在这几年里，剧本杀野蛮生长，开店数呈几何倍数增长。目前，全国剧本杀门店数已突破3万家，仅在2019年，这一数字就从2400狂飙至1.2万。
根据天眼查数据显示，目前国内超6500家企业名称或经营范围含“剧本杀、桌游”，且状态为在业、存续、迁入、迁出的剧本杀相关企业。
以工商登记为准，2020年共计新增剧本杀相关企业（全部企业状态）超过3100家，同比增长了63%。门店数量的迅猛扩张必然伴随良莠不齐商家的涌入，其中，剧本杀“夫妻店”扎堆出现。
这些“夫妻店”的典型特征就是简单甚至于是简陋的装修，一般的游戏体验，单一的商业模式。这些店一般选址在当地比较便宜的公寓楼，有的为了靠近客源会选在大学城附近，装修是找本地小装修团队包场，只做基本的墙饰、灯饰，再加点桌椅、摆件，剧本则是和发行方直购的盒装，甚至是盗版剧本。
店员招聘更是随意，招的基本是兼职工与临时工，或是找来自己的亲戚帮忙。有的，老板就是DM，他们甚至没有看过剧本，拿着剧本盲开，也没有演绎能力，只是负责告诉大家这个环节应该做什么，下个环节应该做什么，怎么去派发线索。
以小黑探平台上数万家线下店铺经营数据作为参考，行业平均盈利模型是8个月回本。但实际上，这些商业模式处在小作坊阶段的“夫妻店”，仅能靠几个复购次数极高的剧本保持翻台率来盈利，总体缺少规模化的商业模式。
“黑猫白猫推理社”创始人夏弢曾表示，“开店大半年了，依旧没有回本”。即使是行业头部，“MCITY”的负责人陈自雅也表示，从5月1号开业以来，这几个月基本处于收支平衡状态。熟悉基本操作，但不够职业、缺少核心竞争力、客源少，跟风入局后等着被淘汰，大批剧本杀店在存活不过半年后倒闭，成为行业内的韭菜店。
时至今日，各界都在好奇剧本杀还能走多久。一边是媒体扎堆报道行业规模和市值的飙升。早在2018年，资本就不断涌向剧本杀线上平台，我是谜”、“戏多多”、“资本大侦探”等平台均在2018年前后获得了近百万天使轮融资。
另一边则是屡见不鲜的大批剧本杀店亏损、倒闭的资讯，据闲鱼官方统计，今年4月闲鱼上因“倒闭了”理由转卖剧本店物品的数量环比增长110%。“剧本杀这个行业，不可能总在一个房间、几个人，当做一个桌面游戏来玩，一定需要更多的业态去发展。”某剧本杀投资者说道，寻求可玩性的升级、与其它产业的联动才是大趋势。剧本杀复盘答案
基于此，剧本杀与文旅逐渐走到了一起，从去年至今，北京、上海、重庆、贵州、武汉、宁波等地，纷纷涌现出与景区、剧场等文旅场景相结合，包含住宿和旅游项目的“剧本杀”剧本杀+游轮”、“剧本杀+自然景区”、“剧本杀＋民宿”、“剧本杀+剧场”、“剧本杀+X”主题活动正成为新的线下娱乐宠儿。
而从本质上来说，剧本杀与文旅的结合，就意味着沉浸式娱乐的发展。官方似乎也察觉到沉浸式娱乐行业发展态势。去年11月，陕西省版权协会沉浸式游戏版权专业委员会在西安成立，这是国内沉浸式游戏版权专业委员会。
今年3月29日，中国文化娱乐行业协会在天津成立了沉浸式剧本娱乐专业委员会，此为“行业官方协会”6月2日，文化和旅游部发布的《“十四五”文化产业发展规划》提出，十四五期间需完成“100个沉浸式体验项目”的目标，正式将沉浸娱乐与城市综合体、公共空间、旅游景区等产业的结合写入官方文件，
从严格意义上来说，这不算是一段诗词，凤凰照镜自刎更像是一幕决绝的场景，一心看到这段话之后，感受到那个场景带给自己强烈的冲击感，“这段话让我非常有感触，就像根据这段话写一个故事，而且这本剧本里的核心凶案，剧本杀复盘答案也和这句话相关。”另一位剧本杀的创作者陈小萌对于灵感捕捉的方式与一心相同，2019年4月15日，巴黎圣母院发生火灾，圣母院塔楼的尖顶被火焰吞噬。陈小萌在看到资讯的当下，便决议以此为素材创作剧本杀中的剧本。这个故事在她心中盘踞了很长时间，动笔写却完成得很快，两周内便完成了，“因为剧本杀和其他的文字创作不同的是，你得在一开始把整体的大纲和里面的逻辑链全部都安排好，之后再动笔写，而不是说想到了就立马开始写，因为写在后面，会发现逻辑是串不上的。”这种更加强调逻辑与结构的创作方式，在剧本杀作者中占大多数，生活在上海的灰灰不仅是剧本杀作者，同时也在运营线下的密室店，她之前是理科生，所以格外强调推理过程里各类细节的设计。她会在“投毒”类的凶案剧本中运用淀粉遇碘的显色原理，直链淀粉遇碘呈蓝色，支链淀粉遇碘呈紫红色，这些显色反应的灵敏度高，在线下实境的体验更好，“比如我想设计一个‘下毒’的手法，a药加b药能致死，我会把淀粉和碘规定成特定的毒药，就能用这个基本化学原理把这个嫁接过来。”
剧本杀”有多火？相关机构发布的《2021年中国剧本杀行业发展现状及市场调研分析报告》显示，在当前的中国年轻消费者线下潮流娱乐方式中，“剧本杀”高居第三位，紧随电影、运动健身之后。然而，关于“剧本杀”剧本的质量问题在业内外饱受诟病。
毫无疑问，“剧本杀”行业的良性发展，精品剧本是关键。如何通过评论引导，为“剧本杀”剧本创作把脉、把方向值得探讨。行业急速扩张暴露剧本创作短板仅仅经过了两年左右的发展，主打逻辑推理、沉浸式体验的“剧本杀”游戏已经在年轻人中掀起了一股潮流。
从线上到线下，从大都市到小县城，门店遍布全国各地，产业规模不断扩张升级。今年以来，野蛮生长的“剧本杀”行业引起媒体与公众的密集关注，人们试图从经济学、社会学、心理学等各种角度分析其成因、特点和影响。当然也把目光聚焦于它的未来。就像诸多在资本和媒体助推下急速扩张的“风口”行业一样，“剧本杀”的急速发展已经暴露出一系列问题。
比如低价竞争导致盗版泛滥、劣质剧本和低端服务影响玩家体验、故事类型化严重、创新力不足等等。针对“剧本杀”市场乱象，相关专家、从业人员和媒体人等纷纷出谋划策，目前讨论较多的解决途径主要有三类：一是借助行政或法律手段，即呼吁有关部门出台类似影视和出版行业的审查监管制度来保障市场秩序，建立公信力；二是寄希望于市场本身的竞争机制，逐步淘汰劣质剧本和商家；三是行业内部积极采取行动自我整顿规范，包括建立“剧本杀”行业协会、培训主持人、吸收职业作家加入编剧行列等。
在笔者看来，这些措施确实有望遏制“剧本杀”行业的无序扩张，为行业划定品质保障线。但是要保障行业的可持续发展，还要充分发挥文艺评论的引导作用，推动优质剧本的创作和生产。与“沉浸式戏剧”一样，对剧本有较高要求“剧本杀”观演一体、即时互动的游戏形式，很大程度上借鉴了“沉浸式戏剧”。
所谓“沉浸”，指的是在这类戏剧中，观众也是戏剧的一部分，他们可以走入戏中，与角色和剧情融为一体。为了达到这一目的，“沉浸式戏剧”除了要设计复杂巧妙的多线剧本让观众参与表演，还特别注重戏剧空间的营造，往往会为剧本特制一个能够具象呈现戏剧环境，并能容纳所有剧情展开的特殊剧场，其规模和功能都远超传统戏剧舞台。
比如上海版《不眠之夜》的演出场所就是一整座酒店改装的。相比于“沉浸式戏剧”的高投入，“剧本杀”就显得简易多了，更像是一种“沉浸式戏剧”的低配版，留给玩家更多的发挥和想象空间。“剧本杀”本质上是沉浸式游戏，娱乐和社交是其主要目的，正如一名资深玩家所说：“剧本的核心也许是故事，但是‘剧本杀’的核心就不是故事了，而是侦探推理、角色扮演、换装拍照等。”
但是，“剧本杀”与“沉浸式戏剧”一样，都需要优质的剧本。王国维曾在《宋元戏曲史》中指出：“金之所谓杂剧院本者，其中有滑稽戏，有正杂剧，有艳段，有杂班，又有种种技艺游戏。”这说明我国的戏剧演出一开始也是与种种游戏相混杂的，目的是“宴集时所以娱耳目者”。这种以社交娱乐为目的的表演方式，与当时相对发达的商品经济和市井生活氛围不无关系。但是作品质量良莠不齐也是事实，其中充斥着许多“佯作愚谬之态”的鄙俗表演和难登大雅之堂的粗词俚语。
反观“剧本杀”的剧本现状，盗版、劣质、低俗等问题也较为普遍。金杂剧到了元代，有了关汉卿等“专业编剧”之后，剧本的文学价值、思想价值都有了显著提高。
这样的剧本发展路径或许能为我们解决“剧本杀”剧本质量问题提供一些参考。文艺评论能为“剧本杀”做些什么日前，五部门联合发布的《关于加强新时代文艺评论工作的指导意见》指出，“针对热点文艺现象等及时组织开展文艺评论，有力引导舆论、市场与大众”“发挥价值引导、精神引领、审美启迪作用，推动社会主义文艺繁荣发展”。“剧本杀”作为一种热点文艺现象，理应引起文艺评论界的关注，相关专家应当为其良性发展出主意、把方向。从当前的“剧本杀”市场来看，剧本是玩家重视的要素之一。
“剧本杀”的剧本与普通戏剧和影视作品不同，它需要创作者为每个角色提供单向剧本，且没有主配角之分；同时所有剧本要共同组成一个逻辑严密又重重的故事。这些都非常考验编剧的经验和水平。
与文学、影视和所有其他艺术门类一样，创作，特别是新形式新领域的创作，需要理论的指引和批评的打磨方能光彩乍现、更上一层楼。如何运用文学叙事技巧来讲好一个引人入胜的推理故事？如何不动声色地设置悬念伏笔，使之与人物形象设定和环境设定配合得天衣无缝？如何编写《组织者手册》，让剧本在沉浸性和游戏性之间取得更好的平衡？
这些都需要比较专业的批评与探讨方能逐渐形成可靠的理论共识。除了技术层面的指导，理论与批评界更应该尽快从文化层面探讨并厘清“剧本杀”这一新事物的性质、特点和规律等，帮助该行业明确自身定位和发展方向。
在社会生活多姿多彩更迭迅速的当代世界，潮流文化或青年亚文化现象常常较为芜杂地崛起于主流视野之外，但它们是对新兴社会文化需求为敏感的反应。因此文艺评论需与时俱进，通过对青年亚文化的批评研究发挥“有力引导舆论、市场和大众”的作用。
“剧本杀”绝大部分玩家群体是30岁以下的年轻人。这些被称为“互联网原住民”的90后、00后一代对“虚拟世界”的接受度和依赖感是前所未有的，这是不是“剧本杀”这种“体验别样人生”的游戏得以流行的一个重要原因呢？剧本杀复盘答案
此外，“剧本杀”与推理小说、沉浸式戏剧、网络虚拟游戏、不同形式的桌游甚至各类沉浸式演出等存在什么样的关系？这些都需要仔细探究，方能明辨其未来走向。但比技巧和理论更重要的是，评论要发挥价值引领作用。
“剧本杀”原名“谋杀之谜”，具有“推凶”的固定模式，自然会有许多产品为了追求游戏效果而刻意编造离奇的凶杀情节、营造恐怖的环境氛围，或者在游戏互动环节设置一些有违社会公序良俗的内容。这些价值观方面的问题目前似乎还没有引起足够的重视。
想要“剧本杀”价值观的“灰色地带”，需要引入批评机制。当然，评论不必限于剧本，布景、服化道以及游戏环节等都应该引起重视，重点在于发挥“审美启迪”之功用。作为一种社交娱乐游戏，“剧本杀”着眼于人们的精神需求，杜绝负面价值观的引诱和影响只是要求，而通过游戏各个环节的审美品质，在更好地满足玩家精神愉悦的同时，潜移默化地提高人们的审美品位和思想境界，方是将其纳入社会主义精神文化建设正确方向的长远发展之道。
同时，由于对一些规则的不熟悉和一个剧本只能玩一次的特殊性，玩家们可能会走进一些误区。很久之前，我们写过一篇玩本小故事：《一个剧本杀玩家的自述：我为什么被“拉黑”了？》，调侃新手玩家在玩本时自爆、读本、不代入人设等行为，这些都是玩本时需要避免的问题。在另外一篇文章《剧本杀新手玩家一剧本杀复盘答案定要了解的几大误区》里，也以文字的形式讲了大家对剧本杀的一些理解上错误。如：以为剧本店=密室，新手玩家指定推理难度较高的剧本，还有玩本时自爆或者为了隐瞒信息一言不发、让主持人场外帮助等行为。我们在《剧本杀新手玩家准则：不要自爆》更加具体地讲述了自爆这种不受玩家欢迎的行为以及希望玩家们玩本时不要自爆的原因。针对于本格、变格、新本格的分类，蛋蛋&CCC在《关于剧本杀本格、变格、新本格的理解》文章里对这三个词进行了解释，也拿一些剧本做举例方便大家更容易懂。部分玩家对此的理解有误，正好文章里的解释也很清晰详尽。