剧本杀《奇妙万事屋》复盘解析+剧透测评+真相答案+凶手角色

不论你是情感玩家，还是恐怖玩家，还是逻辑推理玩家，甚至阵营机制玩家，终的目的都是故事还原，是这个游戏本身。其实作为一个情感玩家想说，一个剧本能不能让你哭不是被评价的标准，能不能为你带来什么才是剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色。就像《你好》告诉我们玩珍惜眼前人，守护温暖，别留遗憾；《春昼短》虽然让我们想起前任但也让我们学会与过去和解，放下执念看向未来；《 》让我们致敬缉毒警，致敬千千万万的无名英雄…体会故事内核，比哭更重要呀。3、选择“我觉得按这个人物的性格，他会选择陪在另一个人身边，不论两人经历过什么。而我不想，我看着很生气，我会选择离开。”这是很多玩家和我说过的话，我自己也说过。我总觉得我和这个人物的性格是完全不一样的，我的选择是掺杂了自己感情的，不是她的选择。

“正常情况下，相较于盒装本来说，本（即一个本子只有一个城市一家门店拥有）的体验会更好，但价格也会更高。”慕斯透露，也正是因为这样，在2020年到2021年，“本”成为了一种很重要的营销手段。而门店为了抢夺本不惜不断抬高价格，其直接导致的便是剧本的质量明显下滑，以及发行圈人数的激增。 、熊猫对此有着很直观的感受。“读剧本的时间都没有。因为你一旦犹豫，这个本子就被抢光了，只能闭眼盲入，当然也踩雷无数。”熊猫告诉燃财经，在“本”为疯狂的时期，店家根本没有时间去筛选剧本。之后在店家们自发协商后的要求下，出现了一个本开始劈成多个本卖的情况。熊猫举例表示，如一个5000元本，劈成3个2000元的本子，如此一来，店家成本就变低了，发行利润则变高了。 “大家都尝到了甜头，‘一城三限’时代也就此来临（即限定本）。”熊猫表示，2021年以来，又变成了大城市5限或10限，甚至一个区3限的情况。剧本杀时长，在自己的小圈子里进行动态自我调节，发展成为了目前的样子。 “限定本”因此成为了一部分发行方和作者赚快钱的秘籍。但随着涌进发行端的人越来越多，“限定本”的数量出现了供大于求的情况。 在这一背景下，剧本的质量开始有所提升，但发行端的“内卷”便由此而生。慕斯透露，现阶段剧本杀行业卷的并不是门店而是发行。 “基本上开店半年以上的店，或多或少都在做发行这件事情。”慕斯回忆表示，2019年大概每2-3个月才会有一次剧本杀展会，参加展会的发行方也不过几十家。 2020年开始，剧本杀展会开始明显增多，到了2021年，曾经一度出现同一时间会有3个左右的城市在开剧本杀展会，而每个展会上都有几十家发行和几百个剧本。章日轩表示，为了吸引更多的门店老板来到展会，展会主办方也是给出了“送住宿、包路费”的诱惑。 “真算的上是整个行业自上而下都在拼命内卷。”慕斯补充道，除此之外，外界给予这个行业的过度关注、大厂的入局，也进一步催生了行业泡沫的不断增大。 随着疫情的影响以及用户热度的下降，留给盲目入局者的就只有关店的结局。如慕斯所说，据燃财经不完全统计，2021年，爱奇艺、芒果TV、优酷、虎牙等长视频平台均储备了多档以剧本杀为蓝本的综艺节目，这也让2021年顺利成为了所谓的“剧本杀元年”。 一位剧本杀业内人士对燃财经透露，爱奇艺自筹备自制剧本杀综艺以来，便一直在不断和发行方联系。优酷不但有“优酷杀”甚至还主办过一次线上展会。剧本杀复盘答案 与此同时，该业内人士还透露，字节跳动也有了一些写手，但目前还是内部信息没有得到确认。中泰证券研究所预测，2023年剧本杀市场规模为285-566亿元区间，至2030年可达到471-1566亿元区间。但慕斯却直言，“其实剧本杀是个很‘穷’的行业，整个行业能拿到8位数投资的少之又少。偏平台方可能还会相对好一些，门店和发行就更少，基本都是个人投资，投资金额大多在10-100万元之间。” 从多位剧本杀从业者亦向燃财经表示，不管是疫情也好还是“内卷”也罢，都不是现阶段剧本杀行业的问题，值得从业者关注的应该是“行业正规化”和“剧本发行的版号问题”。这也直接决定了剧本杀行业的未来。

七一工作室便是首家提出“电影院线模式”概念的工作室，之所以叫做电影院线模式，王子瑄是想降低大众的理解成本，“与电影院线一样，我们在技术上研发了一套底层系统，将我们自己的剧本、合作门店有机整合在一起，从而保证剧本销售都是官方合作渠道，是可控的，不给盗版小店可乘之机。” 今年来，七一工作室也是首家开始应用“分账+限定”模式的平台。分账，即通过销售量进行分账收益，让上游内容制作工作室的利益分成与下游门店销售额直接挂钩，限定，则是规定剧本销售数量，缩小保护范围，如此可保证内容制作方的收益。 双向选择相互信任的逻辑跑通以后，也能打破以往“门店收益100元，落到内容制作方只有2元”的困境。与此同时，七一工作室投入几十万的成本用来建设电影院线小程序、剧本小程序，此举也是行业首创，王子瑄解释，并不是将剧本内容简单复制到线上，而是从内容设计、技术手段等方面以小程序形式呈现，这样一来，既能带给玩家差异化的惊喜体验，也能降低被盗版的可能性。 具体来看，其创新体现在两点，首先是内容上，工作室会将剧本内容的某些关键环节放在小程序上，线上内容可以随时变化，相比传统的纸质道具更加灵活多元，增加游玩的惊喜感。再或者，玩家玩到某个互动环节时，必须要打开官方小程序才能解锁下一步，如果是盗版门店，就会缺少这一部分，大大降低可玩性。 其次是流程创新，比如七一工作室今年的新本《星空美术馆》，开发出的小程序就是一张门票系统，相当于玩家在世界的载体，且每一个本都会做类似的创作，有的本在开玩之前，会专门设置针对玩家的心理测试小程序，看他适合什么角色从而更好辅助玩家投入推理。 值得一提的是，电影院线模式、小程序等创新，关键是对线下体验的补充和提高，所有创新的基础是保留完整的线下体验。毕竟剧本杀的灵魂在于线下社交，一旦脱离线下，剧本杀就失去了一大半的游玩乐趣，这也是过去几年不少纯线上剧本杀机构黯然出局的原因。 剧本杀作为一个由创作者-发行商-平台/实体店-消费者组成的新兴产业，上下游的利益分配、技术手段、底层系统还处在初级阶段，以上则是七一工作室所做的创新探索，“相信这种模式以后会被越来越多的人认可”，瞄准细分无人区领域，竞争对手只有自己，毕竟越难走的路，人越少。 同样，在做精品这条路上，竞争并不算激烈。曾经一段时间，越来越多的剧本变成批量制造，据虎嗅报道，某些剧本杀工作室会在网上先找一个经典的故事大纲，再分给数位兼职写手疯狂输出，根据剧本分发平台“黑探有品”数据，截至2020年末全国剧本创作者为4000-5000人，主要由玩家进阶、网文转行、影视编剧等组成，而大多数作者以兼职为主。剧本杀复盘答案 剧本杀讲究天时地利人和。衡量一个剧本杀是否好玩，50%靠本子质量，50%靠队友。一个好的剧本杀不仅要保证故事完整性，还要想办法设置互动环节，创造沉浸感，剧情推动每一个参与者玩下去。因此相比狼人杀，剧本杀独特之处在于社交属性，这也是线上无法做到的。不少剧本杀资深爱好者表示，他们喜欢的是剧本杀的悬疑推理感，在抽丝剥茧推测谁是凶手的过程中，靠的是队友的言论、面部表情、微动作等，这些沉浸感的追求会倒逼店铺采购宏大世界观、复杂叙事的剧本。 据艾媒咨询发布的《2021年中国剧本杀行业发展现状及市场调研分析报告》，在中国年轻消费者线下潮流娱乐方式中，剧本杀高居第三位，紧随电影、运动健身之后。剧本杀的受众主要以青少年群体为主，如今Z世代的整体素质较高，分辨能力强，她们对剧本品质有着严苛的评价标准，对盗版也有抵触意识，这也倒逼剧本制作方要在内容上花心思。 就在几天前，文旅部下发一个通知，表示改动剧本需要报备，而且节假日之外不能接待未成年人，种种都在考验着剧本发行方的写本和选本能力，促进行业更加规范化。

剧本杀是个小圈层内的游戏，要来到大众面前，仅仅依靠IP的自然热度其实是不够的。从营销上看，过去IP剧本杀营销更多是在剧本杀圈层内凭借IP获得发行和店家关注，难以触达到真正的IP用户。“我觉得可能是大家缺少一个全盘的规划，”董文洁解释道。剧本杀产品在宣传过程中，往往是独立营销，很少能够借助IP方的力量作一些宣传和推广，IP方常见的做法是友情转发一下IP剧本杀的微博，影响力寥寥。不过现在情况发生了一些变化，IP方更能够体会剧本杀作为IP组成部分的重要性，尝试为IP剧本杀倾斜更多资源。 比如《秘密访客》就由IP方出面邀请了张子枫为同名剧本杀录制ID。更为深度的结合体现在游戏上，西山居所开发的《剑网3》IP剧本杀《枫火燎原》就被放在了游戏官方举办的线下活动中，玩家在现场除了能够体会IP剧本杀的内容，还能够欣赏舞台表演、购买产品等等，实现一次非常完整的IP线下体验。 IP方将剧本杀作为IP衍生形式，进行整体规划的过程中，更能够发挥剧本杀及IP对用户的双重带动作用。而回到口碑层面，由于过去IP本给店家以及消费者造成的不良印象，如今剧本杀行业中，发行端和消费端其实处于较为割裂的状态。 “一方面是发行端大家都对IP本很有兴趣，希望开发更多的IP本投向市场，另一方面店家的购买欲受到过往影响并不算强烈，” 刘艺松解释道。而这也是IP本的销售成绩始终赶不上原创本的原因之一。想要说服店家购买IP本，在消费端打造出一个真正的口碑爆款，而不是发行和出品圈的一头热，需要的是打磨作品，持续提供稳定在水准线之上的产品。不过这样一来就出现了一个新问题，IP剧本杀值得行业投入这么多吗？剧本杀复盘答案 答案自然是肯定的，因为IP剧本杀除了帮助剧本杀行业拓客之外，还能够解决剧本杀行业当下存在的一些问题。比如内容高度同质化、良莠不齐。 前文中提到的爱奇艺、阅文集团等版权方手中都握着大量原创IP，并且IP的故事经过了大众用户的锤炼，其内容价值已经被证明，这对剧本杀行业来说是一大批新鲜血液。并且伴随着巨头入场，他们对于内容、生产流程，以及规划上的掌控度都远超行业中的小作坊和个体户，有机会将旗下的IP在保证基础水平的情况下批量化生产。 爱奇艺其实就将迷雾剧场的影视IP进行了批量化改编。这样的作品是剧本杀行业的刚需，因为剧本是“一次性消费品”，头部爆款内容可遇不可求，市场需要大量水准线以上的产品进行供应。 放在更大的视野里，巨头有更多的人力、财力、物力，在巨头的牵头下，剧本杀行业能够做成原先不太好完成的事业，比如与各地文旅结合进行实景剧本杀的开发，实际上就是在芒果TV入场之后，凭综艺带起的潮流。 而爱奇艺的剧本杀系列综艺“迷综季”、《风起洛阳》线下实景剧本开发，实际上也在将平台用户向剧本杀行业导流。再谈的远一点，文娱相关领域专业人才的进入，也在提升剧本杀行业的游戏体验。 比如许多剧本杀早已开始设计影像预告片、专业海报、服饰道具等等，而疫情期间文娱圈内一大批专业编剧入场，也在帮助剧本杀内容创作结束粗放状态。 董文洁设想，未来在影城内开设剧本杀店，使用院线电影专业的视听设备，尝试影视IP剧本杀的垂类品牌。从现实状况来看，剧本杀进入“大IP改编”时代已经是大势所趋，行业需要做的，是让“IP剧本杀”以稳定的内容水平，完成扩客使命，把这块蛋糕做大做好。