1]。 曾有人观察过饲养下的10多种鹦鹉在取食中使用左，右脚的频率，发现超过72％的个体多向于用左脚抓食。对后肢肌肉的比较解剖发现，常以左脚抓食的，其左脚明显长于右脚，善用右脚抓食的，右脚仅微长于左脚。 [1]。 也有特例：如深山鹦鹉，这种生活在澳洲新西兰地方山区灌木丛中的鹦鹉体形大，羽毛丰厚，独具一付又长又尖的嘴。除了具有其它鹦鹉的食性外还喜食昆虫，螃蟹，腐肉。甚至跳到绵羊背上用坚硬的长喙啄食羊肉，弄得活羊鲜血淋淋，所以当地的新西兰牧民也称其为啄羊鹦鹉。 [1]。 人们顾及它的名实相符，只有新从库克群岛引进，但仍岌岌可危。这两种鹦鹉的天敌是鼠和猫，而它们在原籍生活了千百年，世代繁延，少有天敌。是人类活动的踪迹打破了这里的和平与宁静，船把开拓者，旅行者送到这些岛屿上的同时也将鼠和猫送上了岛。这些吞吃鸟蛋和幼雏，让它们陷入灭顶之灾。无奈，野生动物保护组织将幸存者迁往没有天敌的岛屿，不再于众。我们今后也只能在图片和邮票上看到这些美丽的鹦鹉了。 比如斐济的蓝冠吸蜜鹦鹉。鹦鹉是人们喜欢饲养的宠物，其野生种群也因此而受到威胁，很多种类都成为了濒危物种。 [1] 随着人类文明的足迹的延伸，工业化程度的发展，这些美丽的鸟也同样面临生存环境的恶化，种群锐减，一些种类已经或接近灭绝。新西兰的鸮鹦鹉，是一种夜行性的在地面上爬行的鹦鹉科鸟类。它们原来分布于新西兰南部，司图尔特和其它岛屿，由于栖息地的老鼠和鼬而濒临灭绝。以塔布堤岛命名的塔布吸蜜鹦鹉。 在非洲和亚洲种类要少得多，但在非洲却有一些很有名的种类，如灰鹦鹉，情侣鹦鹉，牡丹鹦鹉。拉丁美洲的鹦鹉中的是各种大型的金刚鹦鹉。大洋洲的鹦鹉比拉丁美洲更加多样化，足趾为对趾型，第二三趾向前，包括一些人们熟悉的，美丽和独特的鹦鹉。其洲的虎皮鹦鹉和葵花凤头鹦鹉等是人们熟悉的鹦鹉。新西兰的鸮鹦鹉是已经失去了飞翔能力大型鹦鹉，而新西兰的啄羊鹦鹉则进化出了一定的肉食倾向，啄羊鹦鹉也是分布高的鹦鹉之一。 一般小型鹦鹉类7-20年，中大型鹦鹉平均寿命为30-60年，一些中型鹦鹉可以活到80岁左右，如葵花凤头鹦鹉，亚马逊鹦鹉，灰鹦鹉等。上长寿的鸟就是一只鹦鹉，它是一只亚马逊鹦鹉，名叫詹米，生于英国利物浦1870年12月3日，死于1975年11月5日，享年105岁，是鸟类中的老寿星。 [鹦鹉类在各地的热带地区都有分布。在南半球有些种类扩展到温带地区，也有一些种类分布到遥远的海岛上。鹦鹉的品种不同寿命也不同鹦鹉在拉丁美洲和大洋洲的种类多大洋洲种类繁多的吸蜜鹦鹉则属于美丽的鸟类已在它的祖籍南太平洋的这个小岛上绝迹 [4]。 保护级别编辑全部列入《自然保护联盟》（IUCN） 2016年濒危物种红色名录ver 3.1。 [5]人工养殖编辑养殖方法喂食幼鸟时的错误：担心幼鸟饥饿而过量喂食。在自然界中，亲鸟必须轮流外出觅食来哺育雏鸟，所以雏鸟不可能被喂到素囊满胀，因此雏鸟的喂食应该采取少量多餐的模式，而且喂食之前，应先确定上一次喂食的食物均已消化完毕，避免旧食物的积留，发酵而造成嗉囊炎。 [6]。 马戏团/羊驼东莞只喂食葵瓜子：一般而言，鹦鹉类都喜爱享用葵瓜子，然多数鸟友却以此为它的食物，殊不知此行为会减少鹦鹉采食的乐趣与能力，而且只喂食葵瓜子容易导致营养不均衡，另外，葵瓜子富含脂质，容易导致肥胖方面的疾病。 [6]。 饲料保存的问题：饲料保存不当而导致食物变质，甚至产生，鸟友不察觉而继续喂食，爱鸟当然会出问题。所以建议依照自己所饲养的数量来选择饲料，大包装当然会较便宜，然饲料的保存期限不长，只以此点做考量反而会因小失大。除了饲料应储存于干燥，甚至冷藏的环境之外，邀请几个同好一起共享会是个好方法，不但成本较低，风险也较低，还可以尝试多种类的产品。 [6]。 疾病防治呼吸器官病：呼吸器官常见的是感冒，其症状是流鼻涕。鸟儿感冒后，立即移到室内饲养，并给以保温，很快就会自愈。若病情不能自愈，可将硼砂溶于温水中，配成2～4％的硼酸溶液，用来冲洗鼻孔周围，并喂给金丝雀草种子饲料，以增强抵抗力。也可在饮水中滴几滴葡萄酒或喂给维生素制剂，帮助它恢复。 [6]。 消化器官病：由于吃了不清洁的精饲料或饮水不卫生，引起拉痢，病鸟一般排白色浆状稀粪，下腹部羽毛沾污。鸟儿患此病后，主食饲料只喂稗子，并转放暖和的地方饲养，要一鸟一笼隔离，防止传染。在饮水中滴入红酒数滴。重者可使用药物，在饮水中加痢特灵0.01％（每片研碎后加水1000毫升）。连饮3天即愈。 [6]。 寄生虫病：虎皮鹦鹉身上的羽虱很多，必须注意消灭。除虱的办法可用兽用消灭清粉或用神奇药笔涂抹。此外，虎皮鹦鹉还受吸血虫的危害。巢箱往往是产生吸血虫的大本营。每次孵窝完毕，要马上用开水烫一遍巢箱，再在箱内涂上对鸟无害的杀虫药BGP水溶液，保持清洁干燥，寄生虫。 [6]。 为它们发行邮票，建立网站，组织保育协会，设定保护区。甚至把它们作为智慧的象征。在位于加勒比海的多米尼加共和国它被奉为国鸟，这个的国徽上是一只名叫”西色罗”的金刚鹦鹉，它是这个中美洲岛国独立自强的象征。鹦鹉聪明伶俐，善于学习，经训练后可表演许多新奇有趣的节目，是各种马戏团，公园和动物园中不可多得的鸟类”表演艺术家”，深受大众喜爱。它们可以学会各种技艺如：衔小旗，接食，骑自行车，拉车，翻跟斗等等。相关文化编辑表演才能泰国2001年发行鹦鹉邮票小全张泰国2001年发行鹦鹉邮票小全张人们喜爱这些美丽的飞禽鹦鹉与人类的文明发展息息相关，它们也是人们好的伙伴和朋友。在长期的驯养过程中，鹦鹉带给人们不少的欢乐，甚至能帮助人们疾病。 [1]。 笼罩一打开：”哇噻！这儿为什么会有这么多的鹦鹉！”全场哗然。一心想自己聪明的鹦鹉会说：”哇噻！这儿为什么会有这么多的贵客！”而博得大家喝彩的主人十分狼狈。由此可见，鹦鹉学话不过是一种条件反射，并且词汇量也有限。”鹦鹉学舌”在人们的生活中引起的小故事，为人们茶余饭后增添了许多谈资和笑料。 它们的”口技”在鸟类中的确是十分超群的。这是一种条件反射，机械模仿而已。这种仿效行为在科学上也叫效鸣。由于鸟类没有发达的大脑皮层，因而它们没有思想和意识，不可能懂得人类语言的含义。在英国曾经过一次别开生面的鹦鹉学话比赛，其中有一只不起眼的非 洲灰鹦鹉得了，当时揭开装有这只鹦鹉的鸟笼罩时，灰鹦鹉瞧了瞧四周道：”哇噻！这儿为什么会有这么多的鹦鹉！”，全场哄动。几天后。模仿技能非洲灰鹦鹉非洲灰鹦鹉人们对鹦鹉为钟爱的技能当属效仿人言。事实上兴奋的主人请了许多贵宾到家中庆贺 [1]。 人们喜欢这些美丽的鹦鹉，可以到鸟市和动物园去观看已被驯化和人工繁衍的鸟儿。大家都有责任保护它们，不要去购买鸟类贩子盗卖的野生鹦鹉。曾有报纸记载，从野生鸟类捕获，长途返运，进入市场，到被人工驯养，其成活率是17∶1。如果有这些美丽的鸟儿都沦为鸮鹦鹉和塔布吸蜜鹦鹉的结局，或者干脆从地球上消失，这是人类真正的悲哀。 [1]。 马戏团/羊驼东莞动物表演是指通过人为训练，动物做出违背其自然天性的动作和行为，以达到娱乐观众的目的。在动物训练过程中，违反动物福利甚至虐待动物的现象随处可见。驯兽师有时会采取“惩罚”的方式训练动物，例如不提供食物，鞭打等措施，强迫动物完成取悦人类的动作。从事表演的动物的生活环境恶劣，而表演场地的灯光，噪声也是危害动物的因素之一。动物娱乐表演形式。 动物表演的形式主要分为两种：模仿人类的动作以及表演高难度或具有危险性的杂技动作。大部分从事表演的动物是野生动物，如大象，老虎，狮子，熊，猴子，海豚，海豹等。常见的表演内容包括：大象骑自行车/踢足球，与狮子散步，黑熊走钢丝，头入虎口，老虎狮子钻火圈以及海豚和海狮顶球等。 动物娱乐表演历史上世纪80年代，全国各地的动物园陆续引入了动物表演，以增加经济收入。2010年林业局下达《关于对野生动物观赏展演单位野生动物驯养繁殖活动进行清理整顿和监督检查的通知》，要求禁止虐待性动物表演。同年，住建部发布了《关于进一步加强动物园管理的意见》要求城市动物园及公园停止动物表演 [1] 。2013年7月2日，住建部又发布了《全国动物园发展纲要》，明确指出动物园“严禁动物表演”。 据不完全统计，全已有36 个，389 个城市禁止或限制动物表演，玻利维亚，希腊，保加利亚，巴拿马，克罗地亚等还禁止马戏团从事动物表演。英国，美国，德国，法国等数十个的上百个城市则禁止马戏团从事野生动物表演。 在全球范围内大约有2.5万头圈养的亚洲象。在全球各地它们被用于各种娱乐项目以吸引观众，包括马戏，野营，展示，表演，街头杂耍/乞讨以及游走代步工具等。这些活动通常需要强迫大象完成各种非自然的动作。近年来，野生大象的种群不断下降，但绝大部分用于娱乐的大象却来自于野外。被誉为“百兽”的狮子也是全球各地人类娱乐活动的主角，它们的身影常常见诸于展示观赏，马戏表演，篱内狩猎，以及与人类近距离接触，合影。亚洲象是野生动物展示和表演经常使用的野生动物散步，等活动。 生存在恶劣的环境之中，而且训练手段残酷，强迫动物与天敌同台演出，在无任何保障措施的情况下从事高危险性表演。野生动物通常天生就惧怕火焰，很多动物也不喜欢待在高处。四足着地动物的身体结构决定了它们不能长时间站立，例如熊，但在动物表演当中，它们不得不在承受痛苦完成违背天性的动作。又如大象表演，它们经常是在铁钩和棍棒的抽打下学习所需的表演动作和技巧，它们的后肢关节很难承受站立的体重，而不表演的时候。动物娱乐表演本质动物表演不仅迫使动物在幼年时期过早与父母分离它们也得不到自由，它们的腿脚会被铁链拴住，行动受到限制。 马戏团/羊驼东莞被圈养的野生动物通常无法放归野外，这就意味着它们终生无法摆脱悲惨的境况。而动物表演也无法让人们真正了解野生动物的自然天性。动物园本应是人们认识动物，了解动物，传播人与动物和谐相处的教育和科普基地，但动物表演却将人类凌驾于动物之上，传递了“动物生来就由人类奴役”的错误观念。 无论受到人类多好的照料，只有在野生环境中野生动物的所有需求才能真正得到满足。大自然是野生动物真正的家园，任何人为的环境都无法模拟或与自然环境相媲美。标榜“有趣”和“神奇”的动物表演其实是对动物自然天性的蔑视和践踏。动物表演就是动物虐待。请拒绝任何形式的动物表演。 终止任何以娱乐为目的的动物虐待行为很多动物保护组织积极开展工作，致力于终止动物虐待。例如动物保护协会开展的“拒绝野生动物表演”线上活动，就是让人们了解动物表演存在的问题，呼吁大家从自身做起，选择“动物友好型”的生活和旅行方式，拒绝动物表演，抵制动物虐待。 随着铿锵顿挫的锣鼓响起，腾，挪，闪，移，老师们趴在地上做示范，马壮壮和小朋友也趴在地上看细节，一个个“文狮子”变换脚步，摆出造型，尽管有的还略显笨拙，但们却学得特别认真。图为们在学习“文狮子”。资料照片清晨和傍晚，是中比较凉快的时候，也是们学习文狮子的时候。换上宽松的演出服，们在文狮子非物质文化遗产传承人马新建，马义成，王楠楠的手把手指导下，一招一式，学习表演。伴随欢快的节奏。 动物表演出租，动物福利的包括：让动物享有不受饥渴，生活舒适，不受痛苦，生活无恐惧感和悲伤感以及表达天性等自由。动物都该受到人类的人道对待，包括人道屠宰。动物的马戏表演理当取缔，有人或曰，马戏表演并不能与动物画等号。比如广州那家马戏团就声称，他们和动物之间更多的是沟通而不是驯养。暑假哪里去？“文狮子”传习所练功房内聚一聚。今年暑假，对于河南省沈丘县槐店镇12岁的马壮壮小朋友来说，可谓是惬意极了。 就只有马戏团和它的篷车，演出帐篷，表演动物。或许，我们真到了和马戏团挥别的时候了。长期以来，马戏表演都饱受动物的诟病，尤其是规模小且无人制约的马戏团。在表演中也会偶尔发生动物脾气大发，攻击驯兽师或看客的行为，此时人可能会受到，动物也可能受到更大。前不久网络流传的一则视频显示，马戏团的老虎对驯兽师发起攻击，另一位驯兽师向老虎打出十多棍，终将驯兽师从老虎身下解救出来。动物像人类一样是有生命的生物。 马戏团/羊驼东莞乖乖到台上去表演。对待大象，象刺棒及电棒是常用手段，训练员会拿象刺棒刺进大象耳朵或是脚踝等敏感部位，巨大的痛楚让它们从小便对象刺棒心生恐惧，驯兽师借此控制他们做各种动作。然而，“马戏团的时代”就和“马戏团的小朋友”一样大了，老了，在北美，很多缅怀“玲玲”和“太阳”的，都是“潮”一代的老者。如今的们有电影，主题公园，电子竞技，电游等等层出不穷的新奇玩意。现在的们不像当年。 广州动物园宣布结束24年马戏表演，引发关注。而马戏团则表示，将继续表演马戏，“马戏已被正式列入非物质文化遗产，应该被传播和保护，不能一味禁止”。马戏表演是否继续，动物园及马戏团两方争执不下，该问题也成为摆在我国很多动物园面前的难题（9月5日《新京报》）。而开展马戏表演则是在践踏动物福利。可悲，可怜。笼子外的一名男驯兽师为了让老虎松口，用鞭子抽打老虎，老虎试图拖着女驯兽师逃跑。 终止动物虐待，不只是某个组织或团队的责任，更应是所有公民的共同责任，拒绝观看或参与动物表演。从自己做起。让其湮没在历史的烟尘中，未必是坏事。动物园与马戏团是租赁关系，二者的合作本来相安无事。而现在，动物园要取消马戏表演，将表演场馆改造为非经营性的科普教育场馆，且免费开放，不管是出于双方的利益之争，还是出于保护动物的道义觉醒，终结果都值得肯定——取消动物表演，符合现今保护动物生存。保护动物保障动物福利的文明理念。近日后还是因为太痛了而放开了驯兽师除了乏味的功课和“寓教于乐”的童书按照国际公认标准在沈丘县文狮子传习所练功房内们扮演的小狮子翻滚，跳跃，摆尾，回转，时而卖萌，时而威猛，把狮子的神韵表现得淋漓尽致。结束了，意味着暑期即将来临，很多人在考虑假期带着小朋友来一场旅游，开阔一下眼界，增长见识，那么作为整个东南亚的佳旅游地“泰国”也一定是很多人的计划之一。 马戏团/羊驼东莞那么去泰国旅游，这座全亚洲大的动物园就是必去之地！“是拉差龙虎园”，地点位于曼谷与芭堤雅之间，在去往芭堤雅的路上，顾名思义这座动物园的主题是以“龙虎”为主，“虎”是老虎，这里驯养了400多只孟加拉虎，“龙”是指有“地龙”之称的鳄鱼，了解的人都知道，鳄鱼是一种非常强大的生物，是大的爬行动物，它的历史早可追溯到两亿年前，可能比恐龙时代还要早一些，但是恐龙灭绝了，鳄鱼还在，凭这一点就可见其强大。小朋友没有不喜欢动物园的所以它被称作“地龙”，园内养殖鳄鱼有接近十万条，。 整座“龙虎园”占地面积很大，园内修建的非常具有热带风格，除了动物还有各种各样的热带植被，这可以说是一座修建在花园当中的动物园，其中主要的内容是观看各种动物的表演！老虎表演园内的孟加拉虎被训练的非常有灵性，在训虎师的指挥下腾挪跳跃，仿佛无所不能，有一种虎傲山林的霸气，而且它们很习惯与人亲近，游客还可以亲自动手抱着小老虎给其喂奶，这是一个很难得的体验，以后也可以显摆一下，咱也是给老虎喂过奶的人了。 鳄鱼表演这个就有点了，看表演的全过程就一个字来形容“心惊胆战”，只见那训鳄师将鳄鱼那布满锋利牙齿的大嘴打开，一会把自己的手伸进去，一会又把头伸进去，同时旁边的人还会时不时的一下鳄鱼。这驯兽师就是这样不断的挑逗着鳄鱼，不断的着游客的视觉神经和心脏，真是吓人，真怕那鳄鱼“一失嘴成千古恨”。 大象表演大象是可爱的，巨大的身材却有着一双弯弯的，充满喜感的眼睛，它们会打篮球，会画画，还会要小费，这都不算什么，真正让人难以置信的是，它们那么巨大的体型居然可以踩在人的背上，用脚给游客做按摩，这真的是…。 马戏团/羊驼东莞如此的分量，却抬起脚踩在你的背上！好吧，每一个经历过的游客都表示很享受！小猪表演这个是有特色的，在众多动物园中算的上“”，可以说是龙虎园的“镇园表演”，世人常说“比猪还笨”，在这里让我们再一次见证了驯兽师的强大，这里的猪不但会上树，还会算数，台上依次摆放着数字从1到10的十个牌子，台下游客出题，比如“3＋2”，台上的小猪就会把标着“5”的牌子找出来，这让我们知道，原来猪，也可以很聪明。要知道一头成年象的体重少也要在四吨以上。 规则就和“跑马”是一样的，每个小猪的背上都有编号，然后游客还可以猜答案，猜对有奖哦！这里不愧是亚洲大的动物园，无论园内环境，还是动物种类，都可以说是，各种表演也非常具有特色，给老虎喂奶，鳄鱼，大象按摩，小猪赛跑，每一场都足够，都有其独特之处，在园内还有各种特色小吃，比如烤猪肉，烤鳄鱼肉等，吃点鳄鱼肉没准也能益寿延年，沾点福气，还有各种各样的水果，比如小菠萝，芒果，榴莲，山竹等等应有尽有。后还会来一场的小猪赛跑观看表演前不妨带一点，一边吃一边看！在这个每年能赚2.5亿的产业背后，存在着相当黑暗的一面。 那些热爱动物的游客，往往只看到了那些表演着我们认为很惊奇搞笑动作的动物是多么的可爱，却不知道饲养者长期用琅琊榜控制大象，老虎被常年关在笼子里，看似平静温顺的狮子其实是被打过麻药，饲养员对他们再好也弥补不了对它们的伤害。 草原上，无边无际的海洋里。享受着应用的自由和欢乐。有，一群不速之客的到来打破了它们宁静欢乐的生活，它们充满了恐慌，随着一声声枪响慢慢倒地，它们努力的挣扎着不让自己睡去，可在麻药的作用下还是倒下了。它们不知道接下来会发生什么。经过了不知道多长时间它们醒来了。它们吼叫着奋力的向前扑着恐吓着，一次次的撞在坚硬冰冷的铁壁上，于事无补慢慢的放弃了挣扎。它们趴在笼子里低吟着，仿佛在想念它的家人和孩子。它们本应该生活在广袤的森林中而那些暴躁的就要被杀掉。 马戏团/羊驼东莞海洋馆和马戏团，（并不是所以动物都是动物园经过繁殖出来的，有的动物繁殖力还是很低的，要通过买卖来获得）来到这里它们要面对更残酷的生活依然忍受着饥饿并关在狭小的铁笼里。接下来就是残酷的训练了，对待大象，象刺棒和电棒是常用的，训练员会拿象刺棒刺进大象的耳朵脚踝等敏感部位使其产生对象刺棒的恐惧心理，驯兽师借此控制它们做出各种动作。对老虎狮子黑熊拔牙用鞭子一言不合就猛抽打值得驯服或者挨饿。它们被卖到了动物园挨饿是能驯服动物的手段。 还有大家注意没，在马戏表演中黑熊怎么可以一直站立行走并进行表演其实背后是这样的，他们把铁链拴在黑熊脖子上然后吊起来使前脚不能着地，黑熊站不稳，下不来又走不开，只好吊在原地不停打转。这无疑就是一种残忍的虐待。 患有心脏衰竭鱼鳍变形。这头虎鲸杀了三人，次是一个实习生失足掉进了池子，被它和其他两个虎鲸给拖进水里窒息而亡。八年后一个游客夜晚故意滞留在公园，次日出现在Tilikum的池子里。后一次一个有经验朝夕相处的训练师在表演中被拖拽进水里淹死。再一次捕鲸中，成年虎鲸自愿做诱饵掩护雌鲸和幼崽，它们向两个方向游去，还是躲不过飞机和快艇，将它们捕获。抓住幼鲸后其实成年虎鲸会被放走离开，但它们不会走。有一部纪录片是关于虎鲸Tilikum的故事而是在不远处停留着，发出悲鸣。Tilikum就是这么多来的，其实它只是个受害者。在不断的伤害折磨下它们选择不再沉默！然而在自然界中却并未发生虎鲸事件！。 是杂技门类之一。原指人骑在马上所作的表演，现为各种野兽，驯禽表演的统称。指以驯马 ，马上技艺 ，大中型动物戏，高空节目为主 ，包括部分杂技 ，魔术和滑稽等的综合演出，多在大型场地 （马戏院，棚，体育馆或广场）的马圈中表演。有演员指挥动物表演各种技巧动作或演员在动物身上作各种技艺表演等形式。广义的马戏也包括杂技在内。马戏有时也与杂技通用。马戏一词在中国，初见于汉桓宽的《盐铁论》。马戏古代马戏专指驯马和马上技艺 。现代狭义马戏专指驯马和马术。2008年，马戏经批准列入第二批级非物质文化遗产名录。词义：原指人的马技表演，现指有动物参加的杂技表演，这些动物都经过专门训练。 [1]。 唐 宋 时，马戏专指驯马和马术表演，现成为各种驯兽乃至杂技表演的统称。现代马戏一般在广场或特建的马戏场，大型篷帐中演出。汉 桓宽 《盐铁论·散不足》：“戏弄蒲人杂妇，百兽马戏鬭虎。”《三国志·魏志·文昭甄皇后传》“后三岁失父” 裴松之 注引 晋 王沉 《魏书》：“后自少至长，不好戏弄。年八岁，外有立骑马戏者，家人诸姊皆上阁观之，后独不行。”《孽海花》第三回：“自后，彼此酬酢了数日。引证解释原为古代一种技艺喫了几台花酒……看了两次 车利尼 马戏。” 杨大群 《关东》第二章：“﹝ 叶青 ﹞脸面清秀，腰身苗条，马鞍上的功夫赶得上耍马戏的女戏子。”参阅 宋 孟元老 《东京梦华录·驾登宝津楼诸军呈百戏》。 [1] 马戏，又称戏马，马戏起源于古罗马竞技场。据记载，1768年，以表演马术为业的英国退伍军官阿斯。 马戏团小丑马戏团小丑特利发现，借助于马转弯时产生的离心力，立在马背上表演不会摔倒。于是，他便开办了圆形跑马场，这便是近代马戏的开始！马戏，在我国有着悠久的历史。西汉桓宽的《盐铁论》中，就有“马戏斗虎”的记载。这时期，马戏的技艺之一叫做“骗”，《汉书》注称为“戏马之术”。 三国时，马戏表演也很普遍。《魏书·甄皇后传》裴松之注：“后年八岁，外有立骑马戏者，家人诸姊皆上阁观之，后独不行。”唐代，马戏表演已经达到很高水平，其中“透剑门伎”尤为精彩。“透剑门伎”就是马越刀山　：地上倒插刀剑，间隔分成几级，有如房椽，寒光闪闪，使人望而却步，表演者驾乘小马，奔腾跳跃，飘忽而过，人马无伤。 马戏伎艺更为成熟，表演技巧，精湛高超。在东京汴梁(今河南开封)给皇帝表演马戏时，就有引马，立马，骗马，跳马，倒立，拖马，镫里藏身，赶马等多种多样的马上功夫。清代马戏，又有新的创造。咸丰皇帝每到正月十五日，都要观看马戏表演。此时，马戏表演者大显身手：“有一足立鞍镫而驰者，有扳马鞍前行而并马驰者，有两人对面驰来各在马上互换者，有甲腾出乙雇马上戴甲于首而驰者，曲尽马上之奇。”做“中国皮影”。到了宋代后来又传到了英国和德国，在欧洲曾轰动一时简介。 我们称外国的"马戏"为"马戏"，是根据我国马戏翻译而来。马戏，起源于中国的汉代，距今已有近两千年的历史，它的主要表现形式，就是指掌握一定技能的人骑在马上进行各种动作的表演。到了近现代，马戏的性质发生了很大的变化，除了马上项目外，相继增添了几十种动物参加的杂技表演。因此，具有很强的观赏性和娱乐性。 在汴河的南岸，有一座孤零零的阿灵王墓。相传秦始皇统下，其内侄阿灵受封于此建立阿灵王府，后城池沉陷，成为一片荒草湖滩。唐肃宗至德元年，运粮钦差庆见为了方便运粮，便在此开挖了一条运粮河。因河边多生蒿草，故取名蒿沟。运粮带动了商贸，千年以后，这里成了埇桥（埇桥属于安徽北方的宿州市，此地以盛产中国四大名烧鸡之一的符离集烧鸡）马戏艺术的发源地。 又称戏马，在我国历史悠久。西汉桓宽的《盐铁论》中，就有“马戏斗虎”的记载。这时期，马戏的伎艺之一叫做“骗”，骗字，《汉书》注称为“戏马之术”。三国时期三国之时，马戏表演也很普遍。《魏书·甄皇后传》说：“后年八岁，外有立骑马戏者，家人皆上阁观之，后独不行。”唐代，马戏表演已达很高的水平，其中“透剑门伎”尤为精彩。“透剑门伎”就是马越刀山。地上倒插刀剑，间隔分成几组，有如房椽，寒光闪闪，望而却步。汉代马戏表演得驾乘小马，奔腾跳跃，飘忽而过，人马无伤，宣武军有一小将善为此伎。不幸的是，这位小将在一次表演“透剑门伎”时，忽然风起马惊，失序触剑，“人马皆毙于刃下”。 马戏伎艺更为成熟，表演技巧，精湛高超。在东京汴梁(今河南开封)给皇帝表演马戏时，就有引马戏团小丑马戏团小丑马，立马，骗马，跳马，倒立，拖马，飞仙膊马，镫里藏身，赶马等多种多样的马上功夫。清代的马戏，又有新的创造。咸丰皇帝每到正月十五日，都要观看马戏表演。马戏表演艺术大显身手：“有一足立鞍镫而驰者，有扳马鞍步行而并马驰者，有两人对面驰来各在马上互换者，有甲腾出乙在马上戴甲于首而驰者，曲尽马上之奇。宋代到了宋代”。 也是和灾难抗争的人民的智慧结晶。作为交通要道，历史埇桥是重要的要塞。从秦楚大战到宋金的13年拉据战，历史上百余次战争，使这里成了名副其实的“百战道”。到了明清，“三洗凤阳府，九洗南宿州”，加上洪涝瘟疫，富饶的埇桥满目疮痍，万户萧疏。但是埇桥人民有着顽强的生命力，在辛酸的乞讨路上，代代相传，创造了以评书，大鼓，琴书，渔鼓，大铙，皮影，洋片等地方特色的辛酸文化。到了清朝中叶，杂技魔术一枝独秀。埇桥区马戏艺术是频繁的灾难创造的杰作逐步在大河南北产生了较大的影响。 埇桥区地处平原，特定的地理优势也为埇桥特产创造了极为有利的发育条件。冬闲时间长达6个多月，境内及周边有集市200多个，因而在时间和场地上都提供了大型演出很好的市场。当年蒿沟乡尹窝子村，便聚集了各类民间艺人数百人，他们逢会入会，遇集上集，开辟了很大的市场，吸引众多村民前来拜师求艺。到了清朝末年。便逐渐形成了与桃沟，柳沟相连的杂技马戏之乡，蒿桃柳也就成了杂技马戏圈内的艺术中心。 上世纪二十年代，以尹清云，吴清云，顾传标为代表的年轻一代，很快成为新生代主流力量。特别是顾传标，8岁登台，17岁便创建顾家班，其舞台高翻，空口钓竿，口环转人，钻镰刀，硬气功，以及马术上八步赶蝉，美人抖雪等，无不显示出无人能比的精湛艺术，也使得埇桥马戏艺术初现从地摊演出逐步走上了艺术殿堂。 1930年，尹清川自筹资金购置了一批动物，以棚的形式流动展出，所到之处，群众争相观看。由于在饲养过程中，可以不断熟悉各种动物的习性和本能，尹清川开始尝试动物的驯化，并很快初见成效。诸如猴拉车，狼钻火圈，狗识数，狗熊直立行车等，虽然在技能上尚显粗糙，但影响很大，慕名观看者络绎不绝，尹清川也因此成为桥区动物表演的创始人。在这之后，高滩村的李同仁，永安镇的郑纪荣先后创建了“胜利棚”和“大众棚”。受马术的影响他们通过自己摸索，各自闯出一条属于自己家族的驯兽技能，并将演出市场拓展到江南。埇桥区真正意义上的马戏艺术就由此而逐步形成。 同时他还为马戏场加盖了屋顶，马戏团的发展也堂堂进入了现代史，三百年后的今天马戏表演加入更多现代元素，尤其是在环保意识下，一般听到马戏表演即会想到的动物表演已渐渐式微，同时现代娱乐活动的多元发展，如何以新的表演内容吸引观众成了现代马戏团大的考验。 官方史上记载的个马戏团是一七六九年于英国伦敦所创立的菲利普？艾特雷马戏团(PhilipAstleySchool)。其实早在菲利普？艾特马戏团创办前，各项现今马戏团上演的戏码都已经有雏型，只是并未有人将它整合规划成一个完整的演出，直到被奉为马戏团始祖的菲利普？艾特的出现，才有一个整套且较为紧凑的演出，而不再是各自为政没有组织的单一节目表演。菲利普的马戏团也是个将场地建造成圆形。马戏团起源编辑史上个马戏团诞生於十八世纪不仅让观众可以从任何一个位置上清楚看到演出者的表演。 到清朝末年已具有相当规模。自上世纪20年代以来，马戏马戏在埇桥区的篙沟，桃沟，柳沟一带，杂技艺人们率先将马，猴子，狗等动物表演引入演出，很受观众喜爱，后又开始尝试用杂技表演的形式来驯化动物，并很快收到成效。至30年代末，诸如狗熊站立行走，羊蹬花瓶，猴子拉车，老虎钻圈，小狗识数等演出节目已经成熟，埇桥区真正意义上的马戏艺术由此逐步形成。中国马戏编辑中国马戏之乡宿州 [2] 埇桥马戏艺术的前身是始于明末清初的民间杂技。 新中国成立后，在民间演出团的基础上，宿县政府组建了我国有性质的“大众动物表演团”(后更名为宿县动物表演团)和“宿县杂技团”。1977年，宿县动物表演团推出了一台精彩节目，排演出《狮虎大坐》，《狮虎过桥跨人》，《狗熊走钢丝》等高难度节目，每天观众上万人。 全区拥有近300家马戏团，万余名马戏艺人常年巡回全国各地演出，年创收2亿多元，牢牢占据着全国马戏演出市场的半壁江山。2006年6月，经中国文联，中国杂技家协会严格考评，埇桥区独特的马戏文化和艺术贡献得到了一致认可，并由此确认“杂技的中心在吴桥，马戏的中心在埇桥”。 以篙沟乡为中心的民营马戏艺术得到迅速发展，到90年代，已有民营马戏团近160家，驯兽水平和演出效果也得到很大提高。近年来，在埇桥区政府的关心支持下，民营马戏队伍更是空前发展，以安徽明星大马戏团为代表的马戏艺术大军已步入全国的马戏队伍，相继拍摄了十几部电影，电视剧。2001年，安徽明星大马戏团(原宿县动物表演团)首次参加第八届中国·吴桥国际杂技节，以《驯狮虎》这一节目夺得金狮特别奖，2002年。改革开放以来该节目又在中国武汉国际杂技节上荣获黄鹤铜奖。目前。 上海马戏城上海马戏城外观上海马戏城外观上海马戏城，有“中国马戏城”的美誉， 其独特的建筑造型，金灿灿的穹型屋顶，是上海国 际文化都市又一标志性建筑。上海马戏城地处共和新路，交通便捷。马戏城以杂技场为主体建筑，配有排练辅助楼，兽房和文化商业城等配套设施。 多重环绕音响。表演设有旋转舞台，复合升降舞台，镜框式舞台和吊杆，加上高空的3圈马道，构成了一座设施完整，功能齐全的杂技表演场所。能够同时在高空，半空和地面做立体化，大场面演出，既能供杂技，马戏大赛和表演用，还能为综合性音乐，歌舞演出提供良好的表演空间。马戏，杂技节目将轮流在马戏城演出。文化商业城是马戏城重要的配套，建筑面积为12000平方米。其建筑也充分体现了明快，流畅的现代风格。杂技场共有1399座。场内配有先进的灯光设备和多声道辟有文化展示，文化商场，娱乐，餐饮等服务项目。 是埇桥马戏艺术家自愿结合的马戏专业性群众组织。据介绍，被中国文联授予“中国马戏之乡”的埇桥区，目前拥有各类民营马戏团近200家，从业人员1万多人，年演出收入达2亿多元，马戏产业已成为该区大的文化产业。埇桥区马戏协会成立后，将积极做好联络，协调，服务工作，促进马戏创作，艺术探讨，观摩交流等活动，支持和鼓励各种艺术风格，流派的形成和发展，加强杂技马戏组织的联系，实现埇桥马戏艺术和产业的大发展，大繁荣。埇桥区马戏协会中国个马戏协会——宿州市埇桥区马戏协会是由全区马戏从业人员组成的人民团体。 俄罗斯大马戏编辑大马戏的兴起马戏在俄罗斯的表演历史可谓源远流长，从18世纪起，每一位沙皇都有自己专署的皇家马戏表演者，这些表演者以马戏，驯兽为家族事业，世代相传，形成了许多今天仍然活跃在马戏表演舞台的马戏世家。20世纪50年代，俄罗斯政府组建了当时规模大，表演水平高的马戏表演团体—“俄罗斯大马戏”。而那些早已为世人熟知的俄罗斯传统表演世家正是“俄罗斯大马戏”的中坚力量。 一直是马戏表演领域的佼佼者。从“蒙特卡罗国际马戏杂技比赛”到中马戏团小丑马戏团小丑国“吴桥国际杂技节”，“俄罗斯大马戏”永远是各顶杂技，马戏大赛的高奖和金奖的“长胜”。俄罗斯大马戏团中有众多闻名于的演员，他们是俄罗斯马戏杂技界的精华，马戏舞台上的大师和马戏界闻名于天下的。如：伏尔尚斯基的高空钢丝，明尔德诺夫的快速马技，依格纳多夫的杂技，鲍索夫的空体操，高尔尼洛娃的“骑象巡游大地”的精彩特技。大马戏的成就“俄罗斯大马戏”从成立至今切尔尼叶夫斯基杂技演员们“金色小丑”与“金色大狮”奖得者，阿斯哥立—扎巴西尼和埃德加尔——扎巴西尼兄弟俩的驯狮，虎和马上杂技，费拉多夫依万诺夫驯熊等等都是国际马戏节上的获大奖节目。无论是在蒙特卡罗，巴黎，中国，布达佩斯，华沙····“俄罗斯大马戏”都是马戏观众爱的明星。 俄罗斯马戏大师的演出吸引着全的巨大兴趣，哪里有俄罗斯大马戏，哪里就有他们在获奖，受到广泛赞扬。称他们是“俄罗斯马戏伟大的典范”，马戏坚挺的“。大马戏的经典节目1，“驯虎表演”由俄罗斯人民演员巴连科.尼古拉.卡尔勃维奇演出。1990年蒙特卡罗杂技节获得高奖项“金小丑奖”。（这是马戏界中的奥斯卡奖）被俄罗斯总统授予马戏艺术特级津贴奖金。 2，“米娜索夫小丑”曾涉足大半个欧洲，以及日本，中国等2006年1月后的国外演出地是蒙古马戏场。3，“空中飞人”阿尼斯金娜.欧列卡。全体演员为运动健将，曾在欧洲，中国等演出，其中之一为俄罗斯马戏团舞蹈演员。 4，“阿利亚”马术巴基耶夫.阿尔谢为功勋演员，此节目曾获波兰华沙马戏节金奖，团队巡演欧洲各国。5，“死亡轮”耶尔詹娜.伊曼别科娃极具创意的新节目，从2004年开始巡演土耳其等。6，“呼啦圈神鞭表演”表演者詹娜.玛列耶娃和“滑稽长杆”的表演者伊格利.别尼科夫。巡演地遍布欧洲各国以及亚洲的日本。 “抖杆”瓦娜切斯拉夫.斯科金为运动能手级运动员，巡演欧洲等。8，“环中体操”瓦佳尼科.尼古拉为运动能手级运动员，巡演欧洲各。大马戏在中国20世纪中期，中华人民共和国成立后，“俄罗斯大马戏“曾多次来华进行访问表演，每一次都取得了巨大的成功。早在1956年毛就曾经亲自接见过来华访问的“俄罗斯大马戏“的演职人员。至今，中国杂技团办公室仍然陈列着一张毛当时接见该团的照片。进入21世纪。7“俄罗斯大马戏”在中国日益繁荣的商业演出市场上更是倍受瞩目。2002年“俄罗斯大马戏”在中国进行了声势浩大的全国巡演，均在北京，上海，天津，浙江等省创下了当地马戏演出票房的高纪录，得到了当地观众的一致好评。特别是在北京工人体育馆的演出在当时曾一度成为北京街头巷尾的热门话题，出现了一票难求的现象。 “俄罗斯大马戏”擅长驯演大型猛兽，如狮，虎，熊，象等都是传统的表演项目，驯养难度非常大，演出异常彩。滑稽小丑，大跳板和高空飞人都是“俄罗斯大马戏”的经典演出项目。此次来世园会演出的节目，有滑稽性的杂技表演项目，以及驯虎等，都是难得一见的惊奇绝的项目。杂技，亦作“ 杂伎 ”。 指柔术（软功），车技，口技，顶碗，走钢丝，变戏法，舞狮子等技艺。 现代杂技特指演员靠自己身体技巧完成一系列高难动作的表演性节目。“杂技”一词，是1950年中国杂技团成立时，由周恩来定名的。杂技 zájì[Acrobatics]，杂指多样，技指技艺，即“各种技艺”的意思。是包括各种体能和技巧的表演艺术，《简明不列颠百科全书》称它是"一种有悠久历史的专门艺术，包括跳，身体技巧和平衡动作，较晚时又使用长杆，独轮自行车，球，桶，绷床及吊架等器械"。 包括百戏，杂乐，歌舞戏，傀儡戏等。又称“杂戏”。《汉书·武帝纪》“三年春，作角抵戏” 颜师古 注引 汉文颖曰：“名此乐为角抵者，两两相当角力，角技艺射御，故名角抵，盖杂技乐也。”《魏志·乐志》：“六年冬，诏太乐，总章，鼓吹增修杂伎，造五兵，角觝，麒麟，凤皇，仙人，长蛇，白象，白虎及诸畏兽，鱼龙，辟邪，鹿马仙车，高絙百尺，长趫，缘橦，跳丸，五案以备百戏。”《隋书·音乐志中》：“且西凉， 龟兹 杂伎等。古代娱乐形式之一种古代娱乐形式之一种曲数既多，故得隶於众调，调各别曲。” 宋苏轼《集英殿春宴教坊词·小儿致语》：“广场千步，方山立於众工，大乐九成，固海涵於杂技。”参阅 任半塘 《唐戏弄》第二章四。 过去泛指技艺表演杂技杂技(3张)2.过去泛指手技，口技，车技，驯兽和魔术等技艺表演，系从古百戏演变而成。 现代杂技特指演员靠自己身体技巧完成一系列高难动作的表演性节目（如单臂倒立），驯兽（马戏），魔术从杂技中分出，单独分类。艾青《在浪尖上》诗：“好像是在玩魔术，好像是在演杂技。”。 指从事杂技之人3.指从事杂技之人。《南史·崔祖思传》：“今户口不能百万，而太乐雅 郑 ， 元徽 时校试千有馀人，后堂杂伎不在其数。” 隋柳彧《奏禁上元角觝戏》：“人戴兽面，男为女服，倡优杂技，诡状异形。” 清余怀《板桥杂记·逸事》：“其间风月楼台，尊罍丝管，以及娈童狎客，杂伎名优，献媚争妍，络绎奔赴。”。 各方面的技能4.各方面的技能。 清龚自珍《阮尚书年谱序》：“公远识驾乎 隋 唐 ，杂技通乎 任 尹 。”《二十年目睹之怪现状》第四一回：“上月藩台和我说，要想请一位清客，要能诗，能酒，能写，能画的，杂技愈多愈好，又要能谈天，又要品行端方。”。 旧指医卜，等方术5.旧指医卜，等方术。 明 沈德符 《野获编·兵部·之滥》：“ 宋 时杂技异途，亦有虚衔，如某州医学助教之属，以优假闾里中杂流耳。” 清 富察敦崇 《燕京岁时记·东西厢》：“开庙之日，百货云集……星卜杂技之流，无所不有。”。 中国的杂技就已经萌芽。原始人在狩猎中形成的劳动技能和自卫攻防中创造的武技与超常体能，在休息和娱乐时，在表现其猎获和胜利的欢快时，被再现为一种自娱的技艺表演，这就形成了早的杂技艺术。杂技学术界认为中国早的杂技节目是《飞去来器》。这是用硬木片削制成的十字形猎具，原始部落的猎手们常用这种旋转前进的打击飞禽走兽，而在不断抛掷中，他们发现不同的十字交叉，在风力的影响下，能够回旋“来去”。历史来源编辑来源大约在新石器时代于是它就成了原始部落的氏族盛会中表演的节目。 武术技巧的提炼和艺术化。《飞去来器》这个节目至今在民俗活动中传承着，内蒙古草原上一年一度的“那达慕”盛会上，在赛马，摔跤，角斗等各种技艺竞赛中，就有《飞去来器》的竞赛，它是以投掷的远近和击中目标的准确程度来评定优劣的。杂技演员把猎技的《飞去来器》加以艺术加工，形成一种巧妙神奇的艺术节目，这种节目至今在舞台表演中还深受观众喜爱。由于杂技艺术来源于五花八门，缤纷多姿的现实生活，“杂”成为它的整体特征。杂技艺术中的很多节目是生活技能和劳动技术故而“杂技”之名就在历史长河中被确定下来。 当时许多诗人的诗中都有反映。白居易的新乐府《西凉伎》中有描写“舞双剑，跳七丸，袅巨索，掉长竿”的诗句，元微之的乐府《西凉伎》中也有“前头百戏竞撩乱，丸剑跳掷霜雪浮”的诗句。到了宋代，杂技艺术已有了40多个节目，那时，有人能表演挑一担水在绳索上行走的绝技。可见，当时的杂技艺术水平之高。新中国成立之后，杂技艺术焕然一新，许多省，市成立了专业剧团，创造了许多新节目，增添了灯光，布景，乐队。 隋唐时叫“散乐”，唐宋以后为了区别于其他歌舞，杂剧，才称为杂技。在我国古代文献中，很早就有关于杂技的文学记载了。《史记·李斯传》记载过秦二世曾经在甘泉宫看角抵戏的情形。当时的角抵戏，像今天的摔跤表演。《列子·说符》还介绍了介绍了民间曾有在空中掷投五剑，七剑的表演。汉朝张衡在《西宗赋》里生动地描写了跳剑丸，走绳索，爬高竿的表演情景。隋炀帝设立太常寺，教授杂技技艺，并于大业六年(公元610年)。中国杂技史大型情境杂技大型情境杂技杂技艺术在中国已经有2000多年的历史。杂技在汉代称为“百戏”在长安端门外天津街过百戏演出。杂技到了唐代又有发展许多杂技艺术团先后出国访问，并屡获国际大奖，。 当时在中国辽阔的大地上出现了许多诸侯国，像古希腊的城邦一样，这些诸侯国在争强称霸的争斗中，都注意笼络人才，这些人才称门客，有的是出谋划策的谋土，有的是武艺高强的武士。春秋战国时代很多杂技艺术的创造者是诸侯的门客和武士，他们以一技之长，投身公卿大夫，并不完全为了表演，但关键时候，却往往以其技辅助主人，创造出一些轰轰烈烈的事业，诸士善技是春秋战国时代的特点。列国兼并激烈，群雄角逐，竞相养士。浠水杂技浠水杂技成为的杂技大国。杂技 空中绸吊杂技 空中绸吊公元前770年至前221年是中国的春秋战国时代这些士中当然也有口把式，以出谋划策，能言善辩的说客为特征，但更多的是身怀奇技异巧或勇力过人的大力士。这些就为杂技艺术的正式形式，提供了技术基础。 甲士，力士都为杂技艺术的发展提供了条件。孔子的父亲叔梁纥，以力闻名诸侯，曾双手托住城门的千斤闸，保证了公元前563年诸侯征伐幅[“巾”换成“亻”]阳国的胜利。与他同时参加战斗的狄虎[虎加“厂”字头]弥和秦堇父不仅是力士，还有类似杂技的技术，狄虎[虎加“厂”字头]弥把大车之轮蒙以甲，一手舞动，一手执戟进攻，秦堇父则能蹬着从城堞上悬下的布索登城。叔梁纥的举重，狄虎[虎加“厂”字头]弥的舞轮。战国四公子及秦相吕不韦养士皆以千计。这里面武士秦堇父的爬布，正是汉代杂技《扛鼎》，《舞轮》，《缘绳》的先声。 孟欲逃归，他托人向秦王宠妃求情，那妃子要孟送她名贵的白狐皮袄。孟只有一件，已经送给了秦王，因此很为难。幸好他带的门客有位善缩身之术者，从狗洞爬进王宫偷出了那件皮袄。这位门客之技可谓后世杂技“钻圈钻筒”之始。妃子得了白狐裘，说动了秦王，放了孟尝君，但孟刚走，秦王又后悔了，派兵追杀。孟尝君率众到了秦国边关，该关规定鸡鸣才开门，时值半夜，鸡自然不会叫，追兵立刻即至，可谓危在旦夕。幸好门客中有位口技家。齐国公子孟尝君被秦王请到秦国软禁起来他的几声惟妙惟肖的鸡叫，引得四郭荒鸡齐鸣，守关人迷蒙中以为到了开关时刻，开关放人，孟尝君得以逃离秦国。此事发生在公元前298年，《战国策》上有记载。正由于有此一段因缘，像京剧界奉唐明皇为祖师一样，中国的口技艺人所供奉的祖师爷就是孟尝君。 西极之国有化人来。”所谓化人，就是幻人，他自由出入水火，随意贯穿金石，悬空不坠和穿墙入壁，都是幻术节目。刘向《列女传》还记载了战国时代的遁术：齐宣王有次在宴饮中与钟离春闲话，钟离春故意眩技吸引宣王，说：“窃常喜隐。”“齐宣王曰：‘隐，固寡人之所愿也。试一行之！’言未卒，忽然不见。宣王大惊……”这位钟离春显然是位善为遁术的方士之流的人物。春秋战国诸士善技为秦汉杂技的鼎盛提供了得天独厚的条件。《列子·周穆王》载：“周穆王时。 汉代第蒙特卡洛国际杂技节蒙特卡洛国际杂技节五位皇帝汉武帝刘彻是具有雄才大略的帝王，他特别喜欢杂技艺术。《史记·大宛列传》说，汉武帝为了夸扬的富庶广大，在元封三年(公元前108年)的春天，召集了许多外国来客，布置了酒池肉林，了盛大的宴会和赏赐典礼。在宴会进行中，演出了空前盛大的杂技乐舞节目。节目中有各式角抵戏的表演，七盘和鱼龙曼衍，还有戏狮搏兽的驯兽节目。汉代(公元前206——公元220年)400多年的历史是中华民族在人类文明史上做出卓越贡献的朝代值得提及的是在那次盛会上还有外国杂技艺术家的献技，安息(古波斯)国王的使者带来了黎轩(即今埃及亚历山大港)的幻术表演家，表演了吞刀，吐火，屠人，截马的魔术节目。 这些奇技异巧，场面盛大的演出，使四方来客大为惊叹，深服汉帝国的广大和富强。达到了汉武帝夸示帝国昌盛富庶，吸引西域诸国结好汉室，共同对付强敌匈奴的外交目的。汉代是中国杂技的形成和成长期，汉代角抵戏迅速充实内容，增加品种，提高技艺，终于在东汉时代形成了一种以杂技艺术为中心汇集各种表演艺术于一堂的新品种——“百戏”体系。 首先表现在它的各种节目已成系列，具备了后世杂技体系的主要内容，这在全各国的表演艺术中，恐怕是仅有的。汉代出土的画像砖石中对各类节目都有形象记载：(一)力技。狭义的角抵就是指角力，争交相扑之类以力量较量为主的节目，在汉代百戏中占有重要地位。汉画中常可看到人与人，人与兽，兽与兽之间角抵的图像。百戏表演者中有一类为“象人”，研究者认为就是专业的斗兽士。河南南阳一处出土的汉墓画像石中。汉代杂技的卓越成就就有二十多处“象人斗牛”，“象人斗虎”，“象人斗犀”等图绘。“载竿”节目中同样显示了表演者的力量，山东安丘汉墓百戏图中的“载竿”一人举竿上面有10人表演，其力量可达千钧。 杂技杂技(二)形体技巧。中国杂技早在汉代就形成以“顶功”为中心的形体技巧，顶功就要求有过硬的腰功，腿功，倒立和跟斗基本功，这种传统一直至今。汉代表现顶功技巧的画像砖石很多，山东嘉祥武氏祠的这两幅就很典型。 “舞轮”都是经常表演的节目，四川出土的汉画像砖“丸剑乐舞宴饮图”就是很有名的一幅。(四)高空节目：汉代文献和文物图像中都有高空节目的记载，像撞技，走索和戏车，皆有高空表演，缘竿之技在汉代很盛行，基本有两种类型：一是在平地表演，一是在车上表演前面“百戏图”中戏车上树立双竿双台，表演的少年演员，正从前撞翻跟斗落到后撞的小台上。今天杂技中仍保留此类技巧，“跟斗过车”就是一种。(三)耍弄技巧。汉代的“跳丸弄剑”。 (五)马戏与动物戏。“马戏”早见于汉代文献，桓宽在他的论著《盐铁论·散不足论篇》中说：“绣衣戏弄，蒲人杂妇，百戏，马戏……”。把马戏与百戏并举，可见当时马戏的兴盛。沂南“百戏图”中，就有三个马戏表演，其中一个还将马装饰成龙形。 汉代马戏除了驾驭本领的显示外，还把武艺，舞蹈等各种民族技艺运用其中，百戏图马戏表演者有的就执戟舞练，有的就舞幢。这与西方的马戏有很大区别。河南嵩山三阙之一的登封少室石阙画像上的两位马戏演员，一在马上倒立，一在马上舞蹈。 山东临淄文庙中汉画像石刻中展示的集体马戏的表演，可与沂南百戏图戏车相映生辉。图中有两匹马，前一匹上有一人，身后尚有一人飞身而至，恰好拉住骑者之手，另一人纵身而起，手挽马尾，后一匹马拉着车，车前方有一人腾空飞翔，车上除御者外，其余人物皆作表演动作，车后还有一人纵身欲上。正是这些技艺为后世马戏和空中飞人等表演提供了艺术基础。 汉画像砖石中还有反映各种驯兽节目的形象，如驯虎，驯象，驯鹿，驯蛇等。浙江海宁东汉墓画像中的“驯兽斗蛇图”和武氏祠的“水人弄蛇图”，就是明证。山东济宁东汉墓画像石上部为驯鸟图，下部为驯象图。六人坐于象背，一人立于挺起的象鼻，可见其驯练动物的水平已经甚高。另外还有驯猴，驯鹤，弄雀等形象。汉代的马戏和驯兽节目都达到相当高的水平。 (六)幻术。杂技绝活表演杂技绝活表演汉代是中土与西域甚至西方进行幻术艺术交流的时代。当时中国本土的幻术有两大类别，一是由皇家和贵戚支持的大型幻术表演，多以巨大的道具装置和众多演职员共同的表演，如汉武帝的角抵大会中的“鱼龙曼衍”，实际是两个相连接而演出的大型幻术。 他表演了三套戏法。“令取大花盆放筵前，以水盛之，顷刻发出牡丹一株，并放双花”。左慈“教把钓竿来，于堂下鱼池中钓之，顷刻钓出数十尾大鲈鱼，放在殿上。”“慈掷杯于空中，化成一白鸠，绕殿而飞。”引得众人仰首观看，他则乘机遁去。这三套戏法即变花，变鱼，变鸟，也是现代中国魔术的绝招。 胸怀一统天下大志的曹操特别注意收络人才。对于方士之流的人物，他竭力搜络于自己身边，恐这些人利用幻术奇伎行邪作蛊，倡乱或为敌所用。故而他一闻有异术者即必招来，庐江的左慈，甘陵的甘始，阳城的郄俭等方士均被其笼络身边，这客观上给幻术的交流发展提高创造了条件。《后汉书·左慈传》所载他的种种幻术表演，说明当时已发展到极高水平。《三国演义》第六十八回“左慈掷杯戏曹操”描写极为生动。汉末曹操统一北方此事在建安21年(公元216 年)。 经过魏晋南北朝(公元400-589)160多年的大动荡和民族文化的大融汇，至公元589年隋代统一中国，杂技艺术已经极为成熟，至唐代成为宫廷和民间共盛的艺术。杂技艺人和乐舞艺人同在宫廷献艺，出现一些传诵一时的杂技艺人，为诗人墨客吟咏。 乐舞杂技艺术是空前繁盛的，唐代诗人墨客不少人吟咏过杂技艺术。白居易有“舞双剑，跳七丸，袅巨索，掉长竿”（《新乐府·五部伎》）之句，元稹亦有“前头百戏竟撩乱，丸剑跳掷霜雪浮”的诗句。张楚金的《楼下观绳技赋》生动地描绘了绳技艺人高超而优美的表演技艺：“掖庭美女，和欢丽人，披罗谷与珠翠，捕琼筵与锦茵……横亘百尺，高悬数丈，下曲如钩，中平似掌。初绰约而斜进，竟盘姗而直上。唐朝（公元618～907年）是中国封建社会经济较发达的时期……”。 唐代杂技出现了许多技艺高超而美艳动人的女杂技艺人，前面诗中的女艺人被称“掖庭美女”，说明她是宫廷艺人。唐人所著《封氏见闻录》也描写了宫廷的绳技，高跷，“踏肩蹈顶”人上叠人“至三四重”的高超技艺。不少有名的乐舞如《破阵乐》，《圣寿乐》等，都与杂技有关。 名声远播海外，一百二十人执戟披甲，前有战车，后列战阵，其中的武技与马术即与杂技相通。更有幽州女艺人石火胡（可能是唐代少数民族）把《破阵乐》引入杂技艺术的顶竿之技，她顶着的百尺高竿上，支有五根弓弦，五个女童身穿五色衣服，手持刀戟，在高竿弓弦表演《破阵乐》。她们合着音乐的节拍在弓弦上俯仰来去，轻捷如燕。这场表演融“歌舞”，“走索”与“顶竿”之技于一炉，实在是花样翻新。唐太宗李世民亲自指导大臣排练的《秦王破阵乐》是唐代极有名的乐舞。 有“爬竿”，“顶竿”，“车上竿戏”，“掌中竿戏”等不同内容。《独异记》中记载着一位三原女艺人能头顶长竿载十八人而来回走动。正是有此种神技，唐代达官贵人的出行仪仗中往往以载竿杂技表演为前导。典型证明是唐代敦煌莫高窟中壁画《宋国夫人出行图》中就是以”载竿“为前导的。出行仪仗中杂技乐舞表演，既有显示豪奢气派之意，亦有与民同乐之好，故唐人张祜《千秋乐》诗云： “八月平时花萼楼，万方同乐是千秋。唐人“载竿”之艺极高倾城人看长竿出，一伎初成赵解愁。”。 中幡本是唐代贵族，皇室出行的仪仗，当时还不是杂技表演的项目，崇尚武技的唐代，一些仪仗兵在锻炼臂力中耍弄中幡，后来民间迎佛走会中，也把中幡做开路仪仗，杂技艺人进一步提高中幡的技艺，美化幡帽的装饰，就成了一项极富民族文化特色的杂技艺术，至今在舞台上表演着。 唐代的马戏与幻术均极发达，除各种马上技艺外，还有驯马为马舞的表演，唐玄宗有舞马五百骑。唐代幻术戏法在民间广泛流传，唐蒋防《幻戏志》载：“（马自然）乃于席上以瓦器盛土种瓜，须臾引蔓生花，结实取食，众宾皆称香美异于常瓜”。这位马先生还会纯手法的杂技戏法：“ 又于遍身及袜上摸钱，所出钱不知多少，投井中，呼之一一飞出。”。 充分展示杂技超凡入圣，人所难能的特点。除了前边提到的融“歌舞”，“走索”与“顶竿”之技于一炉的石火胡的竿上《破阵乐》，马术也把“冲狭”的高超技艺熔和进来：唐赵麟的《因话录》记有“透剑门伎”一项，说用锋利的刀剑编扎成狭门过道，表演者乘小马从刀丛剑林之间穿驰而过。如果技艺不精，坐骑驾驭不灵，触及刀剑，人马立毙。这个“透剑门”，实际就是汉代“冲狭”的发展，它与马术结合起来，就成了一项在冷兵器时代。唐代杂技将多种技巧糅和在一起超卓而有用的技艺了。 唐代杂技，宫廷与民间共同发展，民间既有街头小艺，亦有戏场献艺，观者达数千人。有的在广场表演，有的则在寺院附近的戏场乐棚。当时的国都长安，大的戏场多在慈恩寺旁，小的戏场多在青龙寺旁。长安有名的杂技艺人解如海，剑·丹·丸·豆，击球诸艺皆精，他与两个妻子和几个儿女的家庭班子，每次演出都千人观看。 宋代（公元960——1279年）是都市经济发达，市民阶层强大的时代，像汉/唐那样以皇室和组织的大型杂技百戏演出已经少见，相反在繁荣的城市，如北宋的首都汴梁（今河南开封市），南宋的首都临安（今浙江杭州市）都有各种街坊，市场的演出场所，当时称瓦子乐棚。杂技，舞蹈，武艺，说唱各种形体表演艺术，同场献艺，互相观摩，无疑对中国独特的戏曲艺术的形成起了促进作用。 描画了杂技，幻术和戏曲人物的形象，可以看出当时他们同场作艺的情状。“往古九流百家诸士艺术众”分上下两层，上层绘士农工商医卜各色人等，下层则是杂技，戏剧演员，特别有意义的是在这幅画里，还把当时为戏曲，杂技演出写词作本的书会才人的形像，摆在了重要地位，弥足珍贵。 它虽然统一中国只有不足百年的历史，但对中国各民族的艺术交流，却产生了有力影响。中华艺术史上的奇葩––元杂剧，就是在元代鼎盛成熟起来。“杂剧”所以有此名称，研究者认为，就是因为当时的戏剧艺人和杂技艺人同场献艺，在戏剧演出中吸收或穿插不少杂技演出的原因。这从山西省右玉县宝宁寺保存的元明时代水陆画中也可以看出。其中的“第五十七，往古九流百家诸士艺术众”，“第五十八。元代（公元1206——1368年）是中国的少数民族蒙古族建立的统一的大帝国一切巫师神女散乐伶官族横亡魂诸鬼众”两幅。

马戏团/羊驼东莞杂技，戏曲演员共十一人，有手技戏法，侏儒幻术，舞狮，也有宋元杂剧中的正末和净色。走在前的侏儒，赤身肥胖，头裹碎花红巾，身上只有一红布裤衩遮羞，肩扛一瓶，可能是表演“入瓶”一类技巧与柔术的杂技。另有一人肩披努目突睛，海口紧闭的青色狮衣一领，长毛清晰，它很可能是元代高毳狮舞的写照。 清（公元1644——1911年）两代是中国后的两个封建王朝，杂技与舞蹈等传统表演艺术很少在宫廷演出。特别是杂技更被视为不入流的玩艺，宫廷中基本没有杂技演出的记载，只有明宪宗（公元1465––1488年在位）“行乐图”中有杂技表演的形象。清代杂技艺人进一步沦落江湖。但是戏曲却勃兴起来，特别是自1790年徽班进京，京剧诞生之后，戏曲武打戏对杂技武艺的吸收成空前之盛。终于形成以武戏为招徕的繁荣景象。明（公元1368——1644年）。 跟头本来是杂技技巧中重要一项，在清代戏曲中，它被戏曲表演所吸收化用在方方面面，故清末有所谓“京剧里的跟斗，杂技里的顶”的俗话。明末安徽班就有“剽轻精悍，能扑跌打”的声誉，当年演目连戏诸般杂技，竞呈舞台，经近50年的熔铸冶炼，自然更有火候。徽班进京后每场演出必有专重跌打扑斗的武戏。从当时在北京看过安徽班演出的人记载看，他们是吸收了不少杂技技巧的。 马戏团/羊驼东莞“武剧，以余所见于京师者，其人上下绳柱如猿猱，翻转身躯如败叶，一胸能胜五人之架叠，一跃可及数丈之高楼，目眩神摇，几忘为剧。”（见王梦生《梨园佳话》）。道光年间（公元1821–1851年）的作品《都门杂咏》“卖艺”——诗云：“歌童扮旦妙娉婷，小戏多从嵩祝听，《卖艺》宜灯下看，夜间看耍火流星。”。 这是在戏曲中有机地穿插杂技“耍火流星”的记叙。清代杂技艺人漂泊江湖，生活凄苦，但出于对祖宗的艺术的挚爱和对人生的追求，他们在艰难的环境中，保持和发展了自己的艺术，“蹬技”和“古彩戏法”都有了新的创造，“耍坛子”，“剑，丹，丸，豆”的系列幻术，都达到了极高水平。 马戏团/羊驼东莞在城镇乡村中流浪卖艺外，一些技艺高超的艺人，也被邀请做富室贵家的堂会演出和逢年过节的行香走会的表演。清末上海出版的《点石斋画报》就反映了这些杂技的演出情况。1949年以后，杂技艺术更成为中国人民与各国人民文化交流的使者。周恩来亲自过问组建中国杂技团的事情，1950年10月中央聘请罗瑞卿，廖承志，田汉，李伯钊等七人组成筹备杂技团工作组，这七人中有战功卓越的，有资深的戏剧家，导演和文化交流的。清代杂技除“撂地摊”由此可见对此事的重视。 当时从上海，天津，北京，武汉征集了一批杂技节目，并邀集知名艺人来北京会试。从中挑选了一批富有民族特色的杂技节目，在李伯钊，周巍峙等新文艺干部直接指导下，经过一个月的集训，编排出新中国台杂技晚会。 这些传统杂技节目经过初步整理，在服装道具，音乐伴奏上都作了初步加工，使之面貌一新。在怀仁堂汇报演出，受到了，刘少奇，周恩来，等中国高的肯定和鼓励，并当场决定由这批艺人组成一个团体，出访苏联和欧洲各国。周恩来命名该团为中华杂技团，1953年正式建团，改称中国杂技团。 马戏团/羊驼东莞在中国古代工艺品中，常常可以看到杂技的生动形象，画师们也喜欢把杂技演出作为绘画的重要内容。这些保存下来的艺术珍品，如实地反映了当时的杂技情况，同时也说明了杂技艺术在人民的生活中，占据了何等重要的位置。 秦汉杂技秦代（公元前221～公元前207年）把民间流传的角抵戏引入宫廷。汉代更将角抵戏发展为包括多种乐舞杂技节目的角抵百戏，其中弄剑，跳丸，倒立，走索，舞巨兽，耍大雀，马上技艺，车上缘杆，顶竿，相斗，五案，七盘，鱼龙漫延，戏狮等节目，盛极一时。 汉武帝（公元前140～公元前86年在位）为了显示的富庶广大，在元封三年（公元前108年）的春天，了盛大的宴会和赏赐典礼。在宴会进行中，演出了空前盛大的杂技乐舞节目。节目中有各种百戏技艺，还有外国杂技艺术家献技。安息（古代波斯）国王的使者带来了黎轩（今埃及亚历山大港）的幻术表演家，表演了吞刀，吐火，屠人，截马的魔术节目。这些技艺奇巧，场面盛大的演出，使四方来客对汉帝国的广大和富强深为赞叹。根据记载达到了汉武帝夸示帝国昌盛富庶，吸引西域诸国结好汉室，共同对付强敌匈奴的外交目的。 这种年年增添内容的杂技会演大会，持续演出达64年之久，直到汉元帝初元五年（公元前43年）才停止。敦煌壁画唐代的《宋国夫人出行图》这是敦煌石窟中的一幅唐代（公元618～907年）巨型壁画，它表现了唐代贵族家国夫人出行时的声威显赫的场面。走在这支浩大队伍前面的是杂技“预竿”，竿上有四个儿童进行着技巧表演，有的似翱翔的飞鸟，有的如倒垂的猿猴，有的在竿上造型，有的在竿尖起顶。预竿者张开两臂，阔步前进。异域奇技使汉代杂技艺术更加丰富发展。自此皇室每年都要此项活动这个惊险卓绝的顶竿表演，为这位贵夫人的盛大出行大壮行色。这幅画人物造型刚健，生动，真切，是杂技壁画保留得较为完整的一幅。 唐代唐代的“漆饰弹弓”在日本正仓院收藏的一张唐代的漆饰弹目背上，画了一幅精彩的杂技表演场面。画面分为七段。上段是观赏者和歌舞表演。第二段是“顶竿”。第三段是武术“叠罗汉”。第四段也是“顶竿”，竿上有三个人攀缘，竿端有一园盘，盘中坐一女孩子。再下面是“弄丸”和奏乐者，形象细致生动。 马戏团/羊驼东莞塑金杆马街体提梁银壶1997年在中国西郊出土的文物中，曾发现一件仿皮囊形的提梁银壶，壶身的两面各浮雕着一匹骏马，马颈上系着飘带。口中衔着酒杯，作蹲踏状，飘带和马尾向上扬起，栩栩如生。这匹马的动作，同唐代张说在《舞马词》中所描写的“屈膝衔杯赴节，倾心献寿无疆”非常吻合。这是唐代出现舞马的可靠例证。 在魔朋的原野_匕骑着睹焉放漩地奔眺着，除形宛似一条畏蛇，不断地向前难行。 到了画幅中}川，有一部分骑士在表演着各种式样的焉技。打焉球是表演中的一种，一男一女对着阮站在焉背上，使四个像具有生命力的小东西—属球，随着激剧前淮的行列，在他们雨者的空阴中，灵巧地跳踏着。另外还有按好指头，把箫靠近嘴唇，拍板雨分，鼓褪举起等作各种勤作姿态的奏案者，和站在焉背上趴舞的女妓。又有一个人头顶在焉背上，脚朝士。 画史上很少耙载，而他的作品却很不平凡。可晃我国古代燕名的作家，也正不少呢。款字题着L赫申1年号，不可杏考，L石渠宝岌1税他是L遗1人，不知道有何根据。这裹只就作品先作个筋明的介招。 L便桥会盟圈卷1是一幅三丈一尺六寸八分的畏卷，描窟唐太宗李世民在武德九年(公元六二六年)与突厥的可汗—葫利，在畏安(今陕西西安)城西凹外渭水上的便桥，相会豁盟的膨史故事。展朋画卷，我们首先着到的。辽代辽代的《便桥会盟图》这幅画卷的作者陈及之是一除突厥部落的漪」:在脚上横一木捧，另一个人双手抓住术休，作倒立状。但是健壮的焉，却没有注意到这些，而只顾自己尽情的奔跑。就在这畴候，周圃的一些骑士们，勒住了自己的焉，停下了表演，摒住呼吸，扭搏了头 [1]。 宋代宋代的“马术彩釉瓷枕”宋代（公元960年～公元1279）是中国瓷器的兴盛时期，一些精美的瓷器上也留下了杂技表演的形象。在故宫博物院的陶瓷馆里，珍藏着一个宋代的瓷枕，上面就釉绘了生动的马术表演。它反映了宋代的马术水平和人民对马术的喜爱。 是一幅专门描绘明代宫廷杂技表演盛观的巨画。画的部在大殿的台阶前，一个人站在另一个人的头上，朝着殿上躬身行礼，并吹奏着吉庆如意的曲子。第二部分中间是“钻圈”：一人作鱼跃的姿势，准备腾空穿越。另一人站在圈旁，似在站脚助威。后边一人起着倒立，大概是穿过桌圈。圈的两旁是两种不同的蹬技表演。第三部分是“蹬长竿”，一人仰卧桌上，吹着洞萧，双足蹬着竖立的长竿，竿上有一小孩手拿三角小旗，两腿挟着长竿。明代明宪宗行乐图明代成化三十一年（公元1485年）所绘的国画长卷《明宪宗行乐图》每一节目都有锣鼓伴奏。有的演员一边表演技巧，一边吹着洞萧或短笛，这种形式是过去所没有的，它增加了表演轻快，活泼的气氛。 清代民间风俗画中的杂技以杂技为题材的民间风俗画很多。清代（公元1644～1911年）末年的画家吴有如曾绘有“豫园把线图”，“跳狮”等。程砚秋先生生前曾珍藏有清人绘制的杂技画。在中国北京图书馆中也保存了无名氏画的“民间放耍图”，里面有抖空竹，踢毽子，变戏法，驯猴羊，武术，驯熊，驯狗，耍花坛，盘杠子，耍石锁等二十多种节目，画技虽不甚高，但却保留了当时杂技表演的情况。 中国杂技编辑剧团介绍中国杂技团有限公司前身系成立于1950年的中华杂技团，1953年更名为中国杂技团，2006年转企改制为中国杂技团有限公司，是中华人民共和国成立后，在周恩来直接关心，指导下，由中央政府组建的个级杂技艺术表演团体，也是个代表新中国出访的艺术表演团体。经过数十年的发展，中国杂技团有限公司汇聚了一大批的杂技教练，演员和国内水平的节目编导，道具研发，舞美设计等创作人才。 出国演出中国杂技团成立后，带着中国人民的友好祝愿和浓厚情谊，在一年多的时间里，先后出访了苏联，波兰，捷克斯洛伐克，匈牙利，保加利亚，阿尔巴尼亚，芬兰，丹麦，瑞典，奥地利等十四个，通过这些负载着中华古老文明的杂技节目，使这些人民感受到中国人民是勤劳，勇敢，智慧，乐观，文明的人民，中国是热爱和平，与各国人民友好共处的。 意义中国的杂技演员从次出国演出，就成为中国文化的使者，和平友谊的使者。近半个世纪以来，中国杂技演员足迹遍，在五大洲的一百多个留下了他们的艺术风采，甚至当时一些尚未与中国建交的，也都欢迎中国杂技团的演出，并在他们的艺术表演中感受到中国人民的友谊，加速了与这些友好交往的进程。 特色概括起来可以以九大特色称之。特别重视腰腿顶功的训练杂技杂技特别重视腰腿顶功的训练是中国杂技的个特点。中国杂技自古重视顶功。汉代画像砖石和壁画，陶俑中，有许多拿顶和翻筋斗的形象。中国杂技艺人，即使是表演古代戏法的演员也要有扎实的功夫基础，所谓“文戏武活”，即是指此。没有坚实的功夫，在大褂里卡上上百斤的道具，还要从容自如，翻着筋斗变水变火是不行的。 险中求稳，动中求静第二是险中求稳，动中求静，显示了冷静，巧妙，准确的技巧和千锤百炼的硬功夫。如“走钢丝”中种种惊险的表演，都要求“稳”，“晃板”，“晃梯”之类，凳上加凳，人上叠人，但顶上的人必须在动荡不定的基础上求平求静，这必须有极冷静的头脑，高超的技艺与千百次刻苦训练相结合才行，这显示了对势能和平衡的驾驭力量，表现了人类在战胜险阻中的超越精神。 从无到有，显示人类的创造力量。这个艺术特色在举世惊绝的“古彩戏法”中表现得为突出。中国戏法与西洋魔术大的区别就在于魔术讲究运用声光道具，台面上金碧辉煌，铮光锃亮，演员却只要一件长袍，一条薄单，平凡朴实，毫无华彩，然而这一身长袍却要变奇百怪的东西，从酒席菜肴至活鱼，活鸟，无奇不有。演员一个跟斗能献出烈火燃烧的铜盆，再一个跟斗又取出硕大无比，有鱼有水的鱼缸。平中求奇第三是平中求奇。以出神入化的巧妙手法。 通灵入化，软硬功夫相辅相成第四个艺术特色是轻重并举，通灵入化，软硬功夫相辅相成。能表现这一艺术特色的是“蹬技”节目，蹬技多数是女演员表演，演员躺在特制的方台上，以双足来蹬。至于所蹬物体，几乎包罗万象，从绍兴酒罐，彩缸，瓦钟到桌子，梯子，木柱，木板和喧腾带响的锣鼓等等，轻至绢制的花伞，重到一百多斤重的大活人，被蹬物体，或飞速旋转，或腾越自如，从光滑的瓷制彩缸，到笨重的木制八仙桌子，都可以蹬得飞旋如轮。轻重并举只见影子不见物象。 马戏团/羊驼东莞超人的力量和轻捷灵巧的跟斗技艺相结合第五是超人的力量和轻捷灵巧的跟斗技艺相结合。《叠罗汉》的底座负重量是惊人的。唐代《载竿》有一人顶十八人的记载。现藏日本，作为国宝级文物的唐代漆画弹弓，弓背上就有一个顶六人的形象。近世的《千斤担》一位老演员手举脚蹬同时举起四付石担和七，八个演员，负重达千斤以上，表现了超人的力量。传统的“拉硬弓”，“耍关刀”都是负重极大的节目。 大量运用生活用具和劳动工具为道具第六是大量运用生活用具和劳动工具为道具，富于生活气息。碗，盘，坛，盅，绳，鞭，叉，竿，梯，桌，椅，伞，帽等等，这些平凡东西，在中国杂技艺人手里，变幻万状，显示了中国杂技与劳动生活的紧密关系，有些节目就是劳动技能和民间结合的产物。如绳技，神鞭等，就是牧民套马，赶车和儿童跳绳的艺术化。 古朴的工艺美术和形体技巧的结合杂技滚杯杂技滚杯第七是古朴的工艺美术和形体技巧的结合。“耍坛子”，“转碟”等节目把中国的瓷绘艺术与杂技交溶在一起。“蹬技”中的花伞和彩单同样给人以传统艺术的美感。中国杂技有极大的适应性。 表演形式，场所多样化。广场，剧场，街巷，客房，多至百荟萃，小至一人的现场即席献艺。正是这种广泛的适应性使其能千古犹存。中国杂技有严密的师承传统第九是中国杂技有严密的师承传统，又与姊妹艺术关系密切。中国杂技有严密的内向性，每一种技艺都是代代相传。同时还有地域性，如中国北部的河北省吴桥县就是有名的杂技之乡。杂技艺人尊师重艺，对先辈传下来的技艺，总是千方百计地保存下来，传递下去。第八是中国杂技有极大的适应性。 文化遗产编辑非常重视非物质文化遗产的保护，2007年6月8日，河北省吴桥县杂技团获得颁布的首届文化遗产日奖。杂技与酒编辑百戏添酒趣 技艺更出神中国杂技艺术保留着历史悠久的传统节目，其中有些就与酒和酒器有着密切的关系，可以说散发着酒文化的醇香美韵。 中国杂技艺术以它无与伦比的精湛技艺，绚丽多层的传统节目，独特鲜明的民族风格，博得了广大观众的赞赏和喜爱。人们从这项传承数千载，历万劫而不衰的形体表演艺术中，看到了中华民族勤劳，勇敢，智慧，乐观和不断追求超越自身与客观束缚的民族性格。 中国的酒文化源远流长，中国的杂技艺术形成起，即浸润其中。从杂技辉煌的汉代（公元前206年～公元220年），至二十世纪堪称“活化石”的杂技艺术的复兴，灿烂及其走向的当代，一些杂技节目，都闪射着酒文化的光辉，可谓艺术史上的趣事轶闻。 原始杂技与酒器的结合杂技艺术作为一种古老的原始艺术，与舞蹈一样，它产生的文化机制是多方面的。劳动技能的艺术化，自然是杂技产生的重要源泉之一。中国传统杂技中，有不少节目就是直接来源于劳动或生产，生活用具的耍弄，例如有许多不同形状的酒器，酒具，被历代民间艺人以其高超的技艺和智慧成功地运用到人们喜闻乐见的表演节目当中。 “耍酒坛”这个节目就极其古老，一直流传到今天。中国自古有用陶制瓦钟酿酒和保存谷物的传统，美酒酿成或谷物丰收之后，先民们情不自禁地将这些陶制的坛子，盆等抛在空中，再以手承接，进而头顶肩传，形成一种高难技巧，变为“耍坛子”的杂技艺术节目。 而盛酒的坛子也彩绘各种龙凤花纹，成为极有欣赏价值的工艺品，也成为一些杂技节目的艺术道具。轻重并举，通灵入化，软硬功夫的相辅相成，是中国杂技的重要艺术特点，而表现典型的节目就是“蹬技”。蹬技多数由女演员表演，演员躺在特制的台上，以双足来蹬。至于蹬何物体，可以说包罗万象，但多的是绍兴酒坛和酒缸。宋代（公元960～1279年）的“踢弄”杂技中，就有“踢酒缸”的节目。明清时代（公元1368～1911年）绍兴黄酒驰名全国明代（公元1368～1644年）的蹬技形式多样，风俗画中有双足蹬酒缸，双手敲钱，边唱边蹬，两边二人，一持流量，一舞大刀的形象。明代《宪宗行乐图》中，也画有三组蹬技，极为精彩。 古彩戏法中的酒趣以酒具和酒为内容的戏法，还有“空壶打酒”。这是一个民间戏法，是艺人们经常表演的一个十分有趣的小幻术。早，表演者手拿一只农村常见的陶制酒壶，后来一般改用敞口的酒壶和一只小酒杯。先把壶口朝下，无滴酒流出，然后用一根竹筷从壶口插到壶底，取出后竹筷仍是干的，用以证明壶是空的。当把壶口反转向上后拿过酒杯，却能从壶中斟出满杯美酒。 当表演者故弄玄虚地向着酒壶吹了口气，再把酒壶朝下倒转过来，却滴酒不见。再次把壶正过来吹口气，一斟美酒又继续流个不停。后，当把杯中的酒倒回酒壶时，却见壶中的酒满满的溢出壶口。表演者又向着酒壶吹了口气，却见满壶美酒骤然消失，使观者无不称奇叫绝。 被戏法艺人称之为“仙酒”的幻术，较之上述的“空壶取酒”更为奥妙。用一只直式高颈锡制酒壶，其表演过程与“空壶取酒”相同，不同的是酒不是从壶嘴向外倒，酒的注入和倒出，皆从壶口出入。忽来忽去，变化莫测，手法玄妙更使人费解。 马戏团/羊驼东莞现代杂技的“世纪之星”中国杂技艺术走向，为中华民族争得了极大的荣誉。在国际比赛中获得高金奖的节目“柔术滚杯”，就是以酒具作为道具的。这个节目是以中国杂技特有的腰腿柔功为主，又做了种种独具匠心的设计。在这个节目中，共用了108只玻璃酒杯作表演道具，在那优美的绝妙的各种造型中，使观众得到极大的享受。在这个使观众为之倾倒的节目里，极明显地体现了酒文化与现代杂技艺术的有机的给合。 即具有仪仗特色又用于比赛力量的一种旗帜。它的主干是一根10 米长短的粗短竿，竿顶悬挂着一面0.5米宽，5.5米长的长条锦旗，也称标旗。考究的中幡还会在竿顶加上一层乃至数层由彩绸，棉缎，响铃，小旗，流苏组成的圆形装饰物，被称为缨络宝盖，在舞弄起来时色彩和声音都很优美。舞毕后需保持中幡的直立不倒，还要高高抛起，稳稳接住，动用身体的各个部位轮换地作为支撑点。中幡的动作有霸王举鼎，老虎撅尾。杂技竞技编辑北京天桥中幡——北京天桥中幡中幡是装饰华丽苏秦背剑等26种之多。 有着上千年的历史记载。清乾隆年间，中幡会属于镶黄旗佐领，属内八档会之一，且受过皇封。同时，又是一项古老的传统民间艺术，是老北京文化尤其是老天桥文化缩影。抖空竹——抖空竹空竹一般为木质或竹质，是一种用线绳抖动使其高速旋转而发出的响声的玩具。空竹在我国有悠久的历史，从明代《帝京景物略》一书中记述的空竹玩法和制作方法，以及明定陵出土的文物考证，可知“抖空竹”在民间流行的历史至少在600年以上。中幡起源于晋朝。 宣武区广安门内下斜街的都土地庙建于明代，时，每月逢初三，十三，二十三日庙会开市，特别是春节和二月二龙抬头时，表演空竹和出售空竹是庙会特色和重要内容。空竹分为双轮空竹，单轮空竹，双轴空竹，双轮多层空竹和异性空竹等。抖空竹集娱乐性，性，健身性，竞技性和表演性于一身，技法多样，目前掌握的花样技法就有100多种，还有双人，多人等众多集体花样。 古希腊陶瓶上已有一群男孩头朝下跳水的描绘。17世纪，在斯堪的纳维亚半岛，地中海，红海沿岸一带的港口，盛行从岸上，桅杆上跳入水中的活动。跳水于17世纪开始在欧洲发展，早是由体操运动员在水面上表演杂技而来。18-19世纪跳水在瑞典和德国普及起来，竞赛性质的跳水从19世纪80年始在英国兴起。在19世纪末期，几名瑞典的跳水选手来到英国进行了几次表演，这促进了个跳水组织的诞生，1901年。杂技体育编辑跳水历史概况5世纪时业余跳水协会成立了。 跳水并不是一项独立的运动，国际泳联(FINA)负责游泳，跳水，花样游泳和水球这四个项目的事务，通常跳水比赛的结果也与其他三个项目一同作为游泳比赛的结果列出。跳水在1904年圣路易斯会上成为会比赛项目，从1908年开始，跳水比赛开始同时包括跳板和跳台比赛，1928年起，跳水比赛的项目基本固定下来，包括男女的10米台和3米板比赛。在这之前，1912，1920和1924这几届会曾经有过男子的高空跳水项目。从所属的体育组织来划分此外早期会的跳水项目，板与台的高度也并不固定。 马戏团/羊驼东莞男女各有两个新项目进入会跳水比赛，这就是跳台和跳板的双人比赛。这些项目有两名运动员参加，他们同时离开跳板或跳台，同时入水，一般来说，两名选手所做的是相同的动作，有时也可不同。一直以来跳水这个项目都被美国统治，从20世纪80年代末开始，中国选手开始参与竞争，首次真正威胁到了美国的地位。当洛加尼斯还在赛场上时，中国的男选手很少能击败他，但是中国的女选手们却几乎是不可战胜的，而随着洛加尼斯的退役。在2000年会上中国也成为男子跳水实力强的。 杂技启发吊环运动吊环运动起源于法国，它的产生是受杂技演员悬空绳索表演的启发而创造的运动，在随后几年中，这项运动传入了德国和意大利。1842年，德国的施皮斯制造出上副吊环，现在吊环大多为木制，圆形，用钢索悬挂在高5.8米的立架上，两环相距50厘米。木环与钢索间用皮带或帆布带连接。 早期吊环动作只有一些摆动和简单的悬垂动作，这些动作都是体操队员训练的辅助手段。直到19世纪，吊环运动才成为男子体操项目。随着这项运动发展成正式的比赛项目，吊环的动作也在逐渐增加。由摆动到静止力量或由静止力量到摆动的过渡是当代体操的显著特点，做静止动作时，要求环静止，不能有大的摆动。一套吊环动作应由比例大致相等的摆动和力量静止动作组成。 吊环运动在1896年届会时就已成为正式比赛项目。蹦床运动缘自杂技表演中国男女均有夺金希望在2000年才正式成为项目的蹦床运动对于中国观众来说是个陌生的项目，由于场地和器材的要求比较复杂，这项运动在民间的普及程度很低，因此在会之前我们有必要给大家介绍一下这个逐渐成为中国优势项目的运动。 跳水运动员也在蹦床上训练蹦床的历史可追溯到19世纪中叶北美的科曼契印第安人，而在中国马戏团的杂技演员使用类似蹦床的道具至少也有200年的历史，由于在全范围内，很多都或多或少有类似蹦床的运动，蹦床真正的起源地已经无法追溯。 目前可以肯定的是现代弹性蹦床的开创者是法国杂技演员特朗波兰，他用麻绳编制成保护网，以加强杂技表演“空中秋千飞人”的，并利用网的弹性将演员抛入空中，完成各种动作。20世纪30年代，美国跳水尼森制作出类似于当今的那种蹦床，用来帮助自己的跳水与翻转训练，而即便到了现在跳水运动员也会在类似蹦床的器具上练习空中动作。 2000年成为会正式比赛项目第二次大战期间，美国利用蹦床训练飞行员和领航员的定位技能，取得良好效果，以后逐渐成为一项运动，在美国的中学，大学广泛开展。1947年美国在得克萨斯州首届全国蹦床表演赛，1948年起被列入正式比赛，后传入欧洲。1999年，国际蹦床联合会成为国际体操联合的一个协会，并在2000年第27届会成为正式比赛项目，设男，女个人两个项目，每个项目12名运动员参加比赛。 马戏团/羊驼东莞一套蹦床动作的特点主要表现在动作的高飘，动作之间富有节奏的连接和变换，包含双脚起跳，背弹，腹弹，坐弹动作，全套动作中间没有停顿和中间跳。一套蹦床动作应由各种向前，向后的空翻转体或非转体的空翻动作组成。 本组稿件由记者钟宁采写比赛规则在比赛中运动员要完成3套动作，每套由10个动作组成。比赛时，不允许运动员佩戴珠宝首饰及手表，违反者将被取消该轮比赛资格。每位参赛者可以有1名教练员上场保护，任何情况下，在网的四周不得超过4名保护者。运动员必须在1分钟内开始做个动作。在一套动作中，不能有重复动作，否则，重复的动作不计算难度。预赛套动作中出现重复的动作，每重复一次，扣1.0分。 比赛中，由于动作姿势欠佳，每个动作扣0.1-0.5分，单手或双手触网，扣0.4分，双膝或双手和双膝触网，坐网，趴或后躺触网，扣0.6分，触及弹簧，护垫，蹦床框架或台部位，扣0.6分，落或摔倒在弹簧，垫子，蹦床框架或台，保护垫上，扣0.8分，落或摔倒弹出蹦床，扣1分，比赛中保护人员或教练员与运动员讲话或给予暗示，每次扣0.3分。 蹦床与中国男女均有夺金希望这项新兴项目在会上只设立了男，女个人两枚。中国的代蹦床选手均从体操，跳水，技巧等项目转项而来，在此前的两届会上，都被欧洲选手夺得，不过随着中国年轻一代迅速地成长，在北京会男女个人比赛中，都拥有了夺金希望。 中国女子蹦床的领军人物——黄珊汕先后夺得会铜牌和亚运会，去年世锦赛上仅因难度分低而输给俄罗斯的老将卡拉瓦耶娃。何雯娜和钟杏平两位新人实力已与黄珊汕不相上下。男子方面则由去年世锦赛冠亚军叶帅和董栋领衔，与陆春龙，余潇，阙志城构成新五虎上将。这些队员的水平均已达到，具备冲金实力。 中国男队的主要对手来自乌克兰，俄罗斯和日本，女队则要过俄罗斯33岁老将卡拉瓦耶娃和卫冕德国的道格娜泽这两关。蹦床项目的偶然性较大，在实力相当的情况下，临场发挥决定着运动员的成绩。趣闻盖茨在自家跳蹦床。 由于蹦床运动对场地的要求比较高，要亲身参与到这个项目难度颇大。不过对于首富比尔。盖茨来说，器材，场地一类的门槛根本无法给他造成任何阻碍，喜欢蹦床运动的盖茨在自己的豪宅里专门划出了一间蹦床房，闲来无事就会在蹦床上跳几下。 尽管专门有一个蹦床房，但盖茨在运动上的天赋却注定他只能是一个爱好者，据美国媒体报道，盖茨在蹦床上的动作就像一个几岁的小孩，无外乎就是在蹦床上跳几下过过瘾而已，谈不上有任何难度。单杠运动灵感来自杂技单杠运动的起源可以追溯到人类的祖先在丛林中进行的各种攀登，爬越等练习。在当时，这项运动只是一种生活实用技能，进入封建社会以后，它与等活动逐步结合。 马戏团/羊驼东莞对于近代单杠运动来说 ，则出现在1812年的德国。德国体操学派的创始人F.L杨和J·C·F·古茨穆茨受到当时西欧盛行的杂技表演的启发，他们用一根木棍作梁设置一副单杠，放在他自己创建的位于柏林城外的体操场里用作健身训练。 杂技之乡编辑中国的杂技艺术历史悠久，源远流长，是中华民族珍贵的文化遗产。中国的杂技之乡有多个，像山东的聊城，江苏的建湖，河南的周口，濮阳，湖北的天门，安徽的广德，天津的武清，河北的沧州吴桥，肃宁，霸州等。但是，就历史悠久，群众基础雄厚和在海内外的影响而言，的要数沧州吴桥了。据沧州吴桥县志记载，在沧州吴桥，每逢佳节“掌灯三日，放烟火，演杂技，士女喧阗，官不禁夜”。 民间流传有：“上至九十九，下至才会走，吴桥耍玩意儿，人人有一手。”可见，杂技在吴桥县是十分广泛和普及的。 吴桥的杂技艺术有很久远的历史，1958年，沧州吴桥县小马厂村出土的距今约1500年前南北朝东魏时期的古墓壁画上，就描绘着倒立，肚顶，转碟，马术等杂技表演形象。但是，沧州吴桥杂技在全国享有盛誉则在元朝以后。在这之前，河南的杂技比较有影响，元朝建立后，首都由河南开封迁至北京。吴桥天下杂技乡河北省吴桥县一向有“杂技之乡”的称誉。当地人们把杂技叫作“耍玩意儿”河北沧州吴桥杂技开始繁荣起来，影响越来越大，延续至今，已成为公认的“杂技之乡”。 武汉等全国50多个杂技马戏艺术团体中，有许多演员来自吴桥。其中，有不少人已成为在享有盛名的杂技表演艺术家。如中国杂技协会副，被誉为“杂技艺术之花”的武汉杂技团团长夏菊花，她的家乡就是吴桥。中国人民沈阳杂技团的王喜福，他主演的“空中吊子”，“晃板”，“椅子顶”等节目，得到观众的好评，并录制成影片播放。杂技表演艺术家边云明，1956年随中国杂技艺术团到印度，印度尼西亚，访问演出时。 马戏团/羊驼东莞在吴桥县境内，无论是村庄农舍，还是田间地头，或是街头院落，到处可以看到演练杂技的动人场面。劳动工具或生活用具，都可以当作演练杂技的道具。有些杂技世家，从一两岁起就训练小孩子的杂技功底。现在，全县有几十个专业的或业余的杂技团，演员1000多人。平时有一两手杂技本领的人不计其数。 多年来，这个驰名中外的杂技马戏之乡，培养出了一大批技艺精湛的专业演员。北京，沈阳，天津，哈尔滨，重庆，昆明，太原，广州。现在西安他主演的“蹦床飞人”，“杠杆定车”等，为祖国赢得了荣誉。1981年，河北省杂技团到墨西哥等4国演出，主要演员大多数来自吴桥。他们的精彩表演受到国外朋友的赞扬。 扩大一点说，和吴桥毗邻的天津，唐山，聊城等地，都可以称之为杂技之区。聊城杂技的历史，可以追溯到三国时期的曹植。这位建安才子善于“跳丸击剑”，并酷爱“斗鸡”，“跑马”。从那时起，聊城的杂技传统一直延续下来。新中国建立后，以聊城艺人为主建立的杂技团就有贵州杂技团，云南杂技团，山西长治杂技团和山东杂技团，德州地区杂技团等。 不仅产生过中国早的杂技表演艺术家，而且过中国大的“百戏”汇演。《列子》一载：“宋有兰子，以技于宋元君，召见，以双技长倍其身属其径并趋，并驰弄七剑，选而跃之”，这是见之于记载的河南省早出现的杂技女演员。北宋以后，杂技大量流入中原民间，其普及程度是其它省，区所难以比拟的。例如，太康县马厂乡的“王老家杂技村”，仅百户村民即有8个杂技团。宝丰县赵庄乡的“周营魔术村”，仅千户人家即有33个魔术团。河南古老的杂技之乡在河南历史上从艺人员达百余名，新野县仅施庵，沙堰，范集三个乡，即有玩猴专业户1200余人，淮阳县太昊陵古庙会上，从农历二月到三月三，上会演出的杂技团常多达二三十个，“人祖爷”的“节”竟成了自发的“杂技节”。 马戏团/羊驼东莞中国文联将“中国杂技之乡”的荣誉授予了河南周口市和吴桥县，使周口成为全国的市级“中国杂技之乡”。周口的杂技历史悠久，是我国杂技艺术重要发祥地之一。据史志记载，早在春秋时期，周口就有众多民间艺人以杂耍技艺谋生。虽经时代变迁，但杂技艺术在周口大地历久不衰，每年一度的淮阳县太昊陵古庙会就是杂技大展演的舞台。浓厚的杂技艺术氛围，催生了众多的杂技户，杂技村，杂技乡。据不完全统计，在全市范围内。周口市级杂技之乡2004年10月21日目前有专业杂技团体100多个，业余杂技团体201个，从业人员近15000人。从市，县到乡，村，从基础培训到高精尖竞技，各类杂技团，魔术团，驯兽表演团，飞车表演团等犹如朵朵鲜花，开遍周口大地。 在北京的中国杂技艺术家协会成立20周年大会上，河北省肃宁县窝北镇大王庄村和河南濮阳市东北庄村被首次命名为首批村级“中国杂技之乡”。大王庄村现有3080人，从事杂技的就达1600人，占全村人口的1/2多。当地的杂技班，团有15个。说起大王庄人玩杂技的历史，就不能不说到我国的杂技艺人，人称“画眉张”的张增财。张增财生于1890年，卒于1964年，他以口技著称，尤其擅长模仿画眉鸟的叫声。大王庄东北庄村级杂技之乡2001年10月25日故艺名叫“画眉张”。 濮阳的东北庄和河北的吴桥自古就有“杂技南北两故里”之说。濮阳杂技艺术源远流长，在民间有着广泛的群众基础。东北庄村人酷爱杂技，上至70多岁的老人，下到3岁的顽童，几乎人人都会耍上几个把式。新中国成立50多年来，该村为输送杂技人才400多人，演出足迹遍布全国27个省市及朝鲜，日本，德国等20多个。据当地有关部门统计，在杂技团中，担任过团长的东北庄村籍人就有37人。濮阳素来被称为河南的“杂技之乡”在近10年的国内和国际大赛中捧回奖杯达30多个，为争得了荣誉中国的杂技艺术历史悠久，源远流长，是中华民族珍贵的文化遗产。 湾鳄 (C． porosus)和暹罗鳄 (俗称泰国鳄，C． siamensis)等 3 种鳄鱼列入首批 54 种可商业利用的野生动物。 [1] 这一刻，人类虽踩着鳄鱼皮制成的华丽鞋子，手拿纹路清晰的鳄鱼皮包，但自然法则也将人类踩在了脚下。其实餐桌上终年不见鳄鱼肉，衣橱鞋柜里永远没有鳄鱼皮，人们肯定依旧生活得很好，但鳄鱼却要为人类的付上生命的代价。 长吻鳄科或食鱼鳄科 Gavialidae，鼍科或短吻鳄科 Alligatoridae) 8属，上尚存 23 种． 除我国的和北美洲的密西西比鳄生活在温带外，其他鳄鱼都分布于热带和亚热带地区． 鳄鱼为肉食性卵生脊椎类两栖爬行动物，是两亿多年前与恐龙同时代的古老两栖爬行动物，也是迄今生存着的原始动物之一． 鳄鱼因强盛的生命力而生存和繁衍，成为地球上古老的生物“活化石”之一． 鳄鱼属于濒危野生保护动物。 马戏团/羊驼东莞发掘，整理，筛选，提炼，培训各类濒危艺术人才，中国民间濒危杂技文化艺术枯木逢春，一大批濒危杂技艺术再次焕发昔日的光彩。该团有着全新思路，全新观念，全新手法，全新包装，全新模式，全新概念，以及全新品味不断向海内外推崇与交流。通过国粹中华濒危艺术这个大舞台，让中华民族杂技艺术释放无穷的魅力，成为连接和平使者的纽带，并通过这个特殊的文化纽带架起人民友谊的桥梁。鳄鱼属脊索动物门，脊椎动物亚门，爬行纲，鳄目。 亦可毁灭文明，70年前第二次大战的爆发，东方的千古文化艺术受到战争的毁灭性破坏，侵略者的野蛮行为不仅是破坏了中国的千古文明，更是对全人类文化发展进程及成果无情的践踏，战乱使得大中华无数的国粹艺术珍品受到了灭顶之灾，我们许多千古流传的文化艺术濒临灭绝，拯救濒危艺术，传承千古文明，弘扬民族精神，展示艺术精品，是该团多年发展以来亘古不变的初衷。中华奇人杂技团“中华濒危奇技表演艺术团”人类创造了文明10多年来中华非物质文化遗产基地：中华濒危奇技表演艺术团 在全国范围广泛征集深挖共有 3 科 (鳄科 Crocodylidae被国际上列为 I 类保护的濒危野生动植物． 我国特产的 (亦称中华鳄 Alligator sinensis)被列为一级野生保护动物． 2003 年林业局批准了尼罗鳄(Crocodylus niloticus)。 随着生活水平的，吃饱穿暖已经不再是生活的追求，富裕起来的民众对商品越来越追求品味化，对于皮质材料的手提包，鞋子早已见怪不怪，与常见的牛皮，羊皮相比，鳄鱼皮更是堪称皮革中的黄金，贴着奢华的标签，据了解一只小巧的女士宴会手包需要两张鳄鱼皮才能制造完成。本文就与大家一起走近这种昂贵皮革的“原主人”，看看关于它们的故事。 鳄鱼的起源时间可不是号称万物之灵的人类能够相提并论的，它们的存在时间差不多是人类的一百多倍。仅凭目前出土的化石可以大致判断，这种看起来冷酷凶猛的肉食动物在地球上至少已经生活了两亿三千多万年，称得上名副其实的活化石。而与现在水生鳄鱼不同的是，曾经他们的祖先有的栖息在水中，有的则是纯粹的陆地捕食者。 与它们生活在同一时期的恐龙，种类繁多而又身形庞大，所以我们更多将恐龙称为当时的统治者，实际上鳄鱼与恐龙的竞争并不是一边倒的，论打斗能力，远古时期的鳄鱼与恐龙真动起手来并不承多让，恐龙命丧鳄鱼之口也不是什么稀罕事儿。更何况恐龙早已灭绝或进化成其他生物，而鳄鱼还真真切切地生活在地球之上。所以目前很多针对恐龙的研究，比如咬合力等等，是以鳄鱼为出发点，毕竟都是在“同一屋檐下”生活过的大型肉食怪物。 如果要细分起来，“鳄鱼”应该仅限于真鳄亚科（Crocodylinae），但在这里为了行文方便，就将长吻鳄亚科（Gavialinae）和短吻鳄亚科（Alligatorinae）也囊括在内。令人疑惑的是，尽管人工饲养使得鳄鱼生存看起来更加轻松，过起了衣来伸手饭来张口的逍遥日子，但实际上封闭饲养下的成活率远远低于野生状态。这其中包含两条，其一是生育率的降低，其二是平均年龄的减少。其实这里及下文所说的“鳄鱼”是对所有鳄鱼品种的笼统概括这种反常现象引起了生物研究者的注意，但目前还没有得出一个可靠的结论，只是推测或许是受到生存空间狭小的影响，毕竟是商业化养殖，更多的数量意味着更高的价值，因此通常情况下养殖密度要远远大于野外种群。 这种密集的生活空间，促使鳄鱼体内分泌荷尔蒙，因为当动物面临生存压力时，会分泌出一种应对压力的荷尔蒙，这相当于运动员开赛前一般都会飙升让自己亢奋起来，或者是打仗时，士兵们嗷嗷叫地端枪冲锋。这种荷尔蒙的分泌既帮助鳄鱼抵抗外界压力，但同时又阻碍性的分泌，造成繁殖率的大幅降低。 马戏团/羊驼东莞但从身材比例上说，着实是个小短腿儿。可能自身意识到了这点，作为一名捕食者，鳄鱼对四肢的利用并不如猫科动物那么频繁，但也并不是花瓶般的摆设。在陆地奔跑时，鳄鱼的身体会像蛇一样移动，四肢则向两边伸展蹬地，尾部来回摆动。从正面来看，这种姿势更像是一种依靠腹肌带动的贴地而行。一旦进入水中，那更是如鱼得水，虽说在游泳时并不依靠脚掌划水，更多时候是缩在一旁以减少水中阻力，而依靠身体流线型快速摆动前进。尽管鳄鱼体长不短但生有蹼的爪子可以在水中发挥航向调整作用。 这些只是其次，更重要的是，长有蹼的爪子，帮助鳄鱼在浅水区可以保持站立姿势，而不是浮在水面。这一点可能会让人觉得很新鲜，如此一来，当有猎物在浅水区饮水或从水面游过，鳄鱼可依靠后肢的瞬间发力将身体突然探出水面，打猎物一个措手不及。 既有利于在白天保护眼球，又可以在晚上大限度的利用黯淡光源，看清四周。因此鳄鱼大多数是夜行的高手，也常抓住大多数猎物夜视能力较差的缺陷进行夜间捕猎。但就像硬币的正反两面，鳄鱼卓越的夜视能力，也为它们引来杀身之祸。因为人们发现鳄鱼的眼睛能够反光，这一反光层位于眼球后壁，如同镜子一般。当捕鳄者前往漆黑一片的沼泽，打开手电筒或头上的探照灯对着河岸四下照去，如果发现对面传来燃烧煤块般的火红。 若想成为捕食者队伍中的一员，如果只有坚硬的外皮和锋利的牙齿是不够的，敏锐的感官同样重要，鳄鱼恰好拥有这种优势。与很多动物不同的是，它们的眼睛，耳朵，鼻子全都位于头部的上方，这种特殊五官构造帮助鳄鱼可以将身体近乎于完全没在水中，很难被猎物发现。鳄鱼的眼睛多生出一片透明的眼睑，它的作用相当于人类的泳镜，当潜入水下时，可以辅助鳄鱼保持一定程度的视力。而且它们拥有类似于家猫的瞳孔，这种裂缝状狭长的瞳孔。在自然界可以更有效地排除光线那八成就是鳄鱼的双眼。这时摸过去捕杀它们，可以说一去一个准。 另外，在电视节目中有时会看到，有人竟能让鳄鱼陷入“昏迷”，失去反抗，而方法就是简简单单地将鳄鱼倒置过来。其实这种做法的科学道理是与鳄鱼的眼睛有关。在自然状态下，鳄鱼的瞳孔可以一直保持与水平面的垂直，不论头部是否扬起或以何种角度摆动，如果将鳄鱼倒置，它就无法集中视线，丧失平衡感，所以才会一动不动地躺在那里。 马戏团/羊驼东莞鳄鱼的嗅觉也非常发达。作为一种水下陆上都有生存空间的捕食者，它们既能闻到空气中弥漫的猎物气味，也能追踪到水中漂过的痕迹，这些气味不仅有活生生猎物的“体香”还有动物的“恶臭”，因为对鳄鱼来说，没有鲜肉吃的时候，腐肉也是可以拿来填饱肚子。但个人认为，由于在入水时鳄鱼会闭上鼻孔，所以追寻水下气味来源更多应依靠的是味觉。 尽管看起来鳄鱼是一种群居的爬行动物，却并没有形成结构严谨的社会群体，除了交配，产卵和哺育幼崽外，每一个鳄鱼个体都过着“一人吃饱全家不饿”的自在日子。除咸水鳄外，大多数鳄鱼并没有高度领地意识，在进食和享受浅滩，阳光时可以彼此容忍，当然要除却交配季节，因为那个时候，鳄鱼家族的全部成年雄性，都会看彼此不顺眼，进而大打出手，抢夺交配权。 终一只角马按捺不住心情跳了上去，结果就被伪装成浮木的鳄鱼一口吃掉。当然，这是漫画的艺术设计，但在现实中，鳄鱼确实会采取措施利用猎物的行为。比如，在春季的鸟类筑巢期，鳄鱼会把合适大小的木棒放置在自己的嘴部，并潜入水中，留木棒漂浮于水面之上。急于筑巢的鸟儿对树枝的需求很大，一旦发现水中的木棍而且看起来四周没有危险，就会俯冲下来，这一冲，就正好掉入了鳄鱼设好的圈套。等待鸟儿的很可能不是顺利成家，而是死亡。 它们的大脑却很小，尽管如此也足以满足它们的日常需要。因为相对的小并不意味着的“傻”。它们拥有一些高级认知能力和环境洞察力。它们可以暗中观察猎物的行为方式并加以利用，比如说猎物什么时候来河边饮水或觅食，何时鸟类居多，何时四蹄类动物居多。不知大家在网上是否看过这样一个动图：两头角马一样的食草动物站在河边，不远处飘着一块“木头”，其中一只对另一只说“这是鳄鱼”，另一个就说“这是木头”。别看鳄鱼的个头很大如此三番五次争执不下再比如。 鳄鱼捕食凶残，巨口的一张一合散发出冷血动物的杀气，但求偶的过程却与之截然相反，充满着感性与浪漫，而且更令跌眼睛的是，这种羞羞的事竟然是由雌性鳄鱼起头。可能它们比我们更早的领悟到“男追女隔重山，女追男隔重纱”的真谛。一看“看对眼儿”，雌鳄会率先游到雄鳄旁边，由前至后，从吻部到头部再到脖颈，以一个循序渐进的爱抚逐渐 “勾引”雄鳄上钩。在这一过程中如果未遇抗拒，雌鳄也可能会继续轻触雄鳄。说到交配并爬到其身体之上磨蹭。 两头鳄鱼就会交互着亲吻与磨蹭，特别是头部边缘地带，对鳄鱼来说那里才是敏感区域。这一爱抚过程会持续很久，等真到了情深意浓之处，雄鳄便会展出男人雄风，将雌鳄压在身下。虽说是“男上女下”的常规操作，但这种姿势不是并常见的交配姿势，雄鳄前肢会紧紧抱着“心上人”，而将身体旋转与雌鳄成近乎90度的夹角，后肢则紧紧贴在雌鳄背部，然后再晃动着尾巴开始那不可描述之事。一旦确定这种更像是“一”的关系这种怪异的姿势使它们看起来更像是一个使用中的圆规或者钟表的时针与分针。 这种相互攀爬到对方背上的爱抚方式，或许还有另一层含义：通过这种一上一下的身体接触，不论雌雄，当位于下方时，可以感受到来自上方的负重压力，而当爬到上面时，又能体会到身下传来的托举力，如此一来，既能判断对方体型与自己是否契合，又能评估对方是否身强力壮。 其实单从文字描述来看，除了可以理解的情趣外，似乎过程显得平淡无常，但是想象一下，一条一百四五十斤的雌鳄和一条三百多斤的雄鳄，如此两个庞然大物的身体碰撞可能只是情人节那天宾馆隔壁“整夜伐木头”般的轻盈吗？这种力道虽谈不上天崩地裂，但搅合的水浪上下翻腾那是小菜一碟。 马戏团/羊驼东莞这种松散的组织结构并不妨碍鳄鱼采用群体狩猎的方式猎群或大型猎物。当遇对鱼群时，鳄鱼会采用一种类似于旗鱼或鲸鱼的四面八方围追堵截的方式，绕圈将鱼群困住，并轮流捕食，在捕猎大型猎物时，鳄鱼们经常是一拥而上，绝不单打独斗，其中会有一只鳄鱼死死压住猎物不让其挣脱，其它鳄鱼则冲上前撕咬，轮流交替，直至每一只都吃到心满意足。 在这一点来看，则显得比恒温动物优越许多，纵然我们偏见地认为鳄鱼是一种低等动物，“狂妄”地认为人类适应能力远在它们之上，但抛开理想主义色彩，诸多冷血动物的生存环境似乎比人类的恶劣得多，但它们并没有如同我们要依靠工具才能“苟活”，而是完全凭着自身能力征服了自然，用另一种方式向世间宣告着自己的存在。 该减少消耗的时候也绝不浪费。人类作为恒温动物，我们必须不断进食来维持生命体征，尤其是食用加热后的食物更能让我们觉着满足与温暖，如果一两天之内不吃任何东西，饥饿感就会来袭，体温逐渐下降，其他生命体征也会衰退，哪怕是我们选择一动不动地打禅，身体机能也会消耗脂肪来维持基础机能。这种现象在恒温动物中并不罕见，正如狗熊冬眠一般，在入眠之前它们会将自己养的膀大腰圆，在睡满一个冬天，体重会大幅下降。野外生存重要的是什么呢？简而言之就是以正确的方式活着。所谓正确的方式就是在正确的时间做出正确的选择。该获取能量的时候获取能量尽管期间除了翻身什么都没做。鳄鱼作为冷血动物。 首先，作为冷血动物的佼佼者，鳄鱼新陈代谢缓慢，自身又不会发热，而是通过晒太阳等外界方式汲取能量，所以丢失的内部热量极少。这就帮助它们可以在“缺衣短食”的不利条件下长时间生存，也就不需要像恒温动物那样，每天都为能否吃上一口而操心。例如短吻鳄，一年到头只需捕猎三四次，其他时间就根本无需为肚子咕咕叫的尴尬事担忧。 从鳄鱼的狩猎方式来看，它们更善于玩阴的，也就是说悄悄埋伏等待着猎物的靠近，再在准确的时刻发动攻击。与此同时，也更像是一个奉行“机会主义”的捕食者，在吃的上面并不挑三拣四，小到猪狗鸡，大到衰老的大象，只要有缺乏防范的猎物踏入狩猎场，鳄鱼们来者不拒，如果没有鲜活的，腐肉也是不错的选择，更有研究者通过检测鳄鱼粪便得出了它们也吃水果的结论。总而言之一句话，想让鳄鱼饿死，难喽。 亿万年间进化出的牙齿可以轻易刺穿和紧咬住猎物。其实单拿出牙齿来说，与猫科动物和犬科动物相比，鳄鱼的牙齿并不适合用来撕咬。但从另一个方面来看，这也是鳄鱼的优势而非劣势：强壮有力的肌肉控制着上下颌，如果有类似于犬齿般长而尖锐的牙齿，再配合上堪称目前存活生物高的咬合力，显而易见，肉会被很容易切开，但如此一来，猎物有了逃跑的机会，在危机时刻“弃车保帅”不失为明智之选。因此。鳄鱼的捕猎主要依靠的是一口锋利牙齿鳄鱼牙齿作用更多的是紧咬住猎物使其难于脱身。 能吃进嘴还能消化掉，那才是真本事，这就好比两军对垒，势均力敌的对不足以解决问题，终看的是谁有能力将对方整支消灭。鳄鱼的胃，可以说是所有脊柱动物中酸性强的，不必说吃进去的肉和骨头，就连消化角质丰富的蹄子和角也不在话下。所以在野外，凡是能咬到的东西，都能成为它们的食物。从解剖情况来看，所有鳄鱼都会吞下石头，被称为胃石。尽管通常确实是一些石头，但有时也可能是一些金属或木头块。这些吞入的异物。光有一副好牙口还不够不仅可以帮助研磨和消化食物，而且充当着类似于船只的压舱物，可以帮助鳄鱼平衡身体。这种吞食异物帮助消化的行为在现在的鸟类和过去的恐龙身上都有体现。 但由于人类文明已经渗透进鳄鱼生活，所以胃石样式跟过去比起来，显得更稀奇古怪。曾经有动物园中饲养的鳄鱼，因吞下了一整只人类丢弃的饮料瓶而不得不手术取出，令人尴尬的是，兽医从它胃中取出了更多人类的产物——有碎瓶子，有，还有一只陶瓷制的小象，当然，也有几十块石头。它是幸运的，毕竟人们在时间发现了意外，并施以救治。还曾经有一只鳄鱼，因为吞下了一只柔软的泡沫枕头撑满整个胃部却无人发现，终活活饿死。 除了胃部环境是脊椎动物之，鳄鱼的叫声也在所有爬行动物中排名。不同的物种，不同的年龄，不同的体型大小和不同的，使得它们在不同的环境下可以发出不同的声音，传递出不同的信息。由于分类太过复杂，就简单来看两种特殊情况。 首先谈的就是“水花之舞”。这一独特的舞剧，通常是由雄性鳄鱼独立完成。在鳄鱼扎堆儿的地方，每当水花之舞演起，雌鳄仿佛能听懂般地会向声源方向聚拢而去，但是，由于缺乏有效证据，人们无法推测出其背后的真实意图究竟为何——是为了欣赏，还是为了交配。 雄鳄鱼口鼻会喷出一口气，发出大概10赫兹的次声波，通过空气和水为媒介可以传播很远。同时，在它的周围水面会泛起层层泡泡，如同置身于喷泉口一般，尤其在阳光或月光的照射下，闪烁出水晶般的光芒，再配合着浮上浮下地吸气吐气，尾巴拍打出的水花会让水面的冒泡范围逐渐扩大，如同舞台上的干冰效果，这些泡泡就是水中表演的。后鳄鱼会发出一声低沉的怒吼，如果是在夜间，就更像是一位诗人对着月光低声吟唱。表演开始时表演者有时也会将头部高高扬起，随后重重拍在水面之上，激起更大的浪花。很多时候，水花之舞和用头拍水这两个动作会同时进行。既像是自娱自乐，又像是一种炫技，把对生命的热爱用行为艺术加以描绘，如果有幸亲眼目睹这一切，相信一定会被那令人惊叹的场面所震撼。 “就像远处的滚滚闷雷，不仅颤动着空气与河流，大地似乎也被拨动了心弦，如果有数以千计条鳄鱼同时发声，不管你相信与否，整个地球都会陷入一片”。第二点想谈的是人类对于鳄鱼叫声的应用。不管是鳄鱼饲养员还是捕鳄者，他们都有一套呼唤鳄鱼的诀窍，使用多的就是模仿鳄鱼的声音，尤其是小鳄鱼呼救声音。就像许多物种的幼崽，在面临危机时会尖叫着寻求保护一样，小鳄鱼遇到麻烦时也会发出尖锐的叫声。曾经有一位旅行者这样形容鳄鱼群的低吼这种疾呼可以引起周围成年鳄鱼的注意。 因为任何品种的成年鳄鱼（不论雌雄）在听到这种声音后会近乎本能地站出来庇佑它们的后代，对可能给它们造成伤害的任何人和物体展开攻击，不论这些求救的小崽是否亲生。对于鳄鱼来说，成熟与否的标志，除了性器官的生理，还有对这种呼救信号有所反应的心理。这种求救的叫声对鳄鱼种群相当于一声“集结号”，只有在它们敢于站出来时，才会摘去“幼儿”的标签，进入“成年”的。

马戏团/羊驼东莞杂技，戏曲演员共十一人，有手技戏法，侏儒幻术，舞狮，也有宋元杂剧中的正末和净色。走在前的侏儒，赤身肥胖，头裹碎花红巾，身上只有一红布裤衩遮羞，肩扛一瓶，可能是表演“入瓶”一类技巧与柔术的杂技。另有一人肩披努目突睛，海口紧闭的青色狮衣一领，长毛清晰，它很可能是元代高毳狮舞的写照。 清（公元1644——1911年）两代是中国后的两个封建王朝，杂技与舞蹈等传统表演艺术很少在宫廷演出。特别是杂技更被视为不入流的玩艺，宫廷中基本没有杂技演出的记载，只有明宪宗（公元1465––1488年在位）“行乐图”中有杂技表演的形象。清代杂技艺人进一步沦落江湖。但是戏曲却勃兴起来，特别是自1790年徽班进京，京剧诞生之后，戏曲武打戏对杂技武艺的吸收成空前之盛。终于形成以武戏为招徕的繁荣景象。明（公元1368——1644年）。 跟头本来是杂技技巧中重要一项，在清代戏曲中，它被戏曲表演所吸收化用在方方面面，故清末有所谓“京剧里的跟斗，杂技里的顶”的俗话。明末安徽班就有“剽轻精悍，能扑跌打”的声誉，当年演目连戏诸般杂技，竞呈舞台，经近50年的熔铸冶炼，自然更有火候。徽班进京后每场演出必有专重跌打扑斗的武戏。从当时在北京看过安徽班演出的人记载看，他们是吸收了不少杂技技巧的。 马戏团/羊驼东莞“武剧，以余所见于京师者，其人上下绳柱如猿猱，翻转身躯如败叶，一胸能胜五人之架叠，一跃可及数丈之高楼，目眩神摇，几忘为剧。”（见王梦生《梨园佳话》）。道光年间（公元1821–1851年）的作品《都门杂咏》“卖艺”——诗云：“歌童扮旦妙娉婷，小戏多从嵩祝听，《卖艺》宜灯下看，夜间看耍火流星。”。 这是在戏曲中有机地穿插杂技“耍火流星”的记叙。清代杂技艺人漂泊江湖，生活凄苦，但出于对祖宗的艺术的挚爱和对人生的追求，他们在艰难的环境中，保持和发展了自己的艺术，“蹬技”和“古彩戏法”都有了新的创造，“耍坛子”，“剑，丹，丸，豆”的系列幻术，都达到了极高水平。 马戏团/羊驼东莞在城镇乡村中流浪卖艺外，一些技艺高超的艺人，也被邀请做富室贵家的堂会演出和逢年过节的行香走会的表演。清末上海出版的《点石斋画报》就反映了这些杂技的演出情况。1949年以后，杂技艺术更成为中国人民与各国人民文化交流的使者。周恩来亲自过问组建中国杂技团的事情，1950年10月中央聘请罗瑞卿，廖承志，田汉，李伯钊等七人组成筹备杂技团工作组，这七人中有战功卓越的，有资深的戏剧家，导演和文化交流的。清代杂技除“撂地摊”由此可见对此事的重视。 当时从上海，天津，北京，武汉征集了一批杂技节目，并邀集知名艺人来北京会试。从中挑选了一批富有民族特色的杂技节目，在李伯钊，周巍峙等新文艺干部直接指导下，经过一个月的集训，编排出新中国台杂技晚会。 这些传统杂技节目经过初步整理，在服装道具，音乐伴奏上都作了初步加工，使之面貌一新。在怀仁堂汇报演出，受到了，刘少奇，周恩来，等中国高的肯定和鼓励，并当场决定由这批艺人组成一个团体，出访苏联和欧洲各国。周恩来命名该团为中华杂技团，1953年正式建团，改称中国杂技团。 马戏团/羊驼东莞在中国古代工艺品中，常常可以看到杂技的生动形象，画师们也喜欢把杂技演出作为绘画的重要内容。这些保存下来的艺术珍品，如实地反映了当时的杂技情况，同时也说明了杂技艺术在人民的生活中，占据了何等重要的位置。 秦汉杂技秦代（公元前221～公元前207年）把民间流传的角抵戏引入宫廷。汉代更将角抵戏发展为包括多种乐舞杂技节目的角抵百戏，其中弄剑，跳丸，倒立，走索，舞巨兽，耍大雀，马上技艺，车上缘杆，顶竿，相斗，五案，七盘，鱼龙漫延，戏狮等节目，盛极一时。 汉武帝（公元前140～公元前86年在位）为了显示的富庶广大，在元封三年（公元前108年）的春天，了盛大的宴会和赏赐典礼。在宴会进行中，演出了空前盛大的杂技乐舞节目。节目中有各种百戏技艺，还有外国杂技艺术家献技。安息（古代波斯）国王的使者带来了黎轩（今埃及亚历山大港）的幻术表演家，表演了吞刀，吐火，屠人，截马的魔术节目。这些技艺奇巧，场面盛大的演出，使四方来客对汉帝国的广大和富强深为赞叹。根据记载达到了汉武帝夸示帝国昌盛富庶，吸引西域诸国结好汉室，共同对付强敌匈奴的外交目的。 这种年年增添内容的杂技会演大会，持续演出达64年之久，直到汉元帝初元五年（公元前43年）才停止。敦煌壁画唐代的《宋国夫人出行图》这是敦煌石窟中的一幅唐代（公元618～907年）巨型壁画，它表现了唐代贵族家国夫人出行时的声威显赫的场面。走在这支浩大队伍前面的是杂技“预竿”，竿上有四个儿童进行着技巧表演，有的似翱翔的飞鸟，有的如倒垂的猿猴，有的在竿上造型，有的在竿尖起顶。预竿者张开两臂，阔步前进。异域奇技使汉代杂技艺术更加丰富发展。自此皇室每年都要此项活动这个惊险卓绝的顶竿表演，为这位贵夫人的盛大出行大壮行色。这幅画人物造型刚健，生动，真切，是杂技壁画保留得较为完整的一幅。 唐代唐代的“漆饰弹弓”在日本正仓院收藏的一张唐代的漆饰弹目背上，画了一幅精彩的杂技表演场面。画面分为七段。上段是观赏者和歌舞表演。第二段是“顶竿”。第三段是武术“叠罗汉”。第四段也是“顶竿”，竿上有三个人攀缘，竿端有一园盘，盘中坐一女孩子。再下面是“弄丸”和奏乐者，形象细致生动。 马戏团/羊驼东莞塑金杆马街体提梁银壶1997年在中国西郊出土的文物中，曾发现一件仿皮囊形的提梁银壶，壶身的两面各浮雕着一匹骏马，马颈上系着飘带。口中衔着酒杯，作蹲踏状，飘带和马尾向上扬起，栩栩如生。这匹马的动作，同唐代张说在《舞马词》中所描写的“屈膝衔杯赴节，倾心献寿无疆”非常吻合。这是唐代出现舞马的可靠例证。 在魔朋的原野_匕骑着睹焉放漩地奔眺着，除形宛似一条畏蛇，不断地向前难行。 到了画幅中}川，有一部分骑士在表演着各种式样的焉技。打焉球是表演中的一种，一男一女对着阮站在焉背上，使四个像具有生命力的小东西—属球，随着激剧前淮的行列，在他们雨者的空阴中，灵巧地跳踏着。另外还有按好指头，把箫靠近嘴唇，拍板雨分，鼓褪举起等作各种勤作姿态的奏案者，和站在焉背上趴舞的女妓。又有一个人头顶在焉背上，脚朝士。 画史上很少耙载，而他的作品却很不平凡。可晃我国古代燕名的作家，也正不少呢。款字题着L赫申1年号，不可杏考，L石渠宝岌1税他是L遗1人，不知道有何根据。这裹只就作品先作个筋明的介招。 L便桥会盟圈卷1是一幅三丈一尺六寸八分的畏卷，描窟唐太宗李世民在武德九年(公元六二六年)与突厥的可汗—葫利，在畏安(今陕西西安)城西凹外渭水上的便桥，相会豁盟的膨史故事。展朋画卷，我们首先着到的。辽代辽代的《便桥会盟图》这幅画卷的作者陈及之是一除突厥部落的漪」:在脚上横一木捧，另一个人双手抓住术休，作倒立状。但是健壮的焉，却没有注意到这些，而只顾自己尽情的奔跑。就在这畴候，周圃的一些骑士们，勒住了自己的焉，停下了表演，摒住呼吸，扭搏了头 [1]。 宋代宋代的“马术彩釉瓷枕”宋代（公元960年～公元1279）是中国瓷器的兴盛时期，一些精美的瓷器上也留下了杂技表演的形象。在故宫博物院的陶瓷馆里，珍藏着一个宋代的瓷枕，上面就釉绘了生动的马术表演。它反映了宋代的马术水平和人民对马术的喜爱。 是一幅专门描绘明代宫廷杂技表演盛观的巨画。画的部在大殿的台阶前，一个人站在另一个人的头上，朝着殿上躬身行礼，并吹奏着吉庆如意的曲子。第二部分中间是“钻圈”：一人作鱼跃的姿势，准备腾空穿越。另一人站在圈旁，似在站脚助威。后边一人起着倒立，大概是穿过桌圈。圈的两旁是两种不同的蹬技表演。第三部分是“蹬长竿”，一人仰卧桌上，吹着洞萧，双足蹬着竖立的长竿，竿上有一小孩手拿三角小旗，两腿挟着长竿。明代明宪宗行乐图明代成化三十一年（公元1485年）所绘的国画长卷《明宪宗行乐图》每一节目都有锣鼓伴奏。有的演员一边表演技巧，一边吹着洞萧或短笛，这种形式是过去所没有的，它增加了表演轻快，活泼的气氛。 清代民间风俗画中的杂技以杂技为题材的民间风俗画很多。清代（公元1644～1911年）末年的画家吴有如曾绘有“豫园把线图”，“跳狮”等。程砚秋先生生前曾珍藏有清人绘制的杂技画。在中国北京图书馆中也保存了无名氏画的“民间放耍图”，里面有抖空竹，踢毽子，变戏法，驯猴羊，武术，驯熊，驯狗，耍花坛，盘杠子，耍石锁等二十多种节目，画技虽不甚高，但却保留了当时杂技表演的情况。 中国杂技编辑剧团介绍中国杂技团有限公司前身系成立于1950年的中华杂技团，1953年更名为中国杂技团，2006年转企改制为中国杂技团有限公司，是中华人民共和国成立后，在周恩来直接关心，指导下，由中央政府组建的个级杂技艺术表演团体，也是个代表新中国出访的艺术表演团体。经过数十年的发展，中国杂技团有限公司汇聚了一大批的杂技教练，演员和国内水平的节目编导，道具研发，舞美设计等创作人才。 出国演出中国杂技团成立后，带着中国人民的友好祝愿和浓厚情谊，在一年多的时间里，先后出访了苏联，波兰，捷克斯洛伐克，匈牙利，保加利亚，阿尔巴尼亚，芬兰，丹麦，瑞典，奥地利等十四个，通过这些负载着中华古老文明的杂技节目，使这些人民感受到中国人民是勤劳，勇敢，智慧，乐观，文明的人民，中国是热爱和平，与各国人民友好共处的。 意义中国的杂技演员从次出国演出，就成为中国文化的使者，和平友谊的使者。近半个世纪以来，中国杂技演员足迹遍，在五大洲的一百多个留下了他们的艺术风采，甚至当时一些尚未与中国建交的，也都欢迎中国杂技团的演出，并在他们的艺术表演中感受到中国人民的友谊，加速了与这些友好交往的进程。 特色概括起来可以以九大特色称之。特别重视腰腿顶功的训练杂技杂技特别重视腰腿顶功的训练是中国杂技的个特点。中国杂技自古重视顶功。汉代画像砖石和壁画，陶俑中，有许多拿顶和翻筋斗的形象。中国杂技艺人，即使是表演古代戏法的演员也要有扎实的功夫基础，所谓“文戏武活”，即是指此。没有坚实的功夫，在大褂里卡上上百斤的道具，还要从容自如，翻着筋斗变水变火是不行的。 险中求稳，动中求静第二是险中求稳，动中求静，显示了冷静，巧妙，准确的技巧和千锤百炼的硬功夫。如“走钢丝”中种种惊险的表演，都要求“稳”，“晃板”，“晃梯”之类，凳上加凳，人上叠人，但顶上的人必须在动荡不定的基础上求平求静，这必须有极冷静的头脑，高超的技艺与千百次刻苦训练相结合才行，这显示了对势能和平衡的驾驭力量，表现了人类在战胜险阻中的超越精神。 从无到有，显示人类的创造力量。这个艺术特色在举世惊绝的“古彩戏法”中表现得为突出。中国戏法与西洋魔术大的区别就在于魔术讲究运用声光道具，台面上金碧辉煌，铮光锃亮，演员却只要一件长袍，一条薄单，平凡朴实，毫无华彩，然而这一身长袍却要变奇百怪的东西，从酒席菜肴至活鱼，活鸟，无奇不有。演员一个跟斗能献出烈火燃烧的铜盆，再一个跟斗又取出硕大无比，有鱼有水的鱼缸。平中求奇第三是平中求奇。以出神入化的巧妙手法。 通灵入化，软硬功夫相辅相成第四个艺术特色是轻重并举，通灵入化，软硬功夫相辅相成。能表现这一艺术特色的是“蹬技”节目，蹬技多数是女演员表演，演员躺在特制的方台上，以双足来蹬。至于所蹬物体，几乎包罗万象，从绍兴酒罐，彩缸，瓦钟到桌子，梯子，木柱，木板和喧腾带响的锣鼓等等，轻至绢制的花伞，重到一百多斤重的大活人，被蹬物体，或飞速旋转，或腾越自如，从光滑的瓷制彩缸，到笨重的木制八仙桌子，都可以蹬得飞旋如轮。轻重并举只见影子不见物象。 马戏团/羊驼东莞超人的力量和轻捷灵巧的跟斗技艺相结合第五是超人的力量和轻捷灵巧的跟斗技艺相结合。《叠罗汉》的底座负重量是惊人的。唐代《载竿》有一人顶十八人的记载。现藏日本，作为国宝级文物的唐代漆画弹弓，弓背上就有一个顶六人的形象。近世的《千斤担》一位老演员手举脚蹬同时举起四付石担和七，八个演员，负重达千斤以上，表现了超人的力量。传统的“拉硬弓”，“耍关刀”都是负重极大的节目。 大量运用生活用具和劳动工具为道具第六是大量运用生活用具和劳动工具为道具，富于生活气息。碗，盘，坛，盅，绳，鞭，叉，竿，梯，桌，椅，伞，帽等等，这些平凡东西，在中国杂技艺人手里，变幻万状，显示了中国杂技与劳动生活的紧密关系，有些节目就是劳动技能和民间结合的产物。如绳技，神鞭等，就是牧民套马，赶车和儿童跳绳的艺术化。 古朴的工艺美术和形体技巧的结合杂技滚杯杂技滚杯第七是古朴的工艺美术和形体技巧的结合。“耍坛子”，“转碟”等节目把中国的瓷绘艺术与杂技交溶在一起。“蹬技”中的花伞和彩单同样给人以传统艺术的美感。中国杂技有极大的适应性。 表演形式，场所多样化。广场，剧场，街巷，客房，多至百荟萃，小至一人的现场即席献艺。正是这种广泛的适应性使其能千古犹存。中国杂技有严密的师承传统第九是中国杂技有严密的师承传统，又与姊妹艺术关系密切。中国杂技有严密的内向性，每一种技艺都是代代相传。同时还有地域性，如中国北部的河北省吴桥县就是有名的杂技之乡。杂技艺人尊师重艺，对先辈传下来的技艺，总是千方百计地保存下来，传递下去。第八是中国杂技有极大的适应性。 文化遗产编辑非常重视非物质文化遗产的保护，2007年6月8日，河北省吴桥县杂技团获得颁布的首届文化遗产日奖。杂技与酒编辑百戏添酒趣 技艺更出神中国杂技艺术保留着历史悠久的传统节目，其中有些就与酒和酒器有着密切的关系，可以说散发着酒文化的醇香美韵。 中国杂技艺术以它无与伦比的精湛技艺，绚丽多层的传统节目，独特鲜明的民族风格，博得了广大观众的赞赏和喜爱。人们从这项传承数千载，历万劫而不衰的形体表演艺术中，看到了中华民族勤劳，勇敢，智慧，乐观和不断追求超越自身与客观束缚的民族性格。 中国的酒文化源远流长，中国的杂技艺术形成起，即浸润其中。从杂技辉煌的汉代（公元前206年～公元220年），至二十世纪堪称“活化石”的杂技艺术的复兴，灿烂及其走向的当代，一些杂技节目，都闪射着酒文化的光辉，可谓艺术史上的趣事轶闻。 原始杂技与酒器的结合杂技艺术作为一种古老的原始艺术，与舞蹈一样，它产生的文化机制是多方面的。劳动技能的艺术化，自然是杂技产生的重要源泉之一。中国传统杂技中，有不少节目就是直接来源于劳动或生产，生活用具的耍弄，例如有许多不同形状的酒器，酒具，被历代民间艺人以其高超的技艺和智慧成功地运用到人们喜闻乐见的表演节目当中。 “耍酒坛”这个节目就极其古老，一直流传到今天。中国自古有用陶制瓦钟酿酒和保存谷物的传统，美酒酿成或谷物丰收之后，先民们情不自禁地将这些陶制的坛子，盆等抛在空中，再以手承接，进而头顶肩传，形成一种高难技巧，变为“耍坛子”的杂技艺术节目。 而盛酒的坛子也彩绘各种龙凤花纹，成为极有欣赏价值的工艺品，也成为一些杂技节目的艺术道具。轻重并举，通灵入化，软硬功夫的相辅相成，是中国杂技的重要艺术特点，而表现典型的节目就是“蹬技”。蹬技多数由女演员表演，演员躺在特制的台上，以双足来蹬。至于蹬何物体，可以说包罗万象，但多的是绍兴酒坛和酒缸。宋代（公元960～1279年）的“踢弄”杂技中，就有“踢酒缸”的节目。明清时代（公元1368～1911年）绍兴黄酒驰名全国明代（公元1368～1644年）的蹬技形式多样，风俗画中有双足蹬酒缸，双手敲钱，边唱边蹬，两边二人，一持流量，一舞大刀的形象。明代《宪宗行乐图》中，也画有三组蹬技，极为精彩。 古彩戏法中的酒趣以酒具和酒为内容的戏法，还有“空壶打酒”。这是一个民间戏法，是艺人们经常表演的一个十分有趣的小幻术。早，表演者手拿一只农村常见的陶制酒壶，后来一般改用敞口的酒壶和一只小酒杯。先把壶口朝下，无滴酒流出，然后用一根竹筷从壶口插到壶底，取出后竹筷仍是干的，用以证明壶是空的。当把壶口反转向上后拿过酒杯，却能从壶中斟出满杯美酒。 当表演者故弄玄虚地向着酒壶吹了口气，再把酒壶朝下倒转过来，却滴酒不见。再次把壶正过来吹口气，一斟美酒又继续流个不停。后，当把杯中的酒倒回酒壶时，却见壶中的酒满满的溢出壶口。表演者又向着酒壶吹了口气，却见满壶美酒骤然消失，使观者无不称奇叫绝。 被戏法艺人称之为“仙酒”的幻术，较之上述的“空壶取酒”更为奥妙。用一只直式高颈锡制酒壶，其表演过程与“空壶取酒”相同，不同的是酒不是从壶嘴向外倒，酒的注入和倒出，皆从壶口出入。忽来忽去，变化莫测，手法玄妙更使人费解。 马戏团/羊驼东莞现代杂技的“世纪之星”中国杂技艺术走向，为中华民族争得了极大的荣誉。在国际比赛中获得高金奖的节目“柔术滚杯”，就是以酒具作为道具的。这个节目是以中国杂技特有的腰腿柔功为主，又做了种种独具匠心的设计。在这个节目中，共用了108只玻璃酒杯作表演道具，在那优美的绝妙的各种造型中，使观众得到极大的享受。在这个使观众为之倾倒的节目里，极明显地体现了酒文化与现代杂技艺术的有机的给合。 即具有仪仗特色又用于比赛力量的一种旗帜。它的主干是一根10 米长短的粗短竿，竿顶悬挂着一面0.5米宽，5.5米长的长条锦旗，也称标旗。考究的中幡还会在竿顶加上一层乃至数层由彩绸，棉缎，响铃，小旗，流苏组成的圆形装饰物，被称为缨络宝盖，在舞弄起来时色彩和声音都很优美。舞毕后需保持中幡的直立不倒，还要高高抛起，稳稳接住，动用身体的各个部位轮换地作为支撑点。中幡的动作有霸王举鼎，老虎撅尾。杂技竞技编辑北京天桥中幡——北京天桥中幡中幡是装饰华丽苏秦背剑等26种之多。 有着上千年的历史记载。清乾隆年间，中幡会属于镶黄旗佐领，属内八档会之一，且受过皇封。同时，又是一项古老的传统民间艺术，是老北京文化尤其是老天桥文化缩影。抖空竹——抖空竹空竹一般为木质或竹质，是一种用线绳抖动使其高速旋转而发出的响声的玩具。空竹在我国有悠久的历史，从明代《帝京景物略》一书中记述的空竹玩法和制作方法，以及明定陵出土的文物考证，可知“抖空竹”在民间流行的历史至少在600年以上。中幡起源于晋朝。 宣武区广安门内下斜街的都土地庙建于明代，时，每月逢初三，十三，二十三日庙会开市，特别是春节和二月二龙抬头时，表演空竹和出售空竹是庙会特色和重要内容。空竹分为双轮空竹，单轮空竹，双轴空竹，双轮多层空竹和异性空竹等。抖空竹集娱乐性，性，健身性，竞技性和表演性于一身，技法多样，目前掌握的花样技法就有100多种，还有双人，多人等众多集体花样。 古希腊陶瓶上已有一群男孩头朝下跳水的描绘。17世纪，在斯堪的纳维亚半岛，地中海，红海沿岸一带的港口，盛行从岸上，桅杆上跳入水中的活动。跳水于17世纪开始在欧洲发展，早是由体操运动员在水面上表演杂技而来。18-19世纪跳水在瑞典和德国普及起来，竞赛性质的跳水从19世纪80年始在英国兴起。在19世纪末期，几名瑞典的跳水选手来到英国进行了几次表演，这促进了个跳水组织的诞生，1901年。杂技体育编辑跳水历史概况5世纪时业余跳水协会成立了。 跳水并不是一项独立的运动，国际泳联(FINA)负责游泳，跳水，花样游泳和水球这四个项目的事务，通常跳水比赛的结果也与其他三个项目一同作为游泳比赛的结果列出。跳水在1904年圣路易斯会上成为会比赛项目，从1908年开始，跳水比赛开始同时包括跳板和跳台比赛，1928年起，跳水比赛的项目基本固定下来，包括男女的10米台和3米板比赛。在这之前，1912，1920和1924这几届会曾经有过男子的高空跳水项目。从所属的体育组织来划分此外早期会的跳水项目，板与台的高度也并不固定。 马戏团/羊驼东莞男女各有两个新项目进入会跳水比赛，这就是跳台和跳板的双人比赛。这些项目有两名运动员参加，他们同时离开跳板或跳台，同时入水，一般来说，两名选手所做的是相同的动作，有时也可不同。一直以来跳水这个项目都被美国统治，从20世纪80年代末开始，中国选手开始参与竞争，首次真正威胁到了美国的地位。当洛加尼斯还在赛场上时，中国的男选手很少能击败他，但是中国的女选手们却几乎是不可战胜的，而随着洛加尼斯的退役。在2000年会上中国也成为男子跳水实力强的。 杂技启发吊环运动吊环运动起源于法国，它的产生是受杂技演员悬空绳索表演的启发而创造的运动，在随后几年中，这项运动传入了德国和意大利。1842年，德国的施皮斯制造出上副吊环，现在吊环大多为木制，圆形，用钢索悬挂在高5.8米的立架上，两环相距50厘米。木环与钢索间用皮带或帆布带连接。 早期吊环动作只有一些摆动和简单的悬垂动作，这些动作都是体操队员训练的辅助手段。直到19世纪，吊环运动才成为男子体操项目。随着这项运动发展成正式的比赛项目，吊环的动作也在逐渐增加。由摆动到静止力量或由静止力量到摆动的过渡是当代体操的显著特点，做静止动作时，要求环静止，不能有大的摆动。一套吊环动作应由比例大致相等的摆动和力量静止动作组成。 吊环运动在1896年届会时就已成为正式比赛项目。蹦床运动缘自杂技表演中国男女均有夺金希望在2000年才正式成为项目的蹦床运动对于中国观众来说是个陌生的项目，由于场地和器材的要求比较复杂，这项运动在民间的普及程度很低，因此在会之前我们有必要给大家介绍一下这个逐渐成为中国优势项目的运动。 跳水运动员也在蹦床上训练蹦床的历史可追溯到19世纪中叶北美的科曼契印第安人，而在中国马戏团的杂技演员使用类似蹦床的道具至少也有200年的历史，由于在全范围内，很多都或多或少有类似蹦床的运动，蹦床真正的起源地已经无法追溯。 目前可以肯定的是现代弹性蹦床的开创者是法国杂技演员特朗波兰，他用麻绳编制成保护网，以加强杂技表演“空中秋千飞人”的，并利用网的弹性将演员抛入空中，完成各种动作。20世纪30年代，美国跳水尼森制作出类似于当今的那种蹦床，用来帮助自己的跳水与翻转训练，而即便到了现在跳水运动员也会在类似蹦床的器具上练习空中动作。 2000年成为会正式比赛项目第二次大战期间，美国利用蹦床训练飞行员和领航员的定位技能，取得良好效果，以后逐渐成为一项运动，在美国的中学，大学广泛开展。1947年美国在得克萨斯州首届全国蹦床表演赛，1948年起被列入正式比赛，后传入欧洲。1999年，国际蹦床联合会成为国际体操联合的一个协会，并在2000年第27届会成为正式比赛项目，设男，女个人两个项目，每个项目12名运动员参加比赛。 马戏团/羊驼东莞一套蹦床动作的特点主要表现在动作的高飘，动作之间富有节奏的连接和变换，包含双脚起跳，背弹，腹弹，坐弹动作，全套动作中间没有停顿和中间跳。一套蹦床动作应由各种向前，向后的空翻转体或非转体的空翻动作组成。 本组稿件由记者钟宁采写比赛规则在比赛中运动员要完成3套动作，每套由10个动作组成。比赛时，不允许运动员佩戴珠宝首饰及手表，违反者将被取消该轮比赛资格。每位参赛者可以有1名教练员上场保护，任何情况下，在网的四周不得超过4名保护者。运动员必须在1分钟内开始做个动作。在一套动作中，不能有重复动作，否则，重复的动作不计算难度。预赛套动作中出现重复的动作，每重复一次，扣1.0分。 比赛中，由于动作姿势欠佳，每个动作扣0.1-0.5分，单手或双手触网，扣0.4分，双膝或双手和双膝触网，坐网，趴或后躺触网，扣0.6分，触及弹簧，护垫，蹦床框架或台部位，扣0.6分，落或摔倒在弹簧，垫子，蹦床框架或台，保护垫上，扣0.8分，落或摔倒弹出蹦床，扣1分，比赛中保护人员或教练员与运动员讲话或给予暗示，每次扣0.3分。 蹦床与中国男女均有夺金希望这项新兴项目在会上只设立了男，女个人两枚。中国的代蹦床选手均从体操，跳水，技巧等项目转项而来，在此前的两届会上，都被欧洲选手夺得，不过随着中国年轻一代迅速地成长，在北京会男女个人比赛中，都拥有了夺金希望。 中国女子蹦床的领军人物——黄珊汕先后夺得会铜牌和亚运会，去年世锦赛上仅因难度分低而输给俄罗斯的老将卡拉瓦耶娃。何雯娜和钟杏平两位新人实力已与黄珊汕不相上下。男子方面则由去年世锦赛冠亚军叶帅和董栋领衔，与陆春龙，余潇，阙志城构成新五虎上将。这些队员的水平均已达到，具备冲金实力。 中国男队的主要对手来自乌克兰，俄罗斯和日本，女队则要过俄罗斯33岁老将卡拉瓦耶娃和卫冕德国的道格娜泽这两关。蹦床项目的偶然性较大，在实力相当的情况下，临场发挥决定着运动员的成绩。趣闻盖茨在自家跳蹦床。 由于蹦床运动对场地的要求比较高，要亲身参与到这个项目难度颇大。不过对于首富比尔。盖茨来说，器材，场地一类的门槛根本无法给他造成任何阻碍，喜欢蹦床运动的盖茨在自己的豪宅里专门划出了一间蹦床房，闲来无事就会在蹦床上跳几下。 尽管专门有一个蹦床房，但盖茨在运动上的天赋却注定他只能是一个爱好者，据美国媒体报道，盖茨在蹦床上的动作就像一个几岁的小孩，无外乎就是在蹦床上跳几下过过瘾而已，谈不上有任何难度。单杠运动灵感来自杂技单杠运动的起源可以追溯到人类的祖先在丛林中进行的各种攀登，爬越等练习。在当时，这项运动只是一种生活实用技能，进入封建社会以后，它与等活动逐步结合。 马戏团/羊驼东莞对于近代单杠运动来说 ，则出现在1812年的德国。德国体操学派的创始人F.L杨和J·C·F·古茨穆茨受到当时西欧盛行的杂技表演的启发，他们用一根木棍作梁设置一副单杠，放在他自己创建的位于柏林城外的体操场里用作健身训练。 杂技之乡编辑中国的杂技艺术历史悠久，源远流长，是中华民族珍贵的文化遗产。中国的杂技之乡有多个，像山东的聊城，江苏的建湖，河南的周口，濮阳，湖北的天门，安徽的广德，天津的武清，河北的沧州吴桥，肃宁，霸州等。但是，就历史悠久，群众基础雄厚和在海内外的影响而言，的要数沧州吴桥了。据沧州吴桥县志记载，在沧州吴桥，每逢佳节“掌灯三日，放烟火，演杂技，士女喧阗，官不禁夜”。 民间流传有：“上至九十九，下至才会走，吴桥耍玩意儿，人人有一手。”可见，杂技在吴桥县是十分广泛和普及的。 吴桥的杂技艺术有很久远的历史，1958年，沧州吴桥县小马厂村出土的距今约1500年前南北朝东魏时期的古墓壁画上，就描绘着倒立，肚顶，转碟，马术等杂技表演形象。但是，沧州吴桥杂技在全国享有盛誉则在元朝以后。在这之前，河南的杂技比较有影响，元朝建立后，首都由河南开封迁至北京。吴桥天下杂技乡河北省吴桥县一向有“杂技之乡”的称誉。当地人们把杂技叫作“耍玩意儿”河北沧州吴桥杂技开始繁荣起来，影响越来越大，延续至今，已成为公认的“杂技之乡”。 武汉等全国50多个杂技马戏艺术团体中，有许多演员来自吴桥。其中，有不少人已成为在享有盛名的杂技表演艺术家。如中国杂技协会副，被誉为“杂技艺术之花”的武汉杂技团团长夏菊花，她的家乡就是吴桥。中国人民沈阳杂技团的王喜福，他主演的“空中吊子”，“晃板”，“椅子顶”等节目，得到观众的好评，并录制成影片播放。杂技表演艺术家边云明，1956年随中国杂技艺术团到印度，印度尼西亚，访问演出时。 马戏团/羊驼东莞在吴桥县境内，无论是村庄农舍，还是田间地头，或是街头院落，到处可以看到演练杂技的动人场面。劳动工具或生活用具，都可以当作演练杂技的道具。有些杂技世家，从一两岁起就训练小孩子的杂技功底。现在，全县有几十个专业的或业余的杂技团，演员1000多人。平时有一两手杂技本领的人不计其数。 多年来，这个驰名中外的杂技马戏之乡，培养出了一大批技艺精湛的专业演员。北京，沈阳，天津，哈尔滨，重庆，昆明，太原，广州。现在西安他主演的“蹦床飞人”，“杠杆定车”等，为祖国赢得了荣誉。1981年，河北省杂技团到墨西哥等4国演出，主要演员大多数来自吴桥。他们的精彩表演受到国外朋友的赞扬。 扩大一点说，和吴桥毗邻的天津，唐山，聊城等地，都可以称之为杂技之区。聊城杂技的历史，可以追溯到三国时期的曹植。这位建安才子善于“跳丸击剑”，并酷爱“斗鸡”，“跑马”。从那时起，聊城的杂技传统一直延续下来。新中国建立后，以聊城艺人为主建立的杂技团就有贵州杂技团，云南杂技团，山西长治杂技团和山东杂技团，德州地区杂技团等。 不仅产生过中国早的杂技表演艺术家，而且过中国大的“百戏”汇演。《列子》一载：“宋有兰子，以技于宋元君，召见，以双技长倍其身属其径并趋，并驰弄七剑，选而跃之”，这是见之于记载的河南省早出现的杂技女演员。北宋以后，杂技大量流入中原民间，其普及程度是其它省，区所难以比拟的。例如，太康县马厂乡的“王老家杂技村”，仅百户村民即有8个杂技团。宝丰县赵庄乡的“周营魔术村”，仅千户人家即有33个魔术团。河南古老的杂技之乡在河南历史上从艺人员达百余名，新野县仅施庵，沙堰，范集三个乡，即有玩猴专业户1200余人，淮阳县太昊陵古庙会上，从农历二月到三月三，上会演出的杂技团常多达二三十个，“人祖爷”的“节”竟成了自发的“杂技节”。 马戏团/羊驼东莞中国文联将“中国杂技之乡”的荣誉授予了河南周口市和吴桥县，使周口成为全国的市级“中国杂技之乡”。周口的杂技历史悠久，是我国杂技艺术重要发祥地之一。据史志记载，早在春秋时期，周口就有众多民间艺人以杂耍技艺谋生。虽经时代变迁，但杂技艺术在周口大地历久不衰，每年一度的淮阳县太昊陵古庙会就是杂技大展演的舞台。浓厚的杂技艺术氛围，催生了众多的杂技户，杂技村，杂技乡。据不完全统计，在全市范围内。周口市级杂技之乡2004年10月21日目前有专业杂技团体100多个，业余杂技团体201个，从业人员近15000人。从市，县到乡，村，从基础培训到高精尖竞技，各类杂技团，魔术团，驯兽表演团，飞车表演团等犹如朵朵鲜花，开遍周口大地。 在北京的中国杂技艺术家协会成立20周年大会上，河北省肃宁县窝北镇大王庄村和河南濮阳市东北庄村被首次命名为首批村级“中国杂技之乡”。大王庄村现有3080人，从事杂技的就达1600人，占全村人口的1/2多。当地的杂技班，团有15个。说起大王庄人玩杂技的历史，就不能不说到我国的杂技艺人，人称“画眉张”的张增财。张增财生于1890年，卒于1964年，他以口技著称，尤其擅长模仿画眉鸟的叫声。大王庄东北庄村级杂技之乡2001年10月25日故艺名叫“画眉张”。 濮阳的东北庄和河北的吴桥自古就有“杂技南北两故里”之说。濮阳杂技艺术源远流长，在民间有着广泛的群众基础。东北庄村人酷爱杂技，上至70多岁的老人，下到3岁的顽童，几乎人人都会耍上几个把式。新中国成立50多年来，该村为输送杂技人才400多人，演出足迹遍布全国27个省市及朝鲜，日本，德国等20多个。据当地有关部门统计，在杂技团中，担任过团长的东北庄村籍人就有37人。濮阳素来被称为河南的“杂技之乡”在近10年的国内和国际大赛中捧回奖杯达30多个，为争得了荣誉中国的杂技艺术历史悠久，源远流长，是中华民族珍贵的文化遗产。 湾鳄 (C． porosus)和暹罗鳄 (俗称泰国鳄，C． siamensis)等 3 种鳄鱼列入首批 54 种可商业利用的野生动物。 [1] 这一刻，人类虽踩着鳄鱼皮制成的华丽鞋子，手拿纹路清晰的鳄鱼皮包，但自然法则也将人类踩在了脚下。其实餐桌上终年不见鳄鱼肉，衣橱鞋柜里永远没有鳄鱼皮，人们肯定依旧生活得很好，但鳄鱼却要为人类的付上生命的代价。 长吻鳄科或食鱼鳄科 Gavialidae，鼍科或短吻鳄科 Alligatoridae) 8属，上尚存 23 种． 除我国的和北美洲的密西西比鳄生活在温带外，其他鳄鱼都分布于热带和亚热带地区． 鳄鱼为肉食性卵生脊椎类两栖爬行动物，是两亿多年前与恐龙同时代的古老两栖爬行动物，也是迄今生存着的原始动物之一． 鳄鱼因强盛的生命力而生存和繁衍，成为地球上古老的生物“活化石”之一． 鳄鱼属于濒危野生保护动物。 马戏团/羊驼东莞发掘，整理，筛选，提炼，培训各类濒危艺术人才，中国民间濒危杂技文化艺术枯木逢春，一大批濒危杂技艺术再次焕发昔日的光彩。该团有着全新思路，全新观念，全新手法，全新包装，全新模式，全新概念，以及全新品味不断向海内外推崇与交流。通过国粹中华濒危艺术这个大舞台，让中华民族杂技艺术释放无穷的魅力，成为连接和平使者的纽带，并通过这个特殊的文化纽带架起人民友谊的桥梁。鳄鱼属脊索动物门，脊椎动物亚门，爬行纲，鳄目。 亦可毁灭文明，70年前第二次大战的爆发，东方的千古文化艺术受到战争的毁灭性破坏，侵略者的野蛮行为不仅是破坏了中国的千古文明，更是对全人类文化发展进程及成果无情的践踏，战乱使得大中华无数的国粹艺术珍品受到了灭顶之灾，我们许多千古流传的文化艺术濒临灭绝，拯救濒危艺术，传承千古文明，弘扬民族精神，展示艺术精品，是该团多年发展以来亘古不变的初衷。中华奇人杂技团“中华濒危奇技表演艺术团”人类创造了文明10多年来中华非物质文化遗产基地：中华濒危奇技表演艺术团 在全国范围广泛征集深挖共有 3 科 (鳄科 Crocodylidae被国际上列为 I 类保护的濒危野生动植物． 我国特产的 (亦称中华鳄 Alligator sinensis)被列为一级野生保护动物． 2003 年林业局批准了尼罗鳄(Crocodylus niloticus)。 随着生活水平的，吃饱穿暖已经不再是生活的追求，富裕起来的民众对商品越来越追求品味化，对于皮质材料的手提包，鞋子早已见怪不怪，与常见的牛皮，羊皮相比，鳄鱼皮更是堪称皮革中的黄金，贴着奢华的标签，据了解一只小巧的女士宴会手包需要两张鳄鱼皮才能制造完成。本文就与大家一起走近这种昂贵皮革的“原主人”，看看关于它们的故事。 鳄鱼的起源时间可不是号称万物之灵的人类能够相提并论的，它们的存在时间差不多是人类的一百多倍。仅凭目前出土的化石可以大致判断，这种看起来冷酷凶猛的肉食动物在地球上至少已经生活了两亿三千多万年，称得上名副其实的活化石。而与现在水生鳄鱼不同的是，曾经他们的祖先有的栖息在水中，有的则是纯粹的陆地捕食者。 与它们生活在同一时期的恐龙，种类繁多而又身形庞大，所以我们更多将恐龙称为当时的统治者，实际上鳄鱼与恐龙的竞争并不是一边倒的，论打斗能力，远古时期的鳄鱼与恐龙真动起手来并不承多让，恐龙命丧鳄鱼之口也不是什么稀罕事儿。更何况恐龙早已灭绝或进化成其他生物，而鳄鱼还真真切切地生活在地球之上。所以目前很多针对恐龙的研究，比如咬合力等等，是以鳄鱼为出发点，毕竟都是在“同一屋檐下”生活过的大型肉食怪物。 如果要细分起来，“鳄鱼”应该仅限于真鳄亚科（Crocodylinae），但在这里为了行文方便，就将长吻鳄亚科（Gavialinae）和短吻鳄亚科（Alligatorinae）也囊括在内。令人疑惑的是，尽管人工饲养使得鳄鱼生存看起来更加轻松，过起了衣来伸手饭来张口的逍遥日子，但实际上封闭饲养下的成活率远远低于野生状态。这其中包含两条，其一是生育率的降低，其二是平均年龄的减少。其实这里及下文所说的“鳄鱼”是对所有鳄鱼品种的笼统概括这种反常现象引起了生物研究者的注意，但目前还没有得出一个可靠的结论，只是推测或许是受到生存空间狭小的影响，毕竟是商业化养殖，更多的数量意味着更高的价值，因此通常情况下养殖密度要远远大于野外种群。 这种密集的生活空间，促使鳄鱼体内分泌荷尔蒙，因为当动物面临生存压力时，会分泌出一种应对压力的荷尔蒙，这相当于运动员开赛前一般都会飙升让自己亢奋起来，或者是打仗时，士兵们嗷嗷叫地端枪冲锋。这种荷尔蒙的分泌既帮助鳄鱼抵抗外界压力，但同时又阻碍性的分泌，造成繁殖率的大幅降低。 马戏团/羊驼东莞但从身材比例上说，着实是个小短腿儿。可能自身意识到了这点，作为一名捕食者，鳄鱼对四肢的利用并不如猫科动物那么频繁，但也并不是花瓶般的摆设。在陆地奔跑时，鳄鱼的身体会像蛇一样移动，四肢则向两边伸展蹬地，尾部来回摆动。从正面来看，这种姿势更像是一种依靠腹肌带动的贴地而行。一旦进入水中，那更是如鱼得水，虽说在游泳时并不依靠脚掌划水，更多时候是缩在一旁以减少水中阻力，而依靠身体流线型快速摆动前进。尽管鳄鱼体长不短但生有蹼的爪子可以在水中发挥航向调整作用。 这些只是其次，更重要的是，长有蹼的爪子，帮助鳄鱼在浅水区可以保持站立姿势，而不是浮在水面。这一点可能会让人觉得很新鲜，如此一来，当有猎物在浅水区饮水或从水面游过，鳄鱼可依靠后肢的瞬间发力将身体突然探出水面，打猎物一个措手不及。 既有利于在白天保护眼球，又可以在晚上大限度的利用黯淡光源，看清四周。因此鳄鱼大多数是夜行的高手，也常抓住大多数猎物夜视能力较差的缺陷进行夜间捕猎。但就像硬币的正反两面，鳄鱼卓越的夜视能力，也为它们引来杀身之祸。因为人们发现鳄鱼的眼睛能够反光，这一反光层位于眼球后壁，如同镜子一般。当捕鳄者前往漆黑一片的沼泽，打开手电筒或头上的探照灯对着河岸四下照去，如果发现对面传来燃烧煤块般的火红。 若想成为捕食者队伍中的一员，如果只有坚硬的外皮和锋利的牙齿是不够的，敏锐的感官同样重要，鳄鱼恰好拥有这种优势。与很多动物不同的是，它们的眼睛，耳朵，鼻子全都位于头部的上方，这种特殊五官构造帮助鳄鱼可以将身体近乎于完全没在水中，很难被猎物发现。鳄鱼的眼睛多生出一片透明的眼睑，它的作用相当于人类的泳镜，当潜入水下时，可以辅助鳄鱼保持一定程度的视力。而且它们拥有类似于家猫的瞳孔，这种裂缝状狭长的瞳孔。在自然界可以更有效地排除光线那八成就是鳄鱼的双眼。这时摸过去捕杀它们，可以说一去一个准。 另外，在电视节目中有时会看到，有人竟能让鳄鱼陷入“昏迷”，失去反抗，而方法就是简简单单地将鳄鱼倒置过来。其实这种做法的科学道理是与鳄鱼的眼睛有关。在自然状态下，鳄鱼的瞳孔可以一直保持与水平面的垂直，不论头部是否扬起或以何种角度摆动，如果将鳄鱼倒置，它就无法集中视线，丧失平衡感，所以才会一动不动地躺在那里。 马戏团/羊驼东莞鳄鱼的嗅觉也非常发达。作为一种水下陆上都有生存空间的捕食者，它们既能闻到空气中弥漫的猎物气味，也能追踪到水中漂过的痕迹，这些气味不仅有活生生猎物的“体香”还有动物的“恶臭”，因为对鳄鱼来说，没有鲜肉吃的时候，腐肉也是可以拿来填饱肚子。但个人认为，由于在入水时鳄鱼会闭上鼻孔，所以追寻水下气味来源更多应依靠的是味觉。 尽管看起来鳄鱼是一种群居的爬行动物，却并没有形成结构严谨的社会群体，除了交配，产卵和哺育幼崽外，每一个鳄鱼个体都过着“一人吃饱全家不饿”的自在日子。除咸水鳄外，大多数鳄鱼并没有高度领地意识，在进食和享受浅滩，阳光时可以彼此容忍，当然要除却交配季节，因为那个时候，鳄鱼家族的全部成年雄性，都会看彼此不顺眼，进而大打出手，抢夺交配权。 终一只角马按捺不住心情跳了上去，结果就被伪装成浮木的鳄鱼一口吃掉。当然，这是漫画的艺术设计，但在现实中，鳄鱼确实会采取措施利用猎物的行为。比如，在春季的鸟类筑巢期，鳄鱼会把合适大小的木棒放置在自己的嘴部，并潜入水中，留木棒漂浮于水面之上。急于筑巢的鸟儿对树枝的需求很大，一旦发现水中的木棍而且看起来四周没有危险，就会俯冲下来，这一冲，就正好掉入了鳄鱼设好的圈套。等待鸟儿的很可能不是顺利成家，而是死亡。 它们的大脑却很小，尽管如此也足以满足它们的日常需要。因为相对的小并不意味着的“傻”。它们拥有一些高级认知能力和环境洞察力。它们可以暗中观察猎物的行为方式并加以利用，比如说猎物什么时候来河边饮水或觅食，何时鸟类居多，何时四蹄类动物居多。不知大家在网上是否看过这样一个动图：两头角马一样的食草动物站在河边，不远处飘着一块“木头”，其中一只对另一只说“这是鳄鱼”，另一个就说“这是木头”。别看鳄鱼的个头很大如此三番五次争执不下再比如。 鳄鱼捕食凶残，巨口的一张一合散发出冷血动物的杀气，但求偶的过程却与之截然相反，充满着感性与浪漫，而且更令跌眼睛的是，这种羞羞的事竟然是由雌性鳄鱼起头。可能它们比我们更早的领悟到“男追女隔重山，女追男隔重纱”的真谛。一看“看对眼儿”，雌鳄会率先游到雄鳄旁边，由前至后，从吻部到头部再到脖颈，以一个循序渐进的爱抚逐渐 “勾引”雄鳄上钩。在这一过程中如果未遇抗拒，雌鳄也可能会继续轻触雄鳄。说到交配并爬到其身体之上磨蹭。 两头鳄鱼就会交互着亲吻与磨蹭，特别是头部边缘地带，对鳄鱼来说那里才是敏感区域。这一爱抚过程会持续很久，等真到了情深意浓之处，雄鳄便会展出男人雄风，将雌鳄压在身下。虽说是“男上女下”的常规操作，但这种姿势不是并常见的交配姿势，雄鳄前肢会紧紧抱着“心上人”，而将身体旋转与雌鳄成近乎90度的夹角，后肢则紧紧贴在雌鳄背部，然后再晃动着尾巴开始那不可描述之事。一旦确定这种更像是“一”的关系这种怪异的姿势使它们看起来更像是一个使用中的圆规或者钟表的时针与分针。 这种相互攀爬到对方背上的爱抚方式，或许还有另一层含义：通过这种一上一下的身体接触，不论雌雄，当位于下方时，可以感受到来自上方的负重压力，而当爬到上面时，又能体会到身下传来的托举力，如此一来，既能判断对方体型与自己是否契合，又能评估对方是否身强力壮。 其实单从文字描述来看，除了可以理解的情趣外，似乎过程显得平淡无常，但是想象一下，一条一百四五十斤的雌鳄和一条三百多斤的雄鳄，如此两个庞然大物的身体碰撞可能只是情人节那天宾馆隔壁“整夜伐木头”般的轻盈吗？这种力道虽谈不上天崩地裂，但搅合的水浪上下翻腾那是小菜一碟。 马戏团/羊驼东莞这种松散的组织结构并不妨碍鳄鱼采用群体狩猎的方式猎群或大型猎物。当遇对鱼群时，鳄鱼会采用一种类似于旗鱼或鲸鱼的四面八方围追堵截的方式，绕圈将鱼群困住，并轮流捕食，在捕猎大型猎物时，鳄鱼们经常是一拥而上，绝不单打独斗，其中会有一只鳄鱼死死压住猎物不让其挣脱，其它鳄鱼则冲上前撕咬，轮流交替，直至每一只都吃到心满意足。 在这一点来看，则显得比恒温动物优越许多，纵然我们偏见地认为鳄鱼是一种低等动物，“狂妄”地认为人类适应能力远在它们之上，但抛开理想主义色彩，诸多冷血动物的生存环境似乎比人类的恶劣得多，但它们并没有如同我们要依靠工具才能“苟活”，而是完全凭着自身能力征服了自然，用另一种方式向世间宣告着自己的存在。 该减少消耗的时候也绝不浪费。人类作为恒温动物，我们必须不断进食来维持生命体征，尤其是食用加热后的食物更能让我们觉着满足与温暖，如果一两天之内不吃任何东西，饥饿感就会来袭，体温逐渐下降，其他生命体征也会衰退，哪怕是我们选择一动不动地打禅，身体机能也会消耗脂肪来维持基础机能。这种现象在恒温动物中并不罕见，正如狗熊冬眠一般，在入眠之前它们会将自己养的膀大腰圆，在睡满一个冬天，体重会大幅下降。野外生存重要的是什么呢？简而言之就是以正确的方式活着。所谓正确的方式就是在正确的时间做出正确的选择。该获取能量的时候获取能量尽管期间除了翻身什么都没做。鳄鱼作为冷血动物。 首先，作为冷血动物的佼佼者，鳄鱼新陈代谢缓慢，自身又不会发热，而是通过晒太阳等外界方式汲取能量，所以丢失的内部热量极少。这就帮助它们可以在“缺衣短食”的不利条件下长时间生存，也就不需要像恒温动物那样，每天都为能否吃上一口而操心。例如短吻鳄，一年到头只需捕猎三四次，其他时间就根本无需为肚子咕咕叫的尴尬事担忧。 从鳄鱼的狩猎方式来看，它们更善于玩阴的，也就是说悄悄埋伏等待着猎物的靠近，再在准确的时刻发动攻击。与此同时，也更像是一个奉行“机会主义”的捕食者，在吃的上面并不挑三拣四，小到猪狗鸡，大到衰老的大象，只要有缺乏防范的猎物踏入狩猎场，鳄鱼们来者不拒，如果没有鲜活的，腐肉也是不错的选择，更有研究者通过检测鳄鱼粪便得出了它们也吃水果的结论。总而言之一句话，想让鳄鱼饿死，难喽。 亿万年间进化出的牙齿可以轻易刺穿和紧咬住猎物。其实单拿出牙齿来说，与猫科动物和犬科动物相比，鳄鱼的牙齿并不适合用来撕咬。但从另一个方面来看，这也是鳄鱼的优势而非劣势：强壮有力的肌肉控制着上下颌，如果有类似于犬齿般长而尖锐的牙齿，再配合上堪称目前存活生物高的咬合力，显而易见，肉会被很容易切开，但如此一来，猎物有了逃跑的机会，在危机时刻“弃车保帅”不失为明智之选。因此。鳄鱼的捕猎主要依靠的是一口锋利牙齿鳄鱼牙齿作用更多的是紧咬住猎物使其难于脱身。 能吃进嘴还能消化掉，那才是真本事，这就好比两军对垒，势均力敌的对不足以解决问题，终看的是谁有能力将对方整支消灭。鳄鱼的胃，可以说是所有脊柱动物中酸性强的，不必说吃进去的肉和骨头，就连消化角质丰富的蹄子和角也不在话下。所以在野外，凡是能咬到的东西，都能成为它们的食物。从解剖情况来看，所有鳄鱼都会吞下石头，被称为胃石。尽管通常确实是一些石头，但有时也可能是一些金属或木头块。这些吞入的异物。光有一副好牙口还不够不仅可以帮助研磨和消化食物，而且充当着类似于船只的压舱物，可以帮助鳄鱼平衡身体。这种吞食异物帮助消化的行为在现在的鸟类和过去的恐龙身上都有体现。 但由于人类文明已经渗透进鳄鱼生活，所以胃石样式跟过去比起来，显得更稀奇古怪。曾经有动物园中饲养的鳄鱼，因吞下了一整只人类丢弃的饮料瓶而不得不手术取出，令人尴尬的是，兽医从它胃中取出了更多人类的产物——有碎瓶子，有，还有一只陶瓷制的小象，当然，也有几十块石头。它是幸运的，毕竟人们在时间发现了意外，并施以救治。还曾经有一只鳄鱼，因为吞下了一只柔软的泡沫枕头撑满整个胃部却无人发现，终活活饿死。 除了胃部环境是脊椎动物之，鳄鱼的叫声也在所有爬行动物中排名。不同的物种，不同的年龄，不同的体型大小和不同的，使得它们在不同的环境下可以发出不同的声音，传递出不同的信息。由于分类太过复杂，就简单来看两种特殊情况。 首先谈的就是“水花之舞”。这一独特的舞剧，通常是由雄性鳄鱼独立完成。在鳄鱼扎堆儿的地方，每当水花之舞演起，雌鳄仿佛能听懂般地会向声源方向聚拢而去，但是，由于缺乏有效证据，人们无法推测出其背后的真实意图究竟为何——是为了欣赏，还是为了交配。 雄鳄鱼口鼻会喷出一口气，发出大概10赫兹的次声波，通过空气和水为媒介可以传播很远。同时，在它的周围水面会泛起层层泡泡，如同置身于喷泉口一般，尤其在阳光或月光的照射下，闪烁出水晶般的光芒，再配合着浮上浮下地吸气吐气，尾巴拍打出的水花会让水面的冒泡范围逐渐扩大，如同舞台上的干冰效果，这些泡泡就是水中表演的。后鳄鱼会发出一声低沉的怒吼，如果是在夜间，就更像是一位诗人对着月光低声吟唱。表演开始时表演者有时也会将头部高高扬起，随后重重拍在水面之上，激起更大的浪花。很多时候，水花之舞和用头拍水这两个动作会同时进行。既像是自娱自乐，又像是一种炫技，把对生命的热爱用行为艺术加以描绘，如果有幸亲眼目睹这一切，相信一定会被那令人惊叹的场面所震撼。 “就像远处的滚滚闷雷，不仅颤动着空气与河流，大地似乎也被拨动了心弦，如果有数以千计条鳄鱼同时发声，不管你相信与否，整个地球都会陷入一片”。第二点想谈的是人类对于鳄鱼叫声的应用。不管是鳄鱼饲养员还是捕鳄者，他们都有一套呼唤鳄鱼的诀窍，使用多的就是模仿鳄鱼的声音，尤其是小鳄鱼呼救声音。就像许多物种的幼崽，在面临危机时会尖叫着寻求保护一样，小鳄鱼遇到麻烦时也会发出尖锐的叫声。曾经有一位旅行者这样形容鳄鱼群的低吼这种疾呼可以引起周围成年鳄鱼的注意。 因为任何品种的成年鳄鱼（不论雌雄）在听到这种声音后会近乎本能地站出来庇佑它们的后代，对可能给它们造成伤害的任何人和物体展开攻击，不论这些求救的小崽是否亲生。对于鳄鱼来说，成熟与否的标志，除了性器官的生理，还有对这种呼救信号有所反应的心理。这种求救的叫声对鳄鱼种群相当于一声“集结号”，只有在它们敢于站出来时，才会摘去“幼儿”的标签，进入“成年”的。

马戏团/羊驼东莞是进行马戏表演的团体组织。它起源于非常血腥残酷的古罗马角斗士斗兽场。当时有“只有面包和马戏”才能使罗马人快乐的说法。在英文里，马戏团叫做“Circus”，源自拉丁文“圆圈”的意思，指圆形露天竞技场。现代的马戏团也在圆形场地中演出，因此演变成“马戏团”的意思。马戏的主要内容是动物表演，之所以被称为“马戏”，是因为早的表演的主角是马，以后才陆续出现其它的动物演员。马戏团 [1马戏团传统起源于约莫公元前500年的古希腊，在早的奥林匹克竞赛上，每个比赛项目间的娱性节目为：人们在竞技场上发出嘶吼并单脚骑乘在2匹没有上马鞍的马上来娱乐观众。 它将近1/3英里长并设有250000个座位数，这个场地当初是为了两轮战车竞技，马术展览，斗剑者与追猎野兽用，不管是人或是野兽，终都被迫相互决斗求生死。这是免入场费的，在休息时间，民众可以到马戏团的拱廊骑楼等地逛一逛，那里有卖馅饼，水果派，点心，酒类和其它生活日用品。这项传统继而由罗马人慢慢整合建立起来。性格多变的罗马人是一个不变的根源—关心着那些能够确保罗马的人们能免于饥饿与枯燥的君王们。个同时也是大型的马戏表演场是Maximus马戏表演场。 马戏团/羊驼东莞公元一世纪徒的苦难变成一种格外有吸引力，而Caligula马戏团，Flaminius马戏团，Gaius and Nero马戏团，Maxentius等马戏团，互相竞争，不断用更威惧的招式炫技，然而老练世故的罗马人终于厌倦血腥，开始鼓励学习有关杂耍，戏法，舞蹈等技能。 法国，西班牙，北非，土耳其，英格兰等地如雨后春笋般崛起。在公元404年角斗士已经是被禁止的了，但是野生动物的猎杀仍持续到公元523年。 [2] 人们现在所知悉的马戏团起源于1768年当时由杂技骑乘者 Philip Astleyhilip飞利浦艾斯特立市的前，在伦敦建立了「艾斯特立英国骑学校」，他是个发现杂技骑乘秘密的人，如果他站在马背上而他的马原地绕圈驰骋，离心力会帮他维持平衡。在这段期间马戏表演场和露天圆形竞技场开始建立于欧洲和非洲各城市。马戏表演者带给罗马驻扎一些家庭娱乐。他们在意大利各城市藉由此诀窍他结合了耍杂技走绳索和一整群狗狗的表演也因此艾斯特立被认为是「现代马戏之父」。 [2] 一，马戏团名字的由来。 马戏团是进行马戏表演的团体组织。它起源于古罗马的角斗士斗兽场，非常血腥残酷。当时有“只有面包和马戏”才能使罗马人快乐的说法。在英文里，马戏团叫做“Circus”，源自拉丁文“圆圈”的意思，指圆形露天竞技场。 因此演变成“马戏团”的意思。马戏的主要内容是动物表演，之所以被称为“马戏”，是因为早的表演的主角是马，以后才陆续出现其它的动物演员。二，马戏1，马戏，是杂技门类之一。原指人骑在马上所作的表演，现为各种野兽，驯禽表演的统称。指以驯马 ，马上技艺 ，大中型动物戏，高空节目为主 ，包括部分杂技 ，魔术和滑稽等的综合演出，多在大型场地 （马戏院，棚，体育馆或广场）的马圈中表演。现代的马戏团也在圆形场地中演出。 有演员指挥动物表演各种技巧动作或演员在动物身上作各种技艺表演等形式。广义的马戏也包括杂技在内。马戏有时也与杂技通用。3，马戏一词在中国，初见于汉桓宽的《盐铁论》。古代马戏专指驯马和马上技艺 。现代狭义马戏专指驯马和马术。2008年，马戏经批准列入第二批级非物质文化遗产名录。1，2007年9月27日上午，中国杂技家协会在北京隆重命名授牌仪式，安徽省宿州市埇桥区被正式授予"中国马戏之乡"称号。2成为我国，也是一个获此荣誉的县区。 2，埇桥马戏艺术的前身是始于明末清初的民间杂技，到清朝末年已具有相当规模。自上世纪20年代以来，在埇桥区的篙沟，桃沟，柳沟一带，杂技名人们率先将马，猴子，狗等动物表演引入演出，很受观众喜爱，后又开始尝试用杂技表演的形式来驯化动物，并很快收到成效。 不冷场，不烦闷无聊。活动中，萌宠羊驼来互动暖场，吸人客户的关注，品牌的知名度。有人说，莫斯科是一个能让任何人欢乐起来的地方。这里有丰富多彩的娱乐活动，更有各具特色的娱乐场地，优雅的剧院，时尚的电影院，热闹的，活跃的酒吧……可满足不同人的需求。到俄罗斯不可错过欣赏的芭啻舞剧及大马戏的机会，你可以借此更深入地了解俄罗斯艺术的魅力。 偶尔喊几声。动物租赁适合的行业哪些。爸爸去看萌主了，萌你没商量，整个景区都是来看我卖萌的，适用于景区景点合影留恋羊驼是风行中国多年的萌物，这种像绵羊又像骆驼的动物，总是伸着长脖子，瞪着一双圆眼，做出呆呆的表情，引得观众大呼可爱。如今，这种在现实生活中不太常见的神兽也出现在各种庆典活动。炎热夏季，我们来看一场海狮的表演。海狮表lichengzhaodongwucuzu演的作用让活动更有意义，气氛活跃。 每次约3000—6000粒，与此同时，雄蛙向水中排出。精，在水中结合成，经4—5天的孵化发育成为蝌蚪。蝌蚪必须生活在水中，以尾游泳，用鳃呼吸，并取食矽藻，绿藻等植物性食物。经过两个月的发育之后，蝌蚪成为幼蛙，尾部逐渐消失，体长大为缩短，并开始上陆生活，食性也开始转变为以动物性食物为主。从幼蛙到性成熟大约需要三年时间。青蛙嘴边有个鼓鼓囊囊的东西，能发出声音。它＊＊＊在夏天的雨天放声歌唱，炎热的夏天。 我们会比较关注房产开盘神兽助阵神兽倾情助阵，一展武林萌主的萌风采商业庆典增光添彩羊驼助阵热销之夜，广泛适用商业庆典产品促销，新产品发布推广等婚礼婚庆伴郎伴娘驾着羊驼去娶妻，我的意中人是个盖世英雄，总有他会驾着七彩祥云来娶我展览展会聚焦人气繁殖期间，许多雄蛙常聚到一个共同的区域，高声鸣叫，连续不断，这就是所谓的“哈蟆吵坑”。其实这是雄蛙的一种求偶行为，通过鸣叫来吸引异性，结成配偶。配对以后。 马戏团/羊驼东莞至30年代末，诸如狗熊站立行走，羊蹬花瓶，猴子拉车，老虎钻圈，小狗识数等演出节目已经成熟，埇桥区真正意义上的马戏艺术由此逐步形成。海狮表演出租很神奇，它么可以让一个没有人气的地方，突然人山人海，也可以将人山人海的人气给争夺走，在当前社会中，人气是什么。房产开盘促销会上，提供了海狮表演出租海豹展览出租海龟以及各种海洋生物展，鱼缸展览，并取得了不错的成绩，虽然当天仅仅成交了套房子。3不过打下了坚实的客户基础。以往的时候雌蛙便开始向水中青蛙一般都躲在草丛里互动人气。 不过这里，小编要啰嗦几句就是，如果你参加了包价旅游的话，行程中一般都有前往剧院看演出的活动。而自由行的游客想获得剧院演出信息，可以查看报纸上的各种娱乐栏目，方便的方法就是拿一份西式饭店，酒吧或外资超市里定期免费分发的英文报纸的插页。《莫斯科时报》( TheMoscow Times)和《蓂斯科》每周五都列有比较齐全的节目单，并对当晚的重头戏有介绍。莫斯科大剧院( Bolshoi Theatre)。 小编很兴奋的告诉你，想看俄罗斯流的表演，还是来这里，这可是俄罗斯的剧院，其内部装饰极尽华丽，能够在此剧院表演的都是俄罗斯流的舞蹈家和剧团，有些舞蹈家甚至以能在此演出为毕生愿望。购票可前往駐酒店的 tourist办事处，观看一次表演的费用为600~800卢布，观看时衣着要整洁。 马戏团/羊驼东莞小剧院这个也可以来欣赏一下，小剧院( Maly Theatre)是俄罗斯历史悠久的话剧院，主要上演话剧，歌剧和芭蕾舞剧，其中包括果戈里，奥斯特洛夫斯基等人的作品，还有莎士比亚，席勒等人的西欧古典剧作。莫斯科国际音乐厅。 爱好音乐的千万不要错过这里哦，莫斯科国际音乐厅( Moscow InternationalHouse of Music)是莫斯科的古典音乐厅，位于莫斯科河上，共有3座大厅，其中的斯韦特拉诺夫厅内有俊罗斯大的管风琴。俄罗斯爱乐乐团常年在这里演出，这里举办的管风琴音乐会品质，令人难忘。 Gorizont这家电影院是莫斯科好的电影院之一，在莫斯科有多家分店。影院内配备了高品质的现代电影设备和舒适的座椅，是一个深受人们喜爱的娱乐，休闲场所。还有一个就是Karofilm，这是俄罗斯大的连锁影院，也是莫斯科家多功能电影院，拥有先进的现代电影设备和音响系统。电影院剧场还附设有两个酒吧，让你可以享受更多娱乐活动。2.马戏团。 莫斯科大马戏团要说莫斯科早的马戏团是哪个，那么这个大马戏团( Bolshoi Circus on Vernadskogo)是上早的马戏团之ー，为一座六层大楼。自1880年成立以来，马戏团的演出从未间断过。马戏团拥有3400个座位，其中动物表演以及小丑演出，很受欢迎。尼库林马戏团。 尼库林马戏团( NikulinCircus)是以这个马戏团有名的小丑元里尼库林命名的。该马戏团于1880年创立其表演包括特技及熊，老虎等动物的表演。3.，俱乐部小编想说，来这里一定会带给你舒适感的，Propaganda它是莫斯科古老的俱乐部之白天它是一个舒适的咖啡厅，提供美味且价格合理的食物。晚上它是热闹的俱乐部，美妙的音乐打动着每一个人，让人久久不能忘怀Art Garbage。 马戏团/羊驼东莞其实总体来说，这里还是不错的，因为这里可以说是莫斯科长盛不衰的之ー，室内装修有格调。不仅提供各种各样的美食，让人可以一饱口福。还配备了效果极好的音响和灯光设备，让人在一个轻松的氛围中度过一个愉快的时光。 你仍然可以去给的表演捧场，并见到大象，马儿等动物，但它们已经完全被高清全息图给取代。鹦鹉是鹦形目（学名：Psittaciformes）众多羽毛艳丽，爱叫的鸟。典型的攀禽，对趾型足，两趾向前两趾向后，适合抓握，鸟喙强劲有力，可以食用硬壳果。羽色鲜艳，常被作为宠物饲养。它们以其美丽的羽毛，善学人语技能的特点，更为人们所欣赏和钟爱。鹦鹉中体形大的当属紫蓝金刚鹦鹉，体长可达100厘米，小的是蓝冠短尾鹦鹉 。 不仅可以看到精彩的节目，品尝到美味的鸡尾酒，还能欣赏到高水平的现场音乐表演。历史悠久的马戏团，曾给各地的人们带来过许多欢乐。但随着动物权益保护意识的，全已经掀起了一阵拒绝动物表演，反对虐待训练动物的热潮。 有鉴于此，德国知名马戏团决定顺应时代的潮流，听取这些批评，并将之铭记于心。与此同时， 也在积极寻找转型。 近日，外媒报道称该马戏团已经完全放弃了动物表演。4.酒吧Karma-bar这是一个充满无限创意空间和自由的酒吧取而代之的是效果极其惊艳的全息显示技术。换言之体长仅有12厘米。 对趾型足，两趾向前两趾向后，适合抓握，鹦鹉的鸟喙强劲有力，可以食用硬壳果。鹦鹉主要是热带，亚热带森林中羽色鲜艳的食果鸟类。鹦鹉中体形大的当属紫蓝金刚鹦鹉，身长可达100厘米，小的是蓝冠短尾鹦鹉 ，身长仅有12厘米，这些鹦鹉携带巢材的方式很特别，不是用那弯而有力的喙，而是将巢材塞进很短的尾羽中，同类的其他的情侣鹦鹉，也是用这种方式携材筑巢的。侏鹦鹉属有6种，全长都在10厘米以内。 种子，坚果，浆果，嫩芽嫩枝等，兼食少量昆虫。吸蜜鹦鹉类则主食花粉，花蜜及柔软多汁的果实。鹦鹉类在各地都有分布。分布在温，亚热，热带的广大地域。种类非常繁多，有2科，82属，358种，是鸟纲大的科之一。主要分布于热带森林中。在南半球有些种类扩展到温带地区，也有一些种类分布到遥远的海岛上。鹦鹉在拉丁美洲和大洋洲的种类多，在非洲和亚洲种类要少得多，但在非洲却有一些很有名的种类，如灰鹦鹉，情侣鹦鹉。大多数鹦鹉主食树上或者地面上的植物果实牡丹鹦鹉。拉丁美洲的鹦鹉中的是各种大型的金刚鹦鹉。大洋洲的鹦鹉比拉丁美洲更加多样化。鹦鹉是典型的攀禽6种仅见于新几内亚和附近岛屿。 [1]。 形态各异，羽色艳丽。有华贵高雅的紫蓝金刚鹦鹉，全身洁白头戴黄冠的葵花凤头鹦鹉，能言善语的亚马逊鹦鹉，五彩缤纷的彩虹吸蜜鹦鹦鹉，小型葵花似的鸡尾鹦鹉，小巧玲珑的虎皮鹦鹉和牡丹鹦鹉，大红大绿的折衷鹦鹉，形状如鸽的非洲灰鹦鹉。泰国2001年发行了一套鹦鹉邮票，分别是绯胸鹦鹉，亚历山大鹦鹉，短尾鹦鹉，花头鹦鹉，其中绯胸鹦鹉，花头鹦鹉在中国境内都有野生种群。绯胸鹦鹉分为大绯胸和小绯胸两种，尤以大绯胸鹦鹉为。鹦鹉种类繁多是驰名中外的笼鸟，主要产于中国四川省及西藏东部云南北部，也称大紫胸鹦鹉，四川鹦鹉。 [1]。 鹦鹉种类主要生活于低地热带森林，也常飞至果园，农田和空旷草场地中。分布于山地的鹦鹉种类较少，如巴布亚吸蜜鹦鹉，约翰氏吸蜜鹦鹉，中国的大绯胸鹦鹉等。它们一般以配偶和家族形成小群活动，栖息在林中树枝上，主以树洞为巢。 [1] 大多数鹦鹉主食树上或者地面上的植物果实，种子，坚果，浆果，嫩芽嫩枝等，兼食少量昆虫。吸蜜鹦鹉类则主食花粉，花蜜及柔软多汁的果实。 鹦鹉在取食过程中，常以强大的钩状喙嘴与灵活的对趾形足配合完成。对趾型足，两趾向前两趾向后，适合抓握，在树冠中攀援寻食时，首先用嘴咬住树枝，然后双脚跟上，当行走于坚固的树干上时，则把嘴的尖部插入树中平衡身体，以加快运动速度，吃食时，常用其中一足充当”手”握着食物，将食物塞入口中。 [1]。 曾有人观察过饲养下的10多种鹦鹉在取食中使用左，右脚的频率，发现超过72％的个体多向于用左脚抓食。对后肢肌肉的比较解剖发现，常以左脚抓食的，其左脚明显长于右脚，善用右脚抓食的，右脚仅微长于左脚。 [1]。 也有特例：如深山鹦鹉，这种生活在澳洲新西兰地方山区灌木丛中的鹦鹉体形大，羽毛丰厚，独具一付又长又尖的嘴。除了具有其它鹦鹉的食性外还喜食昆虫，螃蟹，腐肉。甚至跳到绵羊背上用坚硬的长喙啄食羊肉，弄得活羊鲜血淋淋，所以当地的新西兰牧民也称其为啄羊鹦鹉。 [1]。 人们顾及它的名实相符，只有新从库克群岛引进，但仍岌岌可危。这两种鹦鹉的天敌是鼠和猫，而它们在原籍生活了千百年，世代繁延，少有天敌。是人类活动的踪迹打破了这里的和平与宁静，船把开拓者，旅行者送到这些岛屿上的同时也将鼠和猫送上了岛。这些吞吃鸟蛋和幼雏，让它们陷入灭顶之灾。无奈，野生动物保护组织将幸存者迁往没有天敌的岛屿，不再于众。我们今后也只能在图片和邮票上看到这些美丽的鹦鹉了。 比如斐济的蓝冠吸蜜鹦鹉。鹦鹉是人们喜欢饲养的宠物，其野生种群也因此而受到威胁，很多种类都成为了濒危物种。 [1] 随着人类文明的足迹的延伸，工业化程度的发展，这些美丽的鸟也同样面临生存环境的恶化，种群锐减，一些种类已经或接近灭绝。新西兰的鸮鹦鹉，是一种夜行性的在地面上爬行的鹦鹉科鸟类。它们原来分布于新西兰南部，司图尔特和其它岛屿，由于栖息地的老鼠和鼬而濒临灭绝。以塔布堤岛命名的塔布吸蜜鹦鹉。 在非洲和亚洲种类要少得多，但在非洲却有一些很有名的种类，如灰鹦鹉，情侣鹦鹉，牡丹鹦鹉。拉丁美洲的鹦鹉中的是各种大型的金刚鹦鹉。大洋洲的鹦鹉比拉丁美洲更加多样化，足趾为对趾型，第二三趾向前，包括一些人们熟悉的，美丽和独特的鹦鹉。其洲的虎皮鹦鹉和葵花凤头鹦鹉等是人们熟悉的鹦鹉。新西兰的鸮鹦鹉是已经失去了飞翔能力大型鹦鹉，而新西兰的啄羊鹦鹉则进化出了一定的肉食倾向，啄羊鹦鹉也是分布高的鹦鹉之一。 一般小型鹦鹉类7-20年，中大型鹦鹉平均寿命为30-60年，一些中型鹦鹉可以活到80岁左右，如葵花凤头鹦鹉，亚马逊鹦鹉，灰鹦鹉等。上长寿的鸟就是一只鹦鹉，它是一只亚马逊鹦鹉，名叫詹米，生于英国利物浦1870年12月3日，死于1975年11月5日，享年105岁，是鸟类中的老寿星。 [鹦鹉类在各地的热带地区都有分布。在南半球有些种类扩展到温带地区，也有一些种类分布到遥远的海岛上。鹦鹉的品种不同寿命也不同鹦鹉在拉丁美洲和大洋洲的种类多大洋洲种类繁多的吸蜜鹦鹉则属于美丽的鸟类已在它的祖籍南太平洋的这个小岛上绝迹 [4]。 保护级别编辑全部列入《自然保护联盟》（IUCN） 2016年濒危物种红色名录ver 3.1。 [5]人工养殖编辑养殖方法喂食幼鸟时的错误：担心幼鸟饥饿而过量喂食。在自然界中，亲鸟必须轮流外出觅食来哺育雏鸟，所以雏鸟不可能被喂到素囊满胀，因此雏鸟的喂食应该采取少量多餐的模式，而且喂食之前，应先确定上一次喂食的食物均已消化完毕，避免旧食物的积留，发酵而造成嗉囊炎。 [6]。 马戏团/羊驼东莞只喂食葵瓜子：一般而言，鹦鹉类都喜爱享用葵瓜子，然多数鸟友却以此为它的食物，殊不知此行为会减少鹦鹉采食的乐趣与能力，而且只喂食葵瓜子容易导致营养不均衡，另外，葵瓜子富含脂质，容易导致肥胖方面的疾病。 [6]。 饲料保存的问题：饲料保存不当而导致食物变质，甚至产生，鸟友不察觉而继续喂食，爱鸟当然会出问题。所以建议依照自己所饲养的数量来选择饲料，大包装当然会较便宜，然饲料的保存期限不长，只以此点做考量反而会因小失大。除了饲料应储存于干燥，甚至冷藏的环境之外，邀请几个同好一起共享会是个好方法，不但成本较低，风险也较低，还可以尝试多种类的产品。 [6]。 疾病防治呼吸器官病：呼吸器官常见的是感冒，其症状是流鼻涕。鸟儿感冒后，立即移到室内饲养，并给以保温，很快就会自愈。若病情不能自愈，可将硼砂溶于温水中，配成2～4％的硼酸溶液，用来冲洗鼻孔周围，并喂给金丝雀草种子饲料，以增强抵抗力。也可在饮水中滴几滴葡萄酒或喂给维生素制剂，帮助它恢复。 [6]。 消化器官病：由于吃了不清洁的精饲料或饮水不卫生，引起拉痢，病鸟一般排白色浆状稀粪，下腹部羽毛沾污。鸟儿患此病后，主食饲料只喂稗子，并转放暖和的地方饲养，要一鸟一笼隔离，防止传染。在饮水中滴入红酒数滴。重者可使用药物，在饮水中加痢特灵0.01％（每片研碎后加水1000毫升）。连饮3天即愈。 [6]。 寄生虫病：虎皮鹦鹉身上的羽虱很多，必须注意消灭。除虱的办法可用兽用消灭清粉或用神奇药笔涂抹。此外，虎皮鹦鹉还受吸血虫的危害。巢箱往往是产生吸血虫的大本营。每次孵窝完毕，要马上用开水烫一遍巢箱，再在箱内涂上对鸟无害的杀虫药BGP水溶液，保持清洁干燥，寄生虫。 [6]。 为它们发行邮票，建立网站，组织保育协会，设定保护区。甚至把它们作为智慧的象征。在位于加勒比海的多米尼加共和国它被奉为国鸟，这个的国徽上是一只名叫”西色罗”的金刚鹦鹉，它是这个中美洲岛国独立自强的象征。鹦鹉聪明伶俐，善于学习，经训练后可表演许多新奇有趣的节目，是各种马戏团，公园和动物园中不可多得的鸟类”表演艺术家”，深受大众喜爱。它们可以学会各种技艺如：衔小旗，接食，骑自行车，拉车，翻跟斗等等。相关文化编辑表演才能泰国2001年发行鹦鹉邮票小全张泰国2001年发行鹦鹉邮票小全张人们喜爱这些美丽的飞禽鹦鹉与人类的文明发展息息相关，它们也是人们好的伙伴和朋友。在长期的驯养过程中，鹦鹉带给人们不少的欢乐，甚至能帮助人们疾病。 [1]。 笼罩一打开：”哇噻！这儿为什么会有这么多的鹦鹉！”全场哗然。一心想自己聪明的鹦鹉会说：”哇噻！这儿为什么会有这么多的贵客！”而博得大家喝彩的主人十分狼狈。由此可见，鹦鹉学话不过是一种条件反射，并且词汇量也有限。”鹦鹉学舌”在人们的生活中引起的小故事，为人们茶余饭后增添了许多谈资和笑料。 它们的”口技”在鸟类中的确是十分超群的。这是一种条件反射，机械模仿而已。这种仿效行为在科学上也叫效鸣。由于鸟类没有发达的大脑皮层，因而它们没有思想和意识，不可能懂得人类语言的含义。在英国曾经过一次别开生面的鹦鹉学话比赛，其中有一只不起眼的非 洲灰鹦鹉得了，当时揭开装有这只鹦鹉的鸟笼罩时，灰鹦鹉瞧了瞧四周道：”哇噻！这儿为什么会有这么多的鹦鹉！”，全场哄动。几天后。模仿技能非洲灰鹦鹉非洲灰鹦鹉人们对鹦鹉为钟爱的技能当属效仿人言。事实上兴奋的主人请了许多贵宾到家中庆贺 [1]。 人们喜欢这些美丽的鹦鹉，可以到鸟市和动物园去观看已被驯化和人工繁衍的鸟儿。大家都有责任保护它们，不要去购买鸟类贩子盗卖的野生鹦鹉。曾有报纸记载，从野生鸟类捕获，长途返运，进入市场，到被人工驯养，其成活率是17∶1。如果有这些美丽的鸟儿都沦为鸮鹦鹉和塔布吸蜜鹦鹉的结局，或者干脆从地球上消失，这是人类真正的悲哀。 [1]。 马戏团/羊驼东莞动物表演是指通过人为训练，动物做出违背其自然天性的动作和行为，以达到娱乐观众的目的。在动物训练过程中，违反动物福利甚至虐待动物的现象随处可见。驯兽师有时会采取“惩罚”的方式训练动物，例如不提供食物，鞭打等措施，强迫动物完成取悦人类的动作。从事表演的动物的生活环境恶劣，而表演场地的灯光，噪声也是危害动物的因素之一。动物娱乐表演形式。 动物表演的形式主要分为两种：模仿人类的动作以及表演高难度或具有危险性的杂技动作。大部分从事表演的动物是野生动物，如大象，老虎，狮子，熊，猴子，海豚，海豹等。常见的表演内容包括：大象骑自行车/踢足球，与狮子散步，黑熊走钢丝，头入虎口，老虎狮子钻火圈以及海豚和海狮顶球等。 动物娱乐表演历史上世纪80年代，全国各地的动物园陆续引入了动物表演，以增加经济收入。2010年林业局下达《关于对野生动物观赏展演单位野生动物驯养繁殖活动进行清理整顿和监督检查的通知》，要求禁止虐待性动物表演。同年，住建部发布了《关于进一步加强动物园管理的意见》要求城市动物园及公园停止动物表演 [1] 。2013年7月2日，住建部又发布了《全国动物园发展纲要》，明确指出动物园“严禁动物表演”。 据不完全统计，全已有36 个，389 个城市禁止或限制动物表演，玻利维亚，希腊，保加利亚，巴拿马，克罗地亚等还禁止马戏团从事动物表演。英国，美国，德国，法国等数十个的上百个城市则禁止马戏团从事野生动物表演。 在全球范围内大约有2.5万头圈养的亚洲象。在全球各地它们被用于各种娱乐项目以吸引观众，包括马戏，野营，展示，表演，街头杂耍/乞讨以及游走代步工具等。这些活动通常需要强迫大象完成各种非自然的动作。近年来，野生大象的种群不断下降，但绝大部分用于娱乐的大象却来自于野外。被誉为“百兽”的狮子也是全球各地人类娱乐活动的主角，它们的身影常常见诸于展示观赏，马戏表演，篱内狩猎，以及与人类近距离接触，合影。亚洲象是野生动物展示和表演经常使用的野生动物散步，等活动。 生存在恶劣的环境之中，而且训练手段残酷，强迫动物与天敌同台演出，在无任何保障措施的情况下从事高危险性表演。野生动物通常天生就惧怕火焰，很多动物也不喜欢待在高处。四足着地动物的身体结构决定了它们不能长时间站立，例如熊，但在动物表演当中，它们不得不在承受痛苦完成违背天性的动作。又如大象表演，它们经常是在铁钩和棍棒的抽打下学习所需的表演动作和技巧，它们的后肢关节很难承受站立的体重，而不表演的时候。动物娱乐表演本质动物表演不仅迫使动物在幼年时期过早与父母分离它们也得不到自由，它们的腿脚会被铁链拴住，行动受到限制。 马戏团/羊驼东莞被圈养的野生动物通常无法放归野外，这就意味着它们终生无法摆脱悲惨的境况。而动物表演也无法让人们真正了解野生动物的自然天性。动物园本应是人们认识动物，了解动物，传播人与动物和谐相处的教育和科普基地，但动物表演却将人类凌驾于动物之上，传递了“动物生来就由人类奴役”的错误观念。 无论受到人类多好的照料，只有在野生环境中野生动物的所有需求才能真正得到满足。大自然是野生动物真正的家园，任何人为的环境都无法模拟或与自然环境相媲美。标榜“有趣”和“神奇”的动物表演其实是对动物自然天性的蔑视和践踏。动物表演就是动物虐待。请拒绝任何形式的动物表演。 终止任何以娱乐为目的的动物虐待行为很多动物保护组织积极开展工作，致力于终止动物虐待。例如动物保护协会开展的“拒绝野生动物表演”线上活动，就是让人们了解动物表演存在的问题，呼吁大家从自身做起，选择“动物友好型”的生活和旅行方式，拒绝动物表演，抵制动物虐待。 随着铿锵顿挫的锣鼓响起，腾，挪，闪，移，老师们趴在地上做示范，马壮壮和小朋友也趴在地上看细节，一个个“文狮子”变换脚步，摆出造型，尽管有的还略显笨拙，但们却学得特别认真。图为们在学习“文狮子”。资料照片清晨和傍晚，是中比较凉快的时候，也是们学习文狮子的时候。换上宽松的演出服，们在文狮子非物质文化遗产传承人马新建，马义成，王楠楠的手把手指导下，一招一式，学习表演。伴随欢快的节奏。 动物表演出租，动物福利的包括：让动物享有不受饥渴，生活舒适，不受痛苦，生活无恐惧感和悲伤感以及表达天性等自由。动物都该受到人类的人道对待，包括人道屠宰。动物的马戏表演理当取缔，有人或曰，马戏表演并不能与动物画等号。比如广州那家马戏团就声称，他们和动物之间更多的是沟通而不是驯养。暑假哪里去？“文狮子”传习所练功房内聚一聚。今年暑假，对于河南省沈丘县槐店镇12岁的马壮壮小朋友来说，可谓是惬意极了。 就只有马戏团和它的篷车，演出帐篷，表演动物。或许，我们真到了和马戏团挥别的时候了。长期以来，马戏表演都饱受动物的诟病，尤其是规模小且无人制约的马戏团。在表演中也会偶尔发生动物脾气大发，攻击驯兽师或看客的行为，此时人可能会受到，动物也可能受到更大。前不久网络流传的一则视频显示，马戏团的老虎对驯兽师发起攻击，另一位驯兽师向老虎打出十多棍，终将驯兽师从老虎身下解救出来。动物像人类一样是有生命的生物。 马戏团/羊驼东莞乖乖到台上去表演。对待大象，象刺棒及电棒是常用手段，训练员会拿象刺棒刺进大象耳朵或是脚踝等敏感部位，巨大的痛楚让它们从小便对象刺棒心生恐惧，驯兽师借此控制他们做各种动作。然而，“马戏团的时代”就和“马戏团的小朋友”一样大了，老了，在北美，很多缅怀“玲玲”和“太阳”的，都是“潮”一代的老者。如今的们有电影，主题公园，电子竞技，电游等等层出不穷的新奇玩意。现在的们不像当年。 广州动物园宣布结束24年马戏表演，引发关注。而马戏团则表示，将继续表演马戏，“马戏已被正式列入非物质文化遗产，应该被传播和保护，不能一味禁止”。马戏表演是否继续，动物园及马戏团两方争执不下，该问题也成为摆在我国很多动物园面前的难题（9月5日《新京报》）。而开展马戏表演则是在践踏动物福利。可悲，可怜。笼子外的一名男驯兽师为了让老虎松口，用鞭子抽打老虎，老虎试图拖着女驯兽师逃跑。 终止动物虐待，不只是某个组织或团队的责任，更应是所有公民的共同责任，拒绝观看或参与动物表演。从自己做起。让其湮没在历史的烟尘中，未必是坏事。动物园与马戏团是租赁关系，二者的合作本来相安无事。而现在，动物园要取消马戏表演，将表演场馆改造为非经营性的科普教育场馆，且免费开放，不管是出于双方的利益之争，还是出于保护动物的道义觉醒，终结果都值得肯定——取消动物表演，符合现今保护动物生存。保护动物保障动物福利的文明理念。近日后还是因为太痛了而放开了驯兽师除了乏味的功课和“寓教于乐”的童书按照国际公认标准在沈丘县文狮子传习所练功房内们扮演的小狮子翻滚，跳跃，摆尾，回转，时而卖萌，时而威猛，把狮子的神韵表现得淋漓尽致。结束了，意味着暑期即将来临，很多人在考虑假期带着小朋友来一场旅游，开阔一下眼界，增长见识，那么作为整个东南亚的佳旅游地“泰国”也一定是很多人的计划之一。 马戏团/羊驼东莞那么去泰国旅游，这座全亚洲大的动物园就是必去之地！“是拉差龙虎园”，地点位于曼谷与芭堤雅之间，在去往芭堤雅的路上，顾名思义这座动物园的主题是以“龙虎”为主，“虎”是老虎，这里驯养了400多只孟加拉虎，“龙”是指有“地龙”之称的鳄鱼，了解的人都知道，鳄鱼是一种非常强大的生物，是大的爬行动物，它的历史早可追溯到两亿年前，可能比恐龙时代还要早一些，但是恐龙灭绝了，鳄鱼还在，凭这一点就可见其强大。小朋友没有不喜欢动物园的所以它被称作“地龙”，园内养殖鳄鱼有接近十万条，。 整座“龙虎园”占地面积很大，园内修建的非常具有热带风格，除了动物还有各种各样的热带植被，这可以说是一座修建在花园当中的动物园，其中主要的内容是观看各种动物的表演！老虎表演园内的孟加拉虎被训练的非常有灵性，在训虎师的指挥下腾挪跳跃，仿佛无所不能，有一种虎傲山林的霸气，而且它们很习惯与人亲近，游客还可以亲自动手抱着小老虎给其喂奶，这是一个很难得的体验，以后也可以显摆一下，咱也是给老虎喂过奶的人了。 鳄鱼表演这个就有点了，看表演的全过程就一个字来形容“心惊胆战”，只见那训鳄师将鳄鱼那布满锋利牙齿的大嘴打开，一会把自己的手伸进去，一会又把头伸进去，同时旁边的人还会时不时的一下鳄鱼。这驯兽师就是这样不断的挑逗着鳄鱼，不断的着游客的视觉神经和心脏，真是吓人，真怕那鳄鱼“一失嘴成千古恨”。 大象表演大象是可爱的，巨大的身材却有着一双弯弯的，充满喜感的眼睛，它们会打篮球，会画画，还会要小费，这都不算什么，真正让人难以置信的是，它们那么巨大的体型居然可以踩在人的背上，用脚给游客做按摩，这真的是…。 马戏团/羊驼东莞如此的分量，却抬起脚踩在你的背上！好吧，每一个经历过的游客都表示很享受！小猪表演这个是有特色的，在众多动物园中算的上“”，可以说是龙虎园的“镇园表演”，世人常说“比猪还笨”，在这里让我们再一次见证了驯兽师的强大，这里的猪不但会上树，还会算数，台上依次摆放着数字从1到10的十个牌子，台下游客出题，比如“3＋2”，台上的小猪就会把标着“5”的牌子找出来，这让我们知道，原来猪，也可以很聪明。要知道一头成年象的体重少也要在四吨以上。 规则就和“跑马”是一样的，每个小猪的背上都有编号，然后游客还可以猜答案，猜对有奖哦！这里不愧是亚洲大的动物园，无论园内环境，还是动物种类，都可以说是，各种表演也非常具有特色，给老虎喂奶，鳄鱼，大象按摩，小猪赛跑，每一场都足够，都有其独特之处，在园内还有各种特色小吃，比如烤猪肉，烤鳄鱼肉等，吃点鳄鱼肉没准也能益寿延年，沾点福气，还有各种各样的水果，比如小菠萝，芒果，榴莲，山竹等等应有尽有。后还会来一场的小猪赛跑观看表演前不妨带一点，一边吃一边看！在这个每年能赚2.5亿的产业背后，存在着相当黑暗的一面。 那些热爱动物的游客，往往只看到了那些表演着我们认为很惊奇搞笑动作的动物是多么的可爱，却不知道饲养者长期用琅琊榜控制大象，老虎被常年关在笼子里，看似平静温顺的狮子其实是被打过麻药，饲养员对他们再好也弥补不了对它们的伤害。 草原上，无边无际的海洋里。享受着应用的自由和欢乐。有，一群不速之客的到来打破了它们宁静欢乐的生活，它们充满了恐慌，随着一声声枪响慢慢倒地，它们努力的挣扎着不让自己睡去，可在麻药的作用下还是倒下了。它们不知道接下来会发生什么。经过了不知道多长时间它们醒来了。它们吼叫着奋力的向前扑着恐吓着，一次次的撞在坚硬冰冷的铁壁上，于事无补慢慢的放弃了挣扎。它们趴在笼子里低吟着，仿佛在想念它的家人和孩子。它们本应该生活在广袤的森林中而那些暴躁的就要被杀掉。 马戏团/羊驼东莞海洋馆和马戏团，（并不是所以动物都是动物园经过繁殖出来的，有的动物繁殖力还是很低的，要通过买卖来获得）来到这里它们要面对更残酷的生活依然忍受着饥饿并关在狭小的铁笼里。接下来就是残酷的训练了，对待大象，象刺棒和电棒是常用的，训练员会拿象刺棒刺进大象的耳朵脚踝等敏感部位使其产生对象刺棒的恐惧心理，驯兽师借此控制它们做出各种动作。对老虎狮子黑熊拔牙用鞭子一言不合就猛抽打值得驯服或者挨饿。它们被卖到了动物园挨饿是能驯服动物的手段。 还有大家注意没，在马戏表演中黑熊怎么可以一直站立行走并进行表演其实背后是这样的，他们把铁链拴在黑熊脖子上然后吊起来使前脚不能着地，黑熊站不稳，下不来又走不开，只好吊在原地不停打转。这无疑就是一种残忍的虐待。 患有心脏衰竭鱼鳍变形。这头虎鲸杀了三人，次是一个实习生失足掉进了池子，被它和其他两个虎鲸给拖进水里窒息而亡。八年后一个游客夜晚故意滞留在公园，次日出现在Tilikum的池子里。后一次一个有经验朝夕相处的训练师在表演中被拖拽进水里淹死。再一次捕鲸中，成年虎鲸自愿做诱饵掩护雌鲸和幼崽，它们向两个方向游去，还是躲不过飞机和快艇，将它们捕获。抓住幼鲸后其实成年虎鲸会被放走离开，但它们不会走。有一部纪录片是关于虎鲸Tilikum的故事而是在不远处停留着，发出悲鸣。Tilikum就是这么多来的，其实它只是个受害者。在不断的伤害折磨下它们选择不再沉默！然而在自然界中却并未发生虎鲸事件！。 是杂技门类之一。原指人骑在马上所作的表演，现为各种野兽，驯禽表演的统称。指以驯马 ，马上技艺 ，大中型动物戏，高空节目为主 ，包括部分杂技 ，魔术和滑稽等的综合演出，多在大型场地 （马戏院，棚，体育馆或广场）的马圈中表演。有演员指挥动物表演各种技巧动作或演员在动物身上作各种技艺表演等形式。广义的马戏也包括杂技在内。马戏有时也与杂技通用。马戏一词在中国，初见于汉桓宽的《盐铁论》。马戏古代马戏专指驯马和马上技艺 。现代狭义马戏专指驯马和马术。2008年，马戏经批准列入第二批级非物质文化遗产名录。词义：原指人的马技表演，现指有动物参加的杂技表演，这些动物都经过专门训练。 [1]。 唐 宋 时，马戏专指驯马和马术表演，现成为各种驯兽乃至杂技表演的统称。现代马戏一般在广场或特建的马戏场，大型篷帐中演出。汉 桓宽 《盐铁论·散不足》：“戏弄蒲人杂妇，百兽马戏鬭虎。”《三国志·魏志·文昭甄皇后传》“后三岁失父” 裴松之 注引 晋 王沉 《魏书》：“后自少至长，不好戏弄。年八岁，外有立骑马戏者，家人诸姊皆上阁观之，后独不行。”《孽海花》第三回：“自后，彼此酬酢了数日。引证解释原为古代一种技艺喫了几台花酒……看了两次 车利尼 马戏。” 杨大群 《关东》第二章：“﹝ 叶青 ﹞脸面清秀，腰身苗条，马鞍上的功夫赶得上耍马戏的女戏子。”参阅 宋 孟元老 《东京梦华录·驾登宝津楼诸军呈百戏》。 [1] 马戏，又称戏马，马戏起源于古罗马竞技场。据记载，1768年，以表演马术为业的英国退伍军官阿斯。 马戏团小丑马戏团小丑特利发现，借助于马转弯时产生的离心力，立在马背上表演不会摔倒。于是，他便开办了圆形跑马场，这便是近代马戏的开始！马戏，在我国有着悠久的历史。西汉桓宽的《盐铁论》中，就有“马戏斗虎”的记载。这时期，马戏的技艺之一叫做“骗”，《汉书》注称为“戏马之术”。 三国时，马戏表演也很普遍。《魏书·甄皇后传》裴松之注：“后年八岁，外有立骑马戏者，家人诸姊皆上阁观之，后独不行。”唐代，马戏表演已经达到很高水平，其中“透剑门伎”尤为精彩。“透剑门伎”就是马越刀山　：地上倒插刀剑，间隔分成几级，有如房椽，寒光闪闪，使人望而却步，表演者驾乘小马，奔腾跳跃，飘忽而过，人马无伤。 马戏伎艺更为成熟，表演技巧，精湛高超。在东京汴梁(今河南开封)给皇帝表演马戏时，就有引马，立马，骗马，跳马，倒立，拖马，镫里藏身，赶马等多种多样的马上功夫。清代马戏，又有新的创造。咸丰皇帝每到正月十五日，都要观看马戏表演。此时，马戏表演者大显身手：“有一足立鞍镫而驰者，有扳马鞍前行而并马驰者，有两人对面驰来各在马上互换者，有甲腾出乙雇马上戴甲于首而驰者，曲尽马上之奇。”做“中国皮影”。到了宋代后来又传到了英国和德国，在欧洲曾轰动一时简介。 我们称外国的"马戏"为"马戏"，是根据我国马戏翻译而来。马戏，起源于中国的汉代，距今已有近两千年的历史，它的主要表现形式，就是指掌握一定技能的人骑在马上进行各种动作的表演。到了近现代，马戏的性质发生了很大的变化，除了马上项目外，相继增添了几十种动物参加的杂技表演。因此，具有很强的观赏性和娱乐性。 在汴河的南岸，有一座孤零零的阿灵王墓。相传秦始皇统下，其内侄阿灵受封于此建立阿灵王府，后城池沉陷，成为一片荒草湖滩。唐肃宗至德元年，运粮钦差庆见为了方便运粮，便在此开挖了一条运粮河。因河边多生蒿草，故取名蒿沟。运粮带动了商贸，千年以后，这里成了埇桥（埇桥属于安徽北方的宿州市，此地以盛产中国四大名烧鸡之一的符离集烧鸡）马戏艺术的发源地。 又称戏马，在我国历史悠久。西汉桓宽的《盐铁论》中，就有“马戏斗虎”的记载。这时期，马戏的伎艺之一叫做“骗”，骗字，《汉书》注称为“戏马之术”。三国时期三国之时，马戏表演也很普遍。《魏书·甄皇后传》说：“后年八岁，外有立骑马戏者，家人皆上阁观之，后独不行。”唐代，马戏表演已达很高的水平，其中“透剑门伎”尤为精彩。“透剑门伎”就是马越刀山。地上倒插刀剑，间隔分成几组，有如房椽，寒光闪闪，望而却步。汉代马戏表演得驾乘小马，奔腾跳跃，飘忽而过，人马无伤，宣武军有一小将善为此伎。不幸的是，这位小将在一次表演“透剑门伎”时，忽然风起马惊，失序触剑，“人马皆毙于刃下”。 马戏伎艺更为成熟，表演技巧，精湛高超。在东京汴梁(今河南开封)给皇帝表演马戏时，就有引马戏团小丑马戏团小丑马，立马，骗马，跳马，倒立，拖马，飞仙膊马，镫里藏身，赶马等多种多样的马上功夫。清代的马戏，又有新的创造。咸丰皇帝每到正月十五日，都要观看马戏表演。马戏表演艺术大显身手：“有一足立鞍镫而驰者，有扳马鞍步行而并马驰者，有两人对面驰来各在马上互换者，有甲腾出乙在马上戴甲于首而驰者，曲尽马上之奇。宋代到了宋代”。 也是和灾难抗争的人民的智慧结晶。作为交通要道，历史埇桥是重要的要塞。从秦楚大战到宋金的13年拉据战，历史上百余次战争，使这里成了名副其实的“百战道”。到了明清，“三洗凤阳府，九洗南宿州”，加上洪涝瘟疫，富饶的埇桥满目疮痍，万户萧疏。但是埇桥人民有着顽强的生命力，在辛酸的乞讨路上，代代相传，创造了以评书，大鼓，琴书，渔鼓，大铙，皮影，洋片等地方特色的辛酸文化。到了清朝中叶，杂技魔术一枝独秀。埇桥区马戏艺术是频繁的灾难创造的杰作逐步在大河南北产生了较大的影响。 埇桥区地处平原，特定的地理优势也为埇桥特产创造了极为有利的发育条件。冬闲时间长达6个多月，境内及周边有集市200多个，因而在时间和场地上都提供了大型演出很好的市场。当年蒿沟乡尹窝子村，便聚集了各类民间艺人数百人，他们逢会入会，遇集上集，开辟了很大的市场，吸引众多村民前来拜师求艺。到了清朝末年。便逐渐形成了与桃沟，柳沟相连的杂技马戏之乡，蒿桃柳也就成了杂技马戏圈内的艺术中心。 上世纪二十年代，以尹清云，吴清云，顾传标为代表的年轻一代，很快成为新生代主流力量。特别是顾传标，8岁登台，17岁便创建顾家班，其舞台高翻，空口钓竿，口环转人，钻镰刀，硬气功，以及马术上八步赶蝉，美人抖雪等，无不显示出无人能比的精湛艺术，也使得埇桥马戏艺术初现从地摊演出逐步走上了艺术殿堂。 1930年，尹清川自筹资金购置了一批动物，以棚的形式流动展出，所到之处，群众争相观看。由于在饲养过程中，可以不断熟悉各种动物的习性和本能，尹清川开始尝试动物的驯化，并很快初见成效。诸如猴拉车，狼钻火圈，狗识数，狗熊直立行车等，虽然在技能上尚显粗糙，但影响很大，慕名观看者络绎不绝，尹清川也因此成为桥区动物表演的创始人。在这之后，高滩村的李同仁，永安镇的郑纪荣先后创建了“胜利棚”和“大众棚”。受马术的影响他们通过自己摸索，各自闯出一条属于自己家族的驯兽技能，并将演出市场拓展到江南。埇桥区真正意义上的马戏艺术就由此而逐步形成。 同时他还为马戏场加盖了屋顶，马戏团的发展也堂堂进入了现代史，三百年后的今天马戏表演加入更多现代元素，尤其是在环保意识下，一般听到马戏表演即会想到的动物表演已渐渐式微，同时现代娱乐活动的多元发展，如何以新的表演内容吸引观众成了现代马戏团大的考验。 官方史上记载的个马戏团是一七六九年于英国伦敦所创立的菲利普？艾特雷马戏团(PhilipAstleySchool)。其实早在菲利普？艾特马戏团创办前，各项现今马戏团上演的戏码都已经有雏型，只是并未有人将它整合规划成一个完整的演出，直到被奉为马戏团始祖的菲利普？艾特的出现，才有一个整套且较为紧凑的演出，而不再是各自为政没有组织的单一节目表演。菲利普的马戏团也是个将场地建造成圆形。马戏团起源编辑史上个马戏团诞生於十八世纪不仅让观众可以从任何一个位置上清楚看到演出者的表演。 到清朝末年已具有相当规模。自上世纪20年代以来，马戏马戏在埇桥区的篙沟，桃沟，柳沟一带，杂技艺人们率先将马，猴子，狗等动物表演引入演出，很受观众喜爱，后又开始尝试用杂技表演的形式来驯化动物，并很快收到成效。至30年代末，诸如狗熊站立行走，羊蹬花瓶，猴子拉车，老虎钻圈，小狗识数等演出节目已经成熟，埇桥区真正意义上的马戏艺术由此逐步形成。中国马戏编辑中国马戏之乡宿州 [2] 埇桥马戏艺术的前身是始于明末清初的民间杂技。 新中国成立后，在民间演出团的基础上，宿县政府组建了我国有性质的“大众动物表演团”(后更名为宿县动物表演团)和“宿县杂技团”。1977年，宿县动物表演团推出了一台精彩节目，排演出《狮虎大坐》，《狮虎过桥跨人》，《狗熊走钢丝》等高难度节目，每天观众上万人。 全区拥有近300家马戏团，万余名马戏艺人常年巡回全国各地演出，年创收2亿多元，牢牢占据着全国马戏演出市场的半壁江山。2006年6月，经中国文联，中国杂技家协会严格考评，埇桥区独特的马戏文化和艺术贡献得到了一致认可，并由此确认“杂技的中心在吴桥，马戏的中心在埇桥”。 以篙沟乡为中心的民营马戏艺术得到迅速发展，到90年代，已有民营马戏团近160家，驯兽水平和演出效果也得到很大提高。近年来，在埇桥区政府的关心支持下，民营马戏队伍更是空前发展，以安徽明星大马戏团为代表的马戏艺术大军已步入全国的马戏队伍，相继拍摄了十几部电影，电视剧。2001年，安徽明星大马戏团(原宿县动物表演团)首次参加第八届中国·吴桥国际杂技节，以《驯狮虎》这一节目夺得金狮特别奖，2002年。改革开放以来该节目又在中国武汉国际杂技节上荣获黄鹤铜奖。目前。 上海马戏城上海马戏城外观上海马戏城外观上海马戏城，有“中国马戏城”的美誉， 其独特的建筑造型，金灿灿的穹型屋顶，是上海国 际文化都市又一标志性建筑。上海马戏城地处共和新路，交通便捷。马戏城以杂技场为主体建筑，配有排练辅助楼，兽房和文化商业城等配套设施。 多重环绕音响。表演设有旋转舞台，复合升降舞台，镜框式舞台和吊杆，加上高空的3圈马道，构成了一座设施完整，功能齐全的杂技表演场所。能够同时在高空，半空和地面做立体化，大场面演出，既能供杂技，马戏大赛和表演用，还能为综合性音乐，歌舞演出提供良好的表演空间。马戏，杂技节目将轮流在马戏城演出。文化商业城是马戏城重要的配套，建筑面积为12000平方米。其建筑也充分体现了明快，流畅的现代风格。杂技场共有1399座。场内配有先进的灯光设备和多声道辟有文化展示，文化商场，娱乐，餐饮等服务项目。 是埇桥马戏艺术家自愿结合的马戏专业性群众组织。据介绍，被中国文联授予“中国马戏之乡”的埇桥区，目前拥有各类民营马戏团近200家，从业人员1万多人，年演出收入达2亿多元，马戏产业已成为该区大的文化产业。埇桥区马戏协会成立后，将积极做好联络，协调，服务工作，促进马戏创作，艺术探讨，观摩交流等活动，支持和鼓励各种艺术风格，流派的形成和发展，加强杂技马戏组织的联系，实现埇桥马戏艺术和产业的大发展，大繁荣。埇桥区马戏协会中国个马戏协会——宿州市埇桥区马戏协会是由全区马戏从业人员组成的人民团体。 俄罗斯大马戏编辑大马戏的兴起马戏在俄罗斯的表演历史可谓源远流长，从18世纪起，每一位沙皇都有自己专署的皇家马戏表演者，这些表演者以马戏，驯兽为家族事业，世代相传，形成了许多今天仍然活跃在马戏表演舞台的马戏世家。20世纪50年代，俄罗斯政府组建了当时规模大，表演水平高的马戏表演团体—“俄罗斯大马戏”。而那些早已为世人熟知的俄罗斯传统表演世家正是“俄罗斯大马戏”的中坚力量。 一直是马戏表演领域的佼佼者。从“蒙特卡罗国际马戏杂技比赛”到中马戏团小丑马戏团小丑国“吴桥国际杂技节”，“俄罗斯大马戏”永远是各顶杂技，马戏大赛的高奖和金奖的“长胜”。俄罗斯大马戏团中有众多闻名于的演员，他们是俄罗斯马戏杂技界的精华，马戏舞台上的大师和马戏界闻名于天下的。如：伏尔尚斯基的高空钢丝，明尔德诺夫的快速马技，依格纳多夫的杂技，鲍索夫的空体操，高尔尼洛娃的“骑象巡游大地”的精彩特技。大马戏的成就“俄罗斯大马戏”从成立至今切尔尼叶夫斯基杂技演员们“金色小丑”与“金色大狮”奖得者，阿斯哥立—扎巴西尼和埃德加尔——扎巴西尼兄弟俩的驯狮，虎和马上杂技，费拉多夫依万诺夫驯熊等等都是国际马戏节上的获大奖节目。无论是在蒙特卡罗，巴黎，中国，布达佩斯，华沙····“俄罗斯大马戏”都是马戏观众爱的明星。 俄罗斯马戏大师的演出吸引着全的巨大兴趣，哪里有俄罗斯大马戏，哪里就有他们在获奖，受到广泛赞扬。称他们是“俄罗斯马戏伟大的典范”，马戏坚挺的“。大马戏的经典节目1，“驯虎表演”由俄罗斯人民演员巴连科.尼古拉.卡尔勃维奇演出。1990年蒙特卡罗杂技节获得高奖项“金小丑奖”。（这是马戏界中的奥斯卡奖）被俄罗斯总统授予马戏艺术特级津贴奖金。 2，“米娜索夫小丑”曾涉足大半个欧洲，以及日本，中国等2006年1月后的国外演出地是蒙古马戏场。3，“空中飞人”阿尼斯金娜.欧列卡。全体演员为运动健将，曾在欧洲，中国等演出，其中之一为俄罗斯马戏团舞蹈演员。 4，“阿利亚”马术巴基耶夫.阿尔谢为功勋演员，此节目曾获波兰华沙马戏节金奖，团队巡演欧洲各国。5，“死亡轮”耶尔詹娜.伊曼别科娃极具创意的新节目，从2004年开始巡演土耳其等。6，“呼啦圈神鞭表演”表演者詹娜.玛列耶娃和“滑稽长杆”的表演者伊格利.别尼科夫。巡演地遍布欧洲各国以及亚洲的日本。 “抖杆”瓦娜切斯拉夫.斯科金为运动能手级运动员，巡演欧洲等。8，“环中体操”瓦佳尼科.尼古拉为运动能手级运动员，巡演欧洲各。大马戏在中国20世纪中期，中华人民共和国成立后，“俄罗斯大马戏“曾多次来华进行访问表演，每一次都取得了巨大的成功。早在1956年毛就曾经亲自接见过来华访问的“俄罗斯大马戏“的演职人员。至今，中国杂技团办公室仍然陈列着一张毛当时接见该团的照片。进入21世纪。7“俄罗斯大马戏”在中国日益繁荣的商业演出市场上更是倍受瞩目。2002年“俄罗斯大马戏”在中国进行了声势浩大的全国巡演，均在北京，上海，天津，浙江等省创下了当地马戏演出票房的高纪录，得到了当地观众的一致好评。特别是在北京工人体育馆的演出在当时曾一度成为北京街头巷尾的热门话题，出现了一票难求的现象。 “俄罗斯大马戏”擅长驯演大型猛兽，如狮，虎，熊，象等都是传统的表演项目，驯养难度非常大，演出异常彩。滑稽小丑，大跳板和高空飞人都是“俄罗斯大马戏”的经典演出项目。此次来世园会演出的节目，有滑稽性的杂技表演项目，以及驯虎等，都是难得一见的惊奇绝的项目。杂技，亦作“ 杂伎 ”。 指柔术（软功），车技，口技，顶碗，走钢丝，变戏法，舞狮子等技艺。 现代杂技特指演员靠自己身体技巧完成一系列高难动作的表演性节目。“杂技”一词，是1950年中国杂技团成立时，由周恩来定名的。杂技 zájì[Acrobatics]，杂指多样，技指技艺，即“各种技艺”的意思。是包括各种体能和技巧的表演艺术，《简明不列颠百科全书》称它是"一种有悠久历史的专门艺术，包括跳，身体技巧和平衡动作，较晚时又使用长杆，独轮自行车，球，桶，绷床及吊架等器械"。 包括百戏，杂乐，歌舞戏，傀儡戏等。又称“杂戏”。《汉书·武帝纪》“三年春，作角抵戏” 颜师古 注引 汉文颖曰：“名此乐为角抵者，两两相当角力，角技艺射御，故名角抵，盖杂技乐也。”《魏志·乐志》：“六年冬，诏太乐，总章，鼓吹增修杂伎，造五兵，角觝，麒麟，凤皇，仙人，长蛇，白象，白虎及诸畏兽，鱼龙，辟邪，鹿马仙车，高絙百尺，长趫，缘橦，跳丸，五案以备百戏。”《隋书·音乐志中》：“且西凉， 龟兹 杂伎等。古代娱乐形式之一种古代娱乐形式之一种曲数既多，故得隶於众调，调各别曲。” 宋苏轼《集英殿春宴教坊词·小儿致语》：“广场千步，方山立於众工，大乐九成，固海涵於杂技。”参阅 任半塘 《唐戏弄》第二章四。 过去泛指技艺表演杂技杂技(3张)2.过去泛指手技，口技，车技，驯兽和魔术等技艺表演，系从古百戏演变而成。 现代杂技特指演员靠自己身体技巧完成一系列高难动作的表演性节目（如单臂倒立），驯兽（马戏），魔术从杂技中分出，单独分类。艾青《在浪尖上》诗：“好像是在玩魔术，好像是在演杂技。”。 指从事杂技之人3.指从事杂技之人。《南史·崔祖思传》：“今户口不能百万，而太乐雅 郑 ， 元徽 时校试千有馀人，后堂杂伎不在其数。” 隋柳彧《奏禁上元角觝戏》：“人戴兽面，男为女服，倡优杂技，诡状异形。” 清余怀《板桥杂记·逸事》：“其间风月楼台，尊罍丝管，以及娈童狎客，杂伎名优，献媚争妍，络绎奔赴。”。 各方面的技能4.各方面的技能。 清龚自珍《阮尚书年谱序》：“公远识驾乎 隋 唐 ，杂技通乎 任 尹 。”《二十年目睹之怪现状》第四一回：“上月藩台和我说，要想请一位清客，要能诗，能酒，能写，能画的，杂技愈多愈好，又要能谈天，又要品行端方。”。 旧指医卜，等方术5.旧指医卜，等方术。 明 沈德符 《野获编·兵部·之滥》：“ 宋 时杂技异途，亦有虚衔，如某州医学助教之属，以优假闾里中杂流耳。” 清 富察敦崇 《燕京岁时记·东西厢》：“开庙之日，百货云集……星卜杂技之流，无所不有。”。 中国的杂技就已经萌芽。原始人在狩猎中形成的劳动技能和自卫攻防中创造的武技与超常体能，在休息和娱乐时，在表现其猎获和胜利的欢快时，被再现为一种自娱的技艺表演，这就形成了早的杂技艺术。杂技学术界认为中国早的杂技节目是《飞去来器》。这是用硬木片削制成的十字形猎具，原始部落的猎手们常用这种旋转前进的打击飞禽走兽，而在不断抛掷中，他们发现不同的十字交叉，在风力的影响下，能够回旋“来去”。历史来源编辑来源大约在新石器时代于是它就成了原始部落的氏族盛会中表演的节目。 武术技巧的提炼和艺术化。《飞去来器》这个节目至今在民俗活动中传承着，内蒙古草原上一年一度的“那达慕”盛会上，在赛马，摔跤，角斗等各种技艺竞赛中，就有《飞去来器》的竞赛，它是以投掷的远近和击中目标的准确程度来评定优劣的。杂技演员把猎技的《飞去来器》加以艺术加工，形成一种巧妙神奇的艺术节目，这种节目至今在舞台表演中还深受观众喜爱。由于杂技艺术来源于五花八门，缤纷多姿的现实生活，“杂”成为它的整体特征。杂技艺术中的很多节目是生活技能和劳动技术故而“杂技”之名就在历史长河中被确定下来。 当时许多诗人的诗中都有反映。白居易的新乐府《西凉伎》中有描写“舞双剑，跳七丸，袅巨索，掉长竿”的诗句，元微之的乐府《西凉伎》中也有“前头百戏竞撩乱，丸剑跳掷霜雪浮”的诗句。到了宋代，杂技艺术已有了40多个节目，那时，有人能表演挑一担水在绳索上行走的绝技。可见，当时的杂技艺术水平之高。新中国成立之后，杂技艺术焕然一新，许多省，市成立了专业剧团，创造了许多新节目，增添了灯光，布景，乐队。 隋唐时叫“散乐”，唐宋以后为了区别于其他歌舞，杂剧，才称为杂技。在我国古代文献中，很早就有关于杂技的文学记载了。《史记·李斯传》记载过秦二世曾经在甘泉宫看角抵戏的情形。当时的角抵戏，像今天的摔跤表演。《列子·说符》还介绍了介绍了民间曾有在空中掷投五剑，七剑的表演。汉朝张衡在《西宗赋》里生动地描写了跳剑丸，走绳索，爬高竿的表演情景。隋炀帝设立太常寺，教授杂技技艺，并于大业六年(公元610年)。中国杂技史大型情境杂技大型情境杂技杂技艺术在中国已经有2000多年的历史。杂技在汉代称为“百戏”在长安端门外天津街过百戏演出。杂技到了唐代又有发展许多杂技艺术团先后出国访问，并屡获国际大奖，。 当时在中国辽阔的大地上出现了许多诸侯国，像古希腊的城邦一样，这些诸侯国在争强称霸的争斗中，都注意笼络人才，这些人才称门客，有的是出谋划策的谋土，有的是武艺高强的武士。春秋战国时代很多杂技艺术的创造者是诸侯的门客和武士，他们以一技之长，投身公卿大夫，并不完全为了表演，但关键时候，却往往以其技辅助主人，创造出一些轰轰烈烈的事业，诸士善技是春秋战国时代的特点。列国兼并激烈，群雄角逐，竞相养士。浠水杂技浠水杂技成为的杂技大国。杂技 空中绸吊杂技 空中绸吊公元前770年至前221年是中国的春秋战国时代这些士中当然也有口把式，以出谋划策，能言善辩的说客为特征，但更多的是身怀奇技异巧或勇力过人的大力士。这些就为杂技艺术的正式形式，提供了技术基础。 甲士，力士都为杂技艺术的发展提供了条件。孔子的父亲叔梁纥，以力闻名诸侯，曾双手托住城门的千斤闸，保证了公元前563年诸侯征伐幅[“巾”换成“亻”]阳国的胜利。与他同时参加战斗的狄虎[虎加“厂”字头]弥和秦堇父不仅是力士，还有类似杂技的技术，狄虎[虎加“厂”字头]弥把大车之轮蒙以甲，一手舞动，一手执戟进攻，秦堇父则能蹬着从城堞上悬下的布索登城。叔梁纥的举重，狄虎[虎加“厂”字头]弥的舞轮。战国四公子及秦相吕不韦养士皆以千计。这里面武士秦堇父的爬布，正是汉代杂技《扛鼎》，《舞轮》，《缘绳》的先声。 孟欲逃归，他托人向秦王宠妃求情，那妃子要孟送她名贵的白狐皮袄。孟只有一件，已经送给了秦王，因此很为难。幸好他带的门客有位善缩身之术者，从狗洞爬进王宫偷出了那件皮袄。这位门客之技可谓后世杂技“钻圈钻筒”之始。妃子得了白狐裘，说动了秦王，放了孟尝君，但孟刚走，秦王又后悔了，派兵追杀。孟尝君率众到了秦国边关，该关规定鸡鸣才开门，时值半夜，鸡自然不会叫，追兵立刻即至，可谓危在旦夕。幸好门客中有位口技家。齐国公子孟尝君被秦王请到秦国软禁起来他的几声惟妙惟肖的鸡叫，引得四郭荒鸡齐鸣，守关人迷蒙中以为到了开关时刻，开关放人，孟尝君得以逃离秦国。此事发生在公元前298年，《战国策》上有记载。正由于有此一段因缘，像京剧界奉唐明皇为祖师一样，中国的口技艺人所供奉的祖师爷就是孟尝君。 西极之国有化人来。”所谓化人，就是幻人，他自由出入水火，随意贯穿金石，悬空不坠和穿墙入壁，都是幻术节目。刘向《列女传》还记载了战国时代的遁术：齐宣王有次在宴饮中与钟离春闲话，钟离春故意眩技吸引宣王，说：“窃常喜隐。”“齐宣王曰：‘隐，固寡人之所愿也。试一行之！’言未卒，忽然不见。宣王大惊……”这位钟离春显然是位善为遁术的方士之流的人物。春秋战国诸士善技为秦汉杂技的鼎盛提供了得天独厚的条件。《列子·周穆王》载：“周穆王时。 汉代第蒙特卡洛国际杂技节蒙特卡洛国际杂技节五位皇帝汉武帝刘彻是具有雄才大略的帝王，他特别喜欢杂技艺术。《史记·大宛列传》说，汉武帝为了夸扬的富庶广大，在元封三年(公元前108年)的春天，召集了许多外国来客，布置了酒池肉林，了盛大的宴会和赏赐典礼。在宴会进行中，演出了空前盛大的杂技乐舞节目。节目中有各式角抵戏的表演，七盘和鱼龙曼衍，还有戏狮搏兽的驯兽节目。汉代(公元前206——公元220年)400多年的历史是中华民族在人类文明史上做出卓越贡献的朝代值得提及的是在那次盛会上还有外国杂技艺术家的献技，安息(古波斯)国王的使者带来了黎轩(即今埃及亚历山大港)的幻术表演家，表演了吞刀，吐火，屠人，截马的魔术节目。 这些奇技异巧，场面盛大的演出，使四方来客大为惊叹，深服汉帝国的广大和富强。达到了汉武帝夸示帝国昌盛富庶，吸引西域诸国结好汉室，共同对付强敌匈奴的外交目的。汉代是中国杂技的形成和成长期，汉代角抵戏迅速充实内容，增加品种，提高技艺，终于在东汉时代形成了一种以杂技艺术为中心汇集各种表演艺术于一堂的新品种——“百戏”体系。 首先表现在它的各种节目已成系列，具备了后世杂技体系的主要内容，这在全各国的表演艺术中，恐怕是仅有的。汉代出土的画像砖石中对各类节目都有形象记载：(一)力技。狭义的角抵就是指角力，争交相扑之类以力量较量为主的节目，在汉代百戏中占有重要地位。汉画中常可看到人与人，人与兽，兽与兽之间角抵的图像。百戏表演者中有一类为“象人”，研究者认为就是专业的斗兽士。河南南阳一处出土的汉墓画像石中。汉代杂技的卓越成就就有二十多处“象人斗牛”，“象人斗虎”，“象人斗犀”等图绘。“载竿”节目中同样显示了表演者的力量，山东安丘汉墓百戏图中的“载竿”一人举竿上面有10人表演，其力量可达千钧。 杂技杂技(二)形体技巧。中国杂技早在汉代就形成以“顶功”为中心的形体技巧，顶功就要求有过硬的腰功，腿功，倒立和跟斗基本功，这种传统一直至今。汉代表现顶功技巧的画像砖石很多，山东嘉祥武氏祠的这两幅就很典型。 “舞轮”都是经常表演的节目，四川出土的汉画像砖“丸剑乐舞宴饮图”就是很有名的一幅。(四)高空节目：汉代文献和文物图像中都有高空节目的记载，像撞技，走索和戏车，皆有高空表演，缘竿之技在汉代很盛行，基本有两种类型：一是在平地表演，一是在车上表演前面“百戏图”中戏车上树立双竿双台，表演的少年演员，正从前撞翻跟斗落到后撞的小台上。今天杂技中仍保留此类技巧，“跟斗过车”就是一种。(三)耍弄技巧。汉代的“跳丸弄剑”。 (五)马戏与动物戏。“马戏”早见于汉代文献，桓宽在他的论著《盐铁论·散不足论篇》中说：“绣衣戏弄，蒲人杂妇，百戏，马戏……”。把马戏与百戏并举，可见当时马戏的兴盛。沂南“百戏图”中，就有三个马戏表演，其中一个还将马装饰成龙形。 汉代马戏除了驾驭本领的显示外，还把武艺，舞蹈等各种民族技艺运用其中，百戏图马戏表演者有的就执戟舞练，有的就舞幢。这与西方的马戏有很大区别。河南嵩山三阙之一的登封少室石阙画像上的两位马戏演员，一在马上倒立，一在马上舞蹈。 山东临淄文庙中汉画像石刻中展示的集体马戏的表演，可与沂南百戏图戏车相映生辉。图中有两匹马，前一匹上有一人，身后尚有一人飞身而至，恰好拉住骑者之手，另一人纵身而起，手挽马尾，后一匹马拉着车，车前方有一人腾空飞翔，车上除御者外，其余人物皆作表演动作，车后还有一人纵身欲上。正是这些技艺为后世马戏和空中飞人等表演提供了艺术基础。 汉画像砖石中还有反映各种驯兽节目的形象，如驯虎，驯象，驯鹿，驯蛇等。浙江海宁东汉墓画像中的“驯兽斗蛇图”和武氏祠的“水人弄蛇图”，就是明证。山东济宁东汉墓画像石上部为驯鸟图，下部为驯象图。六人坐于象背，一人立于挺起的象鼻，可见其驯练动物的水平已经甚高。另外还有驯猴，驯鹤，弄雀等形象。汉代的马戏和驯兽节目都达到相当高的水平。 (六)幻术。杂技绝活表演杂技绝活表演汉代是中土与西域甚至西方进行幻术艺术交流的时代。当时中国本土的幻术有两大类别，一是由皇家和贵戚支持的大型幻术表演，多以巨大的道具装置和众多演职员共同的表演，如汉武帝的角抵大会中的“鱼龙曼衍”，实际是两个相连接而演出的大型幻术。 他表演了三套戏法。“令取大花盆放筵前，以水盛之，顷刻发出牡丹一株，并放双花”。左慈“教把钓竿来，于堂下鱼池中钓之，顷刻钓出数十尾大鲈鱼，放在殿上。”“慈掷杯于空中，化成一白鸠，绕殿而飞。”引得众人仰首观看，他则乘机遁去。这三套戏法即变花，变鱼，变鸟，也是现代中国魔术的绝招。 胸怀一统天下大志的曹操特别注意收络人才。对于方士之流的人物，他竭力搜络于自己身边，恐这些人利用幻术奇伎行邪作蛊，倡乱或为敌所用。故而他一闻有异术者即必招来，庐江的左慈，甘陵的甘始，阳城的郄俭等方士均被其笼络身边，这客观上给幻术的交流发展提高创造了条件。《后汉书·左慈传》所载他的种种幻术表演，说明当时已发展到极高水平。《三国演义》第六十八回“左慈掷杯戏曹操”描写极为生动。汉末曹操统一北方此事在建安21年(公元216 年)。 经过魏晋南北朝(公元400-589)160多年的大动荡和民族文化的大融汇，至公元589年隋代统一中国，杂技艺术已经极为成熟，至唐代成为宫廷和民间共盛的艺术。杂技艺人和乐舞艺人同在宫廷献艺，出现一些传诵一时的杂技艺人，为诗人墨客吟咏。 乐舞杂技艺术是空前繁盛的，唐代诗人墨客不少人吟咏过杂技艺术。白居易有“舞双剑，跳七丸，袅巨索，掉长竿”（《新乐府·五部伎》）之句，元稹亦有“前头百戏竟撩乱，丸剑跳掷霜雪浮”的诗句。张楚金的《楼下观绳技赋》生动地描绘了绳技艺人高超而优美的表演技艺：“掖庭美女，和欢丽人，披罗谷与珠翠，捕琼筵与锦茵……横亘百尺，高悬数丈，下曲如钩，中平似掌。初绰约而斜进，竟盘姗而直上。唐朝（公元618～907年）是中国封建社会经济较发达的时期……”。 唐代杂技出现了许多技艺高超而美艳动人的女杂技艺人，前面诗中的女艺人被称“掖庭美女”，说明她是宫廷艺人。唐人所著《封氏见闻录》也描写了宫廷的绳技，高跷，“踏肩蹈顶”人上叠人“至三四重”的高超技艺。不少有名的乐舞如《破阵乐》，《圣寿乐》等，都与杂技有关。 名声远播海外，一百二十人执戟披甲，前有战车，后列战阵，其中的武技与马术即与杂技相通。更有幽州女艺人石火胡（可能是唐代少数民族）把《破阵乐》引入杂技艺术的顶竿之技，她顶着的百尺高竿上，支有五根弓弦，五个女童身穿五色衣服，手持刀戟，在高竿弓弦表演《破阵乐》。她们合着音乐的节拍在弓弦上俯仰来去，轻捷如燕。这场表演融“歌舞”，“走索”与“顶竿”之技于一炉，实在是花样翻新。唐太宗李世民亲自指导大臣排练的《秦王破阵乐》是唐代极有名的乐舞。 有“爬竿”，“顶竿”，“车上竿戏”，“掌中竿戏”等不同内容。《独异记》中记载着一位三原女艺人能头顶长竿载十八人而来回走动。正是有此种神技，唐代达官贵人的出行仪仗中往往以载竿杂技表演为前导。典型证明是唐代敦煌莫高窟中壁画《宋国夫人出行图》中就是以”载竿“为前导的。出行仪仗中杂技乐舞表演，既有显示豪奢气派之意，亦有与民同乐之好，故唐人张祜《千秋乐》诗云： “八月平时花萼楼，万方同乐是千秋。唐人“载竿”之艺极高倾城人看长竿出，一伎初成赵解愁。”。 中幡本是唐代贵族，皇室出行的仪仗，当时还不是杂技表演的项目，崇尚武技的唐代，一些仪仗兵在锻炼臂力中耍弄中幡，后来民间迎佛走会中，也把中幡做开路仪仗，杂技艺人进一步提高中幡的技艺，美化幡帽的装饰，就成了一项极富民族文化特色的杂技艺术，至今在舞台上表演着。 唐代的马戏与幻术均极发达，除各种马上技艺外，还有驯马为马舞的表演，唐玄宗有舞马五百骑。唐代幻术戏法在民间广泛流传，唐蒋防《幻戏志》载：“（马自然）乃于席上以瓦器盛土种瓜，须臾引蔓生花，结实取食，众宾皆称香美异于常瓜”。这位马先生还会纯手法的杂技戏法：“ 又于遍身及袜上摸钱，所出钱不知多少，投井中，呼之一一飞出。”。 充分展示杂技超凡入圣，人所难能的特点。除了前边提到的融“歌舞”，“走索”与“顶竿”之技于一炉的石火胡的竿上《破阵乐》，马术也把“冲狭”的高超技艺熔和进来：唐赵麟的《因话录》记有“透剑门伎”一项，说用锋利的刀剑编扎成狭门过道，表演者乘小马从刀丛剑林之间穿驰而过。如果技艺不精，坐骑驾驭不灵，触及刀剑，人马立毙。这个“透剑门”，实际就是汉代“冲狭”的发展，它与马术结合起来，就成了一项在冷兵器时代。唐代杂技将多种技巧糅和在一起超卓而有用的技艺了。 唐代杂技，宫廷与民间共同发展，民间既有街头小艺，亦有戏场献艺，观者达数千人。有的在广场表演，有的则在寺院附近的戏场乐棚。当时的国都长安，大的戏场多在慈恩寺旁，小的戏场多在青龙寺旁。长安有名的杂技艺人解如海，剑·丹·丸·豆，击球诸艺皆精，他与两个妻子和几个儿女的家庭班子，每次演出都千人观看。 宋代（公元960——1279年）是都市经济发达，市民阶层强大的时代，像汉/唐那样以皇室和组织的大型杂技百戏演出已经少见，相反在繁荣的城市，如北宋的首都汴梁（今河南开封市），南宋的首都临安（今浙江杭州市）都有各种街坊，市场的演出场所，当时称瓦子乐棚。杂技，舞蹈，武艺，说唱各种形体表演艺术，同场献艺，互相观摩，无疑对中国独特的戏曲艺术的形成起了促进作用。 描画了杂技，幻术和戏曲人物的形象，可以看出当时他们同场作艺的情状。“往古九流百家诸士艺术众”分上下两层，上层绘士农工商医卜各色人等，下层则是杂技，戏剧演员，特别有意义的是在这幅画里，还把当时为戏曲，杂技演出写词作本的书会才人的形像，摆在了重要地位，弥足珍贵。 它虽然统一中国只有不足百年的历史，但对中国各民族的艺术交流，却产生了有力影响。中华艺术史上的奇葩––元杂剧，就是在元代鼎盛成熟起来。“杂剧”所以有此名称，研究者认为，就是因为当时的戏剧艺人和杂技艺人同场献艺，在戏剧演出中吸收或穿插不少杂技演出的原因。这从山西省右玉县宝宁寺保存的元明时代水陆画中也可以看出。其中的“第五十七，往古九流百家诸士艺术众”，“第五十八。元代（公元1206——1368年）是中国的少数民族蒙古族建立的统一的大帝国一切巫师神女散乐伶官族横亡魂诸鬼众”两幅。