s968.com
从2021年11月上海面向全社会公开征求密室剧本杀管理规定，到2022年1月上海文旅局出台《密室剧本杀内容管理暂行规定》，再到本次五部门联合出手，对于剧本杀、密室的管理方法一直在持续探索推进。
“目前剧本杀确实是一个比较稚嫩的行业，从业人员年龄偏低，消费者层次也参差不齐。”在经营了4家剧本杀店的雷森(化名)看来，剧本杀行业门槛低又难以标准化，房租、人工成本高又一般只有周末热闹，导致了其毛利润看似很高但净利润比较低。
“这都使得不少店家生存艰难，从而陷入了恶性竞争、打价格战的状态，催生了现在的种种乱象，比如以非正常手段去吸引客人乃至未成年人等。”雷森认为，对剧本杀行业进行管控，尤其是强调对未成年人的保护，是十分有必要的。知道这一消息时，北京市朝阳区一剧本杀店老板陈诺(化名)心情有些复杂。
“监管的消息我们一直都有关注，确实是行业里的大资讯。但店里其实已经停业两个多月了，本来6月初刚刚复工三四天，因为新一轮疫情的反扑又关店了，已经有很多认识的同行坚持不住退出剧本杀行业了。
”对于《通知》中涉及的内容，让陈诺头疼的是“剧本娱乐经营场所不得设在居民楼内、建筑物地下一层以下(不含地下一层)等地”。
陈诺的剧本杀店共有三层，分别位于一层、地下一层、地下二层，这也就意味着他或许需要在年底之前物色新的场所。
“出发点能理解，肯定是出于安全防范的考虑。但剧本杀店对场地也有要求，需要较大的面积以安排相对独立的房间，为了顾客方便还不能脱离商区，这也使得尤其在一线城市，房租是一笔大账。”陈诺表示，自己在三线城市老家还有一家剧本杀店，租了一套大户型的复式，一年房租也就五万元出头，但在北京大一点的商圈，起步就得每月五位数了。
“这也使得剧本杀店很多都开在地下、商住一体楼或者干脆是居民楼里。这条规定一旦确认落地，估计相当数量的店都要搬家了。”陈诺说。相比让店家头痛的场地问题，社会上对于《通知》的关注更多集中于“未成年模式”的开启。剧本杀复盘答案
《通知》要求，除法定节假日、休息日及寒暑假期外，剧本娱乐经营场所不得向未成年人提供剧本娱乐活动。另外，剧本娱乐经营场所使用的剧本、脚本应当设置适龄提示，标明适龄范围；设置的场景不适宜未成年人的，应当在显著位置予以提示，并不得允许未成年人进入。“我们店里一些未成年顾客，很喜欢恐怖本以及情感本，特别是恐怖本。
一个店里5-6个房间，一群中学生玩什么十九层地狱、闹鬼的地下室，整个店大厅的灯都关着，我们的DM(主持人)还要扮NPC(非玩家角色)吓他们，接着就是此起彼伏的尖叫，我都常常被吓到，感觉不舒服，对未成年人肯定会有影响。”
雷森说。“或许有人会说，怕就别玩啊。但未成年人的判断和自控能力确实有限，只能靠社会对他们多加保护了。”雷森还提到，有时候和一些初、高中生玩家交流，上来就要玩情感本，而且要适合表白、暧昧的。“现在孩子确实早熟了很多，但我心里还是不太愿意给他们推荐爱情本。还有一些剧本，确实黄暴内容也很多。”
从剧本杀游戏内部机制来看，其本质是一种去中心的会议，也就是除了主持人以外，游戏过程中每一位玩家都有平等的发言权。
与此同时，剧本杀的“剧本”也就是小说的叙事逻辑是线性的，但实际游戏的过程更多依靠空间逻辑来进行，在相对静止的时刻中，玩家通过每一个角色对自身故事在人物心理、动作以及场景的展示，终推理分析形成完整的人物关系网络和案件发生前后故事的全貌。
由于玩家之间对于彼此的线索和故事互不知晓，因此玩家在特定情境中依托特定身份，就拥有了平等的角色话语权，充分的交流与沟通也能够满足年轻人自我表达与情感展露的需求。当我们关注到游戏中的个体，剧本杀之所以能产生如此大的吸引力，或许在于它为普通人提供了如同戏剧演员一样的体验另一种人生的机会。
“扮演”一个与自己身处不同时空设定中的人物，玩家“入戏”的过程也是角色与自我对话、进行主体性发现的过程。玩家对角色的扮演不完全是戏剧化的，因为表演只是作为推理凶手过程的辅助环节出现的，因此玩家所扮演的形象是玩家在自身理解的基础上、通过表演能力再一次生产出来的角色形象，也就是真实自我与虚拟自我相结合的产物。
可以说，这种表演是一种“自恋式”的表演，玩家将自己的情感、观点、态度借由角色抒发出来，在剧本杀所建构的无限接近真实的虚拟世界中，玩家可以暂时逃避日常公共社交的一切顾忌进行自由地表达。剧本杀作为一场疗愈孤独的角色扮演，本质上是一场幻梦，它似乎为当代的孤独个体们提供了一种走出私人领域、进入社会性交流的形式，但实际上这种社会性交流是虚构的，在这个过程中，人们并未真正走向公共领域，反而愈发表现出逃避与拒斥。剧本杀复盘答案
或许当下的年轻人的确需要这种短暂的逃避，但是伴随着几年的发展，作为剧本杀核心的“剧本”如今更多地走向创造性乏力的境况。剧本杀所带来的刺激来源于真相逐步揭示的游戏过程，因此对于玩家来说，每一个剧本都是一次性的，在这个意义上剧本杀的叙事性与游戏性是割裂的，无论叙事本身如何光怪陆离，终的所谓作案手法无非是“三刀两毒”。
除此之外，剧本杀将现实生活的方方面面纳入虚构空间中，也会对真实案例或社会事件进行改编，生活娱乐化与对严肃、复杂叙事的消解和拒斥仍旧存在不可忽视的隐患。作为一种青年消费与文化现象的剧本杀，如何真正地实现与公共领域的连接并找到创造力的突破口，仍是其亟待解决的命题。
近日，为规范“剧本杀”“密室逃脱”等剧本娱乐经营活动，文化和旅游部等五部门研究起草《关于规范剧本娱乐经营活动的通知(征求意见稿)》(以下简称“征求意见稿”)，拟从备案管理、内容管理、未成年人保护等多个角度规范行业发展。
这将是全国性的剧本杀、密室逃脱管理规范。根据艾媒咨询发布的报告，2021年剧本娱乐经营活动预计规模达到170亿元，同比增长率将上升到45%。在需求推动下，中国剧本娱乐经营门店快速扩张，部分剧本娱乐企业已经拿到首轮投资，行业市场规模持续壮大，预计到2022年中国剧本娱乐活动行业市场规模将增至238.9亿元。
快速增长的剧本娱乐活动在不少人眼里仍是一个小众行业，但作为从业者、消费者都是以Z世代为主的新兴行业，剧本娱乐活动对新一代年轻人正产生不容忽视的影响。征求意见稿发布后，这个小众行业将面临怎样的合规监管？南都湾财社记者采访了多位从业者、专家和行业组织负责人，对征求意见稿进行详细解读。
2、全场表达的时候应该注意什么？桂林局剧本工作室泡沫：主动分享，而不是闷声不说；且交流的时候注意他人所说的信息；不要打场外因素，比如某个玩家的“表情”和“动作”有问题，这些听上去很有心理学味道，其实不遵守游戏规则；发言有序，而不是肆意打断发言，听到不感兴趣的就说人家讲的是废话。剧本杀复盘解析卡比兽：在忘记剧本内容时，用“我回忆一下”代替“我看一下本”；被他人质疑时，尝试为自己辩解，不要说“不信我给你看看我的本”。3、搜证之后，线索卡可以隐藏吗？澪：这个看不同剧本，有的不可以隐藏线索，有的可以。可以隐藏线索来拆破别人的谎言，藏线索的时候可以说：“先藏一条，我怕凶手说谎，一会我再说。”作幺星河馆奥克兰店Amy：可不可以隐藏，主持人会在搜证前跟玩家们说明，“这个本线索全公开““这个本每个人多隐藏一张线索”之类的，当然还有那种不规定隐藏数量的剧本。
可以说，剧本杀以自己独特的兼容姿态，打破了博物馆等文化场所的「条条框框」，让文物以一种新的方式「活了起来」。甚至有专家表示，「截至2020年年底，全国备案博物馆5788家，就硬件条件来看，至少一半以上都有条件来做博物馆剧本杀。
」毫无疑问，「剧本杀+博物馆」有着非常广阔的应用场景。同样，「剧本杀+景区」非常有利于盘活现有的旅游资源。成都宽窄巷子是为人熟知的打卡地。就在8月，成都本地的宝马汽车4S店与宽窄巷子《十二市》剧本杀联动，将新车与剧本杀融合。
《十二市》也是全国以城市人文为题材，与著名景区IP场景融合的大型实景RPG真人剧场游戏，剧情中不仅有成都民俗文化，三国文化、金沙文化等知名文化地标，也在剧本杀的体验过程中尽数体现。剧本杀跨界融合的核心问题在于「适配」。
剧本杀+文旅，从一定程度上来说，是将一个大型的角色扮演游戏从线上搬到线下。和常见的桌面剧本杀相比，旅游剧本杀投入成本更高，容错率也更低。
以书店为例。书店接纳了剧本杀的活力，也同样要应付它的脾气。如何把持住书店内阅读区和娱乐区的「泾渭分明」和「亲密无间」，是剧本杀融合过程中必经的考验。书店独立空间的数量、大小和隔音是在与「剧本杀」合作模式中为本质也是难解决的问题：若因为玩家扰乱阅读者的清净，书店本体则会被瓦解，若满足不了玩家的兴致，那么二者合体的噱头将无人喝彩。
游轮剧本杀同样存在着玩家的非议。武汉知音号游轮引得游客纷纷打卡，但也有体验者表示，大量玩家涌入，NPC和任务设置过于分散任务的措施，让沉浸感「断了片儿」；玩家合作意识淡薄，剧情走向影响因素过多；场景大运动量大，但食物和软饮提供不足……这些细枝末节，稍不留神便成为劝退玩家的致命点。
而剧本杀与更大的文旅场景的融合，往往也意味着更大的投资体量。实景改造、剧本推广、服饰道具、人才引培，都是「宴请宾客」前必备的「好酒好菜」。的确，剧本杀从初单一推理追凶的桌游 1.0 时代，迅速发展到以剧本游戏体验馆为活动中心的 2.0 时代，再到现在以沉浸式实景演艺为代表的 3.0 时代，无论是在硬件层面还是软件层面，都为从业者提出了更高的要求：一是环境与剧本杀的高契合度。
剧本杀和场景的融合，基本诉求在于不让游客「出戏」，装饰装修的粗制滥造、道具的随意堆砌、NPC和DM的不够敬业，都会让游客难以沉浸其中。二是社交需求的高效满足。剧本杀赋予场馆新的社交场景，相聚一堂却互不相识的年轻人需要顺畅地破冰、建立合作，这就需要在主题选择、组队、解密互动设计以及粉丝社群运营上有所创新。剧本杀复盘答案
三是多元化体验的高级追求。剧本杀与场馆的融合，不能只停留在形式上，一味追求惊悚的「鬼屋」早已被玩家淘汰，深度挖掘剧本杀的触点，充分扩展体验元素成为剧本杀从业者新的风向标。
实景剧本杀产品的核心要义在于沉浸式体验，基于硬核的IP主题，紧贴景区本身的特质和本地属性，横向扩展剧本项目，纵向打造剧本深度，在注重游客体验的基本要求之上，增加与游客之间的情感链接，而不能顾此失彼。如此一来，要解决剧本杀在沉浸式场景内长期落地的燃眉之急，不仅需要「上好硬菜」，贴合场景及背景生产高适配度的内容，调动更多的元素去营造宏大而完整的沉浸式场景；还需要顾及持续稳定的获客能力、规范精细的服务流程、长久地投入和经营等「软服务」层面。
当然，在享受剧本杀跨界融合带来红利的同时，要注意避免「重建设、轻运营」的现象，仅依赖「网红」「模仿」「抄袭」，只会频频踩雷翻车，陷入恶性循环。
